Видео мастер-класс Точечная роспись шкатулки формирование рисунка без трафарета

Краткое содержание:

Мастер-класс для начинающих Видео осенняя роспись шкатулки акриловыми контурами

Мастер-класс по точечной росписи для начинающих: первый шаг в мир искусства

Техника точечной росписи известна давно. Возможно, первыми точечную роспись придумали австралийские аборигены, техника характерна и для Персии, и для Индии. Изображения людей в одежде, украшенной точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках.

Точечную технику использовали в чеканке. Затем это была — капельная роспись, пуантелизм — буквально «точечность».

В настоящее время точечная роспись (или point-to-point) снова на пике популярности. Для работы в этой технике используют акриловые контуры.

Замечательное свойство акриловых красок: жить и радовать нас на любых поверхностях; удобная упаковка: туба с дозатором и приложенная творческая фантазия позволяет бесконечно декорировать одежду, обувь, предметы интерьера и все, все, все, получая массу удовольствия.

Наглядному акту декорирования подвергнется обложка для паспорта. Это хороший объект для начинающих, с простой формой и ровной поверхностью.

  • Для точечной росписи нам потребуются:
  • – обложка для документов;
  • – матовый акриловый лак или финишный лак;
  • – контуры по стеклу и по ткани;
  • – карандаш;
  • – эскиз;
  • – ножницы.

На листе бумаги размечаем в натуральную величину обложку, наносим основные линии, отражаем все задумки карандашами (фломастерами), продумываем цветовую гамму, направления точек их размеры.

В первую очередь для точечной росписи имеют значение размер точек, расстояние между ними и конечно цветовые сочетания. Для работы я сделала копию, уже без цветового наполнения, только линии.

Шаг 2. Перенос изображения. На обезжиренную (ацетоном или спиртом) поверхность наносим рисунок. Обводим поочередно части разрезанного ножницами эскиза. Теперь у нас есть заготовка по которой будет легко и просто работать контурами.

Шаг 3. Подготовка красок. Акриловые рельефные краски или контуры удобны своей упаковкой, не принципиальностью относительно декорируемой поверхности и минимальной подготовкой к работе. Следует пробить металлическую перепонку, открутив дозатор и возвратить после этого «носик» обратно.

Перед работой следует настроиться и попробовать на отдельном листке материалы. Как ложится, сочетания цветов, вязкость краски, потренировать силу нажима и только затем приступать непосредственно к декору.

Для нанесения точек тубу держим перпендикулярно относительно поверхности, для нанесения линий — под 45-30 градусов. Поэкспериментируйте, как удобнее всего именно вам держать тюбик. От кончика до поверхности оставляйте пространство в 1-2 мм.

Шаг 4. Ставим точки. Располагаем перед собой размеченную обложку, берем в одну руку салфетку в другую контур и приступаем. В данном рисунке я выбрала для начала обвести основные линии композиции и затем стала заполнять отгороженные пространства точками.

Размер точки (или толщину линии) регулируется силой и временем нажатия на тюбик. Зачастую в точечной росписи комбинирую различные размеры точек в одном узоре, но это не обязательно.

Салфетка в нашей руке незаменимый помощник в аккуратном исполнении поставленной задачи. Кончик дозатора следует периодически протирать от излишка краски, чтобы случайно не испачкать рисунок.

На фотографиях отлично видно выгодное сочетание разных размеров точек и расстояний между ними. Не стоит ставить точки слишком часто, чтобы они сливались, но и чрезмерно разреженная линия точек потеряет динамику узора.

Шаг 5. Заключающая обработка. Когда краски подсохнут обложку покрыть матовым акриловым лаком через просушку в несколько слоев.

Процесс декорирования закончен и теперь обложку ждет восхищение и практическое использование по назначению. Точечная роспись — это прекрасный способ декора самых различных предметов быта, даже если вы только начинаете свой путь в мире творчества.

Художник: Себилькова Анна

Делаем декупаж салфетницы в стиле прованс своими руками.

Шкатулка с росписью и декупаж! Мастер класс!

Описание работы с замедлителем высыхания акриловых красок. Почему его не нужно добавлять много и на сколько увеличивается время высыхания.

Фотофон из плитки под кирпич для внутренней отделки.

Точечная роспись – один из видов декорирования, который стремительно набирает популярность у рукодельниц. Его секрет привлекательности легко объясним: и материалы, и применяемые техники просты и доступны. И главное – преображать обычные предметы и превращать их в арт-объекты могут даже те люди, у которых нет особых навыков или таланта в рисовании.

Имитация плитки с помощью трафаретов и точечной росписи. МК Ютты Арт

Point-to-point. Точечная роспись

Роспись керамической тарелки в технике point-to-point

  • Длительность проведения: 4 часа
  • Количество занятий: 1 занятие
  • Стоимость: 2500 р.
  • Преподаватель: Кокорина Светлана

Приглашаем Вас на мастер-класс по декору большой ( диаметр 26 см) керамической тарелки в технике точечной росписи.

Вы научитесь делать разметку на непрозрачной поверхности, создадите свой собственный оригинальный рисунок, освоите заливку отдельных сегментов узора и поработаете не только контурами.

Занятие доступно как для людей уже немного знакомых с техникой, так и для тех, кто никогда не брал в руки контур.

В итоге Вы получите багаж знаний, достаточный для того, чтобы самостоятельно выполнять роспись в этой технике

Пасхальное яйцо в технике point-to-point

  1. Длительность проведения: 3 часа
  2. Количество занятий: 1 занятие
  3. Стоимость: 2200 руб
  4. Преподаватель: Кокорина Светлана
  • Приглашаем Вас на мастер-класс по росписи пасхального яйца в технике точечной росписи.
  • Всего за три часа Вы своими руками создадите запоминающийся оригинальный подарок для Ваших близких к Светлому празднику Пасхи!
  • Мастер-класс прекрасно подойдет для новичков и тех, кто хочет попробовать свои силы в искусстве точечной росписи.

Роспись елочного шара в технике point-to-point

  1. Длительность проведения: 4 часа
  2. Количество занятий: 1 занятие
  3. Стоимость: 2500 руб
  4. Преподаватель: Кокорина Светлана

Приглашаем Вас на праздничный мастер-класс по росписи елочного шара в технике point-to-point (точечная роспись)

Роспись керамической тарелки! МК по росписи!

На занятии Вы по руководством мастера создадите необычный шар к Новому Году – яркий с затейливым рисунком или двухцветный с более строгим орнаментом. Любой из них будет украшать ваш дом и дарить радость не только в праздники, но и после него.

Занятие будет интересно как новичкам, так и тем, кто уже знаком с техникой точечной росписи.

Роспись прозрачной стеклянной тарелки в технике point-to-point

  • Длительность проведения: 4 часа
  • Количество занятий: 1 занятие
  • Стоимость: 2500 руб
  • Преподаватель: Кокорина Светлана

Приглашаем Вас на мастер-класс по декору прозрачной стеклянной тарелки в технике точечной росписи!

Вы научитесь создавать различные орнаменты (каждая мастерица составит свой неповторимый орнамент), также освоите основы работы со стеклом. Занятие доступное как для людей, уже немного знакомых с техникой, так и для тех, кто никогда не брал в руки контур.

На занятии Вы получите необходимый багаж знаний, чтобы самостоятельно выполнять роспись в этой технике.

Точечная роспись для начинающих: мастер-класс

В последнее время огромную популярность приобрела так называемая точечная роспись. С помощью набора разноцветных контуров и шаблона легко декорировать любую твердую поверхность. Вы можете украсить выбранный предмет или создать эксклюзивную вещь. Точечная роспись для начинающих – вот тема сегодняшней беседы.

Точечная роспись в мире рукоделия называется техникой поинт-ту-поинт. Дословно в переводе с английского языка это означает «точка к точке». Многие начинающие мастерицы утверждают, что проще точечной росписи ничего нет. Однако это вовсе не так. Неравномерный нажим, разные по объему точки, отсутствие контура или его смазывание – и вот работа насмарку.

Если вы первый раз решили заняться таким способом декорирования, изучите точечную роспись для начинающих. Трафареты можно отыскать на просторах глобальной сети.

Совет! Не приступайте сразу к созданию сложных узоров и декорированию изделий. Для начала отточите свое мастерство на бумаге.

Для работы в этой технике вам понадобятся такие инструменты и материалы:

  • набор разноцветных акриловых контуров;
  • схемы;
  • карандаш контрастного цвета для наведения контура;
  • клейкая лента;
  • декоративные элементы;
  • обезжиривающее средство;
  • грунтовая смесь.

Декорировать в технике точечной росписи можно твердые поверхности:

  • кожаные изделия;
  • стеклянную посуду;
  • металл;
  • зеркала;
  • дерево.

По внешнему виду точечная роспись напоминает чеканку или изящную вышивку.

Первые шаги в точечной росписи

Сегодня мы расскажем, как выполняется точечная роспись для начинающих. Схемы нужно скачать и распечатать на листе бумаги. Затем их аккуратно вырезают и переносят на декорируемую поверхность.

На заметку! При росписи стеклянных изделий трафарет можно ставить внутрь и сразу обводить контурной краской. Такой прием подходит для опытных мастериц.

Необходимые материалы и инструменты:

  • деревянная заготовка;
  • набор акриловых контуров;
  • шаблон;
  • карандаш контрастного цвета;
  • ватные диски;
  • обезжиривающее средство.

Поэтапное описание процесса:

  • Начинающие мастера могут декорировать деревянную поверхность. Для начала придайте доске форму снежинки.
  • По центру одной из сторон сделайте сквозное отверстие.
  • При необходимости деревянную заготовку сначала нужно полировать наждачной бумагой, а затем покрыть грунтовой смесью или акриловой краской.
  • Шаблон прикладываем к основе и обводим контур карандашом.
  • Вооружаемся акриловым контуром зеленого цвета и начинаем прорисовывать точечный контур.

Совет! Движения должны быть резкими. Контур всегда держим перпендикулярно декорируемой поверхности. Поставили точку, слегка надавливая на тюбик, оторвали быстро руку. Отступили небольшое расстояние, а потом снова поставили точку.

  • По аналогии обводим остальной контур.

На заметку! Начинать точечную роспись лучше от центра изделия, чтобы рукой не смазывать точки.

  • Внутри на одинаковом расстоянии прорисовываем контур золотистой краской.
  • Еще раз добавляем зеленый контур. Включайте фантазию.
  • Внутри точками рисуем снежинку.
  • Декорируем нашу поделку крупными шариками. Их можно приклеить с помощью клеевого пистолета.
  • Осталось только просушить поделку, в отверстие продеть ленточку.

Декорируем визитницу

Отличным подарком для близкого человека станет вещь, сделанная своими руками. Вы уже освоили азы техники точечной росписи. Мастер-класс для начинающих рукодельниц поможет вам декорировать визитницу, портмоне или обложку паспорта. Сделайте своими руками презент для любимого человека.

Важно! Научитесь делать одинаковые точки и располагайте их на равных промежутках друг от друга. Только так рисунок будет смотреться четко и красиво.

Необходимые материалы и инструменты:

  • спирт;
  • ватные диски;
  • обложка визитницы;
  • набор разноцветных акриловых контуров;
  • шаблон;
  • карандаш.

Поэтапное описание процесса:

  • Возьмем визитницу или другую кожаную обложку.
  • Ватным диском, смоченным в медицинском спирте или водке, тщательно обработаем декорируемую поверхность.
  • Оставим на 20-30 секунд, чтобы поверхность высохла.
  • Тем временем подберем подходящий шаблон и вырежем его из бумаги.
  • Прикладываем шаблон к обложке, придерживаем его пальцами.
  • Обводим контур. Неопытные мастерицы могут сначала обвести контур карандашом контрастного цвета.
  • Если у вас уже есть опыт в создании точечных изображений, сразу возьмите акриловый контур белого цвета и наносите точные линии.
  • Как только мы завершили обведение контура, аккуратно убираем шаблон.

Совет! Лучше оставить визитницу до полного высыхания рисунка, а только затем приступать к дальнейшему декорированию поверхности.

  • Когда контур просохнет, внутри проводим еще одну плавную линию золотистым контурным акрилом.
  • В противоположном углу прорисуем две точечных дуги.
  • Соединим их между собой штрихами. Для этого используем контурный акрил.
  • Продолжаем декорировать уголок.
  • Дорисовываем еще несколько дугообразных линий.
  • В конце можно сделать несколько крупных точек. Для этого достаточно увеличить силу нажима на тюбик.
  • Включаем фантазию и продолжаем декорировать обложку.
  • В произвольном порядке рисуем круги, состоящие из разноцветных контуров.
  • Можно поэкспериментировать и с размером точек.

На заметку! Не забывайте держать перпендикулярно акриловый контур и двигайтесь от центра к краю, чтобы не смазать рисунок.

  • По аналогии завершите украшение кожаной обложки.
  • Оставьте изделие до полного высыхания акриловых красок.

С помощью техники точечной росписи можно декорировать практически любые твердые поверхности. Опытные мастерицы советуют предварительно материал обрабатывать грунтовой смесью или покрывать равномерным слоем акриловой краски. Особенно это касается стеклянных и деревянных поверхностей.

Обязательно нужно обезжиривать поверхность. Идеально для этого подходит медицинский спирт или ликвидная жидкость. Вы можете освоить различные способы нанесения точечных рисунков. Необычно и очень нежно смотрятся кружевные узоры, изображенные на стеклянных или зеркальных поверхностях. Творческих вам успехов!

Точечная роспись мастер класс для начинающих – узоры кружева контурами

Добрый день дорогие друзья!

Предлагаю Вашему вниманию в декор часов в технике точечная роспись мастер класс для начинающих и опытных рукодельниц. Часы мы будем декорировать в стиле кантри, мы научимся делать кружевные узоры. Овладев описанными приемами, вы сможете создавать имитацию кружева на своих декорируемых изделиях, которые никого не оставят равнодушными.

Точечная роспись за последнее время становится очень популярной, второе название данной техники point-to-point (от англ. «точка к точке»). Родоначальником данной техники принято считать древневосточную роспись и ее разновидности, например «капельная» роспись или «точечная» чеканка.

В былые времена сушеный стебелек окунали в краску и наносили небольшую капельку на изделие, и капелька за капелькой получался узор из точечной росписи. Сегодня широкий выбор различных красок и материалов, дает возможность творить, в технике точечной росписи, создавая удивительные узоры и рисунки, декорируя любые изделия.

Простота исполнения позволяет освоить данную технику любому неподготовленному человеку, и позволит уже с первых шагов создавать узоры на любом предмете.

При точечной росписи возможно пользоваться масляными, акриловыми, грушевыми красками или же специализированными контурными исходя из поверхностей на которые наносится узор – например для керамики или стекла, все зависит от того декор какого предмета Вы будете делать. А проще всего расписывать готовыми контурами для росписи, например такими:

— это тюбики с насадкой наполненные краской, позволяющие наносить ровный контур, либо аккуратную ровную точку.

Вся техника основана на нанесении рисунка с помощью точек. Точки можно наносить непосредственно из тюбика с насадкой с носиком, тоненькой кисточкой, ушными палочками. На представленном мастер-классе мы будем рисовать кружева.

Материалы и инструменты

Для данной работы нам понадобятся следующие материалы:

  • Декупажная картинка
  • Заготовка из дерева или фанеры для часов
  • Морилка, либо краска разведенная водой
  • Лак акриловый
  • Контур по стеклу, в нашем случае мы использовали контуры фирмы Таир, я пользовалась контурами разных фирм и остановилась на данной фирме и Вам рекомендую.

Подготовка фона основы

Приступаем! Вначале готовим фон для нашего рисунка. Покрываем морилкой нашу основу в несколько слоев (можно и в один), добиваемся необходимого для нас оттенка изделия.

Важно! После нанесения морилки и ее высыхания на поверхности поднимется древесный ворс, его мы убираем с помощью шкурки, шкурим по направлению ворса.

Второй слой морилки позволяет получить более насыщенный цвет.

Покрываем нашу основу акриловым лаком, сушим, шкурим и можно приступать к росписи.

Роспись

Ну что же, вот и добрались мы до росписи контуром, поехали.

В росписи часов главное соблюсти симметричность. Для того чтобы этого добиться воспользуемся линейкой, отмечаем на одинаковом расстоянии от центра точки и линии, как показано на рисунке.

Карандашом наносим линию. Аккуратно выдавливая краску из тюбика, наносим точками наш рисунок. Вы держите впервые в руках контур? Тогда потренируйтесь немного на листе бумаги.

Прочувствуйте, как выходит краска, в каком количестве и при каких усилиях надавливания на тюбик. Интересно смотрится, когда точки ложатся разной величины, плавно переходящие от большего к меньшему размеру и наоборот.

Этого можно добиться усилием нажатия на тюбик.

Важно! Носик тюбика регулярно очищаем салфеткой от лишней краски. Если же узор получился неровным, не переживайте, можно все исправить. Для этого необходимо дать узору высохнуть, затем используя канцелярский нож счистить неровные точки и нанести аккуратно заново.

  • Закончив с одной линией переходим к другой, так точка за точкой наносим весь рисунок

Лессировка

На данном этапе мы готовим фон для декупажа, данный метод называется лессировка. Чем белее будет фон, тем наша картинка будет ярче. Для этого нам понадобится белая акриловая краска. Разбавляем ее с водой в соотношении ориентировочно 2:1, где 2 части краски и 1 часть воды.

Либо можете использовать готовую морилку белого цвета. Покрываем места, которые хотим выделить, с помощью кисти, как показано на фото. Для того чтобы получить равномерный слой проводим кисточкой в одном направлении. Лишнюю краску с кисточки удаляем с помощью бумажной салфетки.

  1. После высыхания продолжаем расписывать наши кружева.
  2. Прорисовываем узоры в пустотах – цветочки, листочки, по краям петельки соблюдая при этом симметричность

Нанесение картинки

Ну вот мы и дошли до нанесения картинки на наши будущие часы. О том как это сделать описано в фото мастер классе здесь

Завершающий этап

  • Последним штрихом устанавливаем стрелочки с часовым механизмом.
  • Часы с кружевами готовы

Раньше часовые механизмы я приобретала в магазинах творчества, однако освоив заказ товаров в интернет магазине AliExpress, начала заказывать там. Кому интересно вот ссылка на заказ — часовых механизмов и стрелочек.

Точечная роспись для начинающих: простые уроки

Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой. Несмотря на внешнюю простоту, эта техника достаточно сложна в исполнении и требует тщательной проработки эскиза и концентрации. Чаще всего с помощью этой художественной техники украшают посуду, кружки, стеклянные предметы, зеркала, шкатулки, изготавливают картины.

Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой

Точечная роспись для начинающих: техника рисования

Эта роспись предполагает использование определенной техники рисования. Изучить ее можно, используя следующую инструкцию:

  1. Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.
  2. Тюбик нужно поднести к нужному месту на изделии, а потом слегка надавить на него пальцами. После этого на носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.
  3. Носик не должен касаться декорируемой поверхности. Это позволит изобразить ровную и однородную точку.
  4. После того как точка достигла нужного размера, давление на носик заканчивается и контур отрывается от изделия в вертикальном направлении.
  5. Аналогичным образом контурами прорабатывается весь рисунок с помощью создания цепочек ровных точек.

Отрывать контур в сторону не рекомендуется, так как такое движение исказит изображаемый элемент, сделает на декорируемой поверхности ненужную кляксу. При работе с различными цветами, необходимо сначала закончить цепочку одного оттенка, а только потом переходить к следующей. Такой техникой продолжать до конца работы.

Галерея: точечная роспись (25 фото)

Точечная роспись для начинающих: тренировка на простых формах

Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму. В качестве нее можно взять звезду из стекла, гипса, пластика, дерева или кожи. Потренироваться можно на обычной бумаге.

Пошаговая инструкция для начинающих:

  1. Заготовка покрывается золотой акриловой краской. При необходимости перед нанесением краски поверхность следует обезжирить – при работе на стекле, керамике, пластике, коже.
  2. После высыхания основного тона звезда украшается с помощью контуров. Для этого можно подобрать красный, теплый желтый и белый цвет.
  3. По контуру звезды ставятся мелкие белые точки на расстоянии 2 миллиметра друг от друга. Диаметр каждой точки – примерно 1.5 миллиметра.
  4. Далее контуром этого же цвета рисуется еще один ряд точек: каждая точка ставится рядом с элементом прошлого ряда через отступ в 1 миллиметр. Диаметр точки увеличивается до 1.7-1.9 миллиметра.
  5. Затем следующий ряд располагает точки между элементами прошлого ряда.
  6. На 4 ряду цвет необходимо сменить на желтый. Точки выставляются в 3 ряда аналогичным образом.
  7. 7-9 слои выполняются красным цветом.
  8. Подобным образом следует заполнить всю фигуру, в середине ставится 1 точка.

Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму

Для декорирования звезды можно использовать и более сложные орнаменты, например, разделив форму на 5 ромбообразных элементов.

Обучающий курс по точечной росписи: вводное занятие (видео)

Точечная роспись тарелок: мастер-класс

Точечная роспись очень эффектно смотрится при декорировании тарелок.

Для росписи понадобятся следующие материалы:

  • ватный диск;
  • обезжириватель;
  • контурные акриловые краски;
  • лак-аэрозоль;
  • тарелки.

Точечная роспись очень эффектно смотрится при декорировании тарелок.

  1. Перед работой следует обязательно проработать эскиз, который с помощью простого карандаша переносится на обезжиренное изделие. Если самостоятельное рисование эскиза – слишком сложное дело, можно использовать уже готовые схемы.
  2. Далее начинается работа акриловыми контурами.
  3. Первым делом необходимо прорисовать большие точки и элементы.
  4. После того как большие точки высохнут, можно приступать к изображению более мелких элементов. То есть работа должна вестись по принципу от общего – к частному.
  5. Заканчиваться работа должна цепочками из самых маленьких элементов, расположенных на максимально близком расстоянии друг от друга.
  6. Можно пойти и иным путем, прорисовывая орнамент от центра, постепенно двигаясь к краям.
  7. После того как все краски высохнут, изделие требуется покрыть акриловым лаком. Если были использованы запекаемые краски, тарелку следует отправить в духовой шкаф и при температуре в 150-170 градусов выдержать указанное в инструкции к контуру время. После этого покрывать лаком изделие не требуется.

Для работы необходимо выбирать немногочисленное количество цветов. Оптимальным вариантом считается 1-4 оттенка.

Точечная роспись по стеклу: восточные узоры

На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике. Чаще всего их изображают на декоративных тарелках, зеркалах, вазах, а также на предметах посуды. Такие элементы станут отличным дополнением интерьера, а также создадут в нем особую восточную атмосферу.

Восточные узоры в точечной росписи по стеклу и керамике имеют следующие особенности:

  • ритмичность;
  • повторяемость элементов;
  • в качестве отдельных элементов выступают: абстрактные формы, стилизованные объекты;
  • самые распространенные элементы: розетка, птицы, Мировое дерево, листья, шишки, турецкий огурец, пейсли;
  • отличительная черта восточных узоров – ковровое заполнение поверхности.

На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике

Стоит учесть, что элементы восточных орнаментов разнятся в зависимости от страны их происхождения. Например, в Индии в изображении встречаются цветочные гирлянды, птицы, животные, «огурец». В Китае популярные картинки – персики, цикады, драконы, пионы, бабочки.

Какие краски выбирать?

Точечная техника росписи требует использования акриловых красок. Краски следует выбирать в формате контуров. Они выпускаются в широкой цветовой палитре, а также с различными эффектами, например, с содержанием блесток, перламутровые, металлик.

При необходимости использовать задекорированный предмет посуды по прямому назначению, необходимо отдавать предпочтение запекаемым краскам. Распознать их можно по надписям:

  • dishwasher ability;
  • dishwasher resistant.

Точечная техника росписи требует использования акриловых красок

Помимо обычных контурных красок запекаемые контуры производят следующие фирмы:

  • Hobby Line Kreul;
  • Decola;
  • Marabu;
  • Pebeo Vitrail.

Стоит учесть, что оптимальные для работы краски должны иметь консистенцию нежирной сметаны.

Чем можно заменить контуры?

К сожалению, акриловые контурные краски достаточно дорогие, поэтому многие мастерицы стремятся их заменить обычными акриловыми красками, которые по своему составу идентичны тюбиковым. Чтобы избежать покупки дорогостоящих красок, можно воспользоваться следующими советами:

  1. В росписи можно использовать дотсы. Отрицательной чертой этого метода является только то, что дотс следует постоянно окунать в краску.
  2. Если нет желания постоянно окунать в краску дотсы, своими руками можно изготовить тюбик. Для этого следует сделать конус из полиэтиленового пакета. Лучше всего для этих целей использовать полиэтиленовые упаковки из-под молока. В полученный конус с маленьким отверстием на конце наливается краска, которая выдавливается для рисования точками точно таким же способом, как и из тюбика.
  3. Если ранее мастерица пользовалась контурами, тюбики из-под них следует помыть, почистить и использовать в качестве емкости для обычных акриловых красок.

Стоит учесть, что к подбору акриловой краски следует подойти внимательно: если она слишком густая, ее следует разбавить небольшим количеством воды.

Роспись акрилом для начинающих. Мастер-класс от Жостово Арт Студия — Художник Лариса Гончарова

Подобные способы позволяют сделать точечную живопись по дереву, стеклу, керамике, коже, пластику и иным материалам не только средством отображения изящного орнамента, но и бюджетным видом творчества.

Так же к этому виду творчества можно приучать и детей.

Другие виды росписи и рисования

Мастер-класс «ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ»

Все, кому нравится узнавать что-то новое, учиться раскрывать свои таланты, творчески отдыхать, — ПРИХОДИТЕ в Центр сотрудничества и творчества «АФИНА» на мастер-классы и тренинги.

МК «Точечная роспись» 11.01.15. в Центре «АФИНА» (Советская,12). Автор работы — Любовь Шуравина.

ТВОРЧЕСТВО: МАСТЕР-КЛАСС «ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ»

Что это такое?

Точечная роспись, или point-to-poin («точка-к-точке»), — это уникальная и интересная техника рисования. Вся технология заключается в том, чтобы наносить рисунок с помощью точек акриловыми контурами (специальные краски в тюбиках).

Главное достоинство точечной живописи – её простота. Таким образом, создать свой шедевр сможет даже тот человек, который в жизни не держал в руках кисти и понятия не имеет, как правильно следует рисовать.

  • Акриловые краски очень долговечны (устойчивы на любых поверхностях, в удобной упаковке — туба с дозатором), и сделанная вашими руками эксклюзивная вещь будет радовать вас очень долго, и при этом будет в единственном экземпляре.
  • Результаты
  • Для детей и для взрослых: техника точечной росписи положительно способствует развитию многих психических процессов: памяти, внимания, воображения, а также хорошо развивает моторику рук, координацию в пространстве, глазомер.
  • Все материалы (в том числе и рамка со стеклом) входят в стоимость занятия.
  • ОТЗЫВЫ участников мастер-класса «Точечная роспись»:

«Огромное удовольствие получаем от каждого занятия, а затем и огромное удовлетворение от проделанной работы. Очень интересно, увлекательно, а, главное, от души.

Рекомендую всем попробовать свои возможности, в каждом из нас скрыт творческий потенциал, о котором мы даже и не догадываемся. Уверена, приятно удивитесь результатам своего творчества.

Пробуйте, дерзайте, творите, развивайте ваши способности, открывайте в себе скрытые таланты. »

МК «Точечная роспись» (стекло, акрил). Центр сотрудничества и творчества «АФИНА» (Сыктывкар).

Абсолютно любой человек может взять и без специальной подготовки нарисовать узор на стекле, а затем вставить его в рамку и получить оригинальную картину

Приглашаю взрослых, детей от 8 лет и родителей с детьми! Точечная роспись прекрасно развивает мелкую моторику, тренирует внимание и усидчивость.

Мастер-класс «Точечная роспись» в Центре «АФИНА»: вот такими красивыми получились первые работы у Татьяны и Юленьки. Молодцы.

Прекрасные видео по теме:
— https://vk.com/zendoodle?z=video-51034712_169030979/v..
— https://vk.com/zendoodle?z=video-51034712_169031004/v..

МК «Точечная роспись» (стекло, акрил). Центр сотрудничества и творчества «АФИНА» (Сыктывкар).

Что такое точечная роспись

Точечная роспись в последнее время очень популярна, в этой технике расписывают бутылки, тарелки, декоративные панно, шкатулки, кожаные обложки для документов, сумки, обувь — всё, на что хватает фантазии.

Вся технология заключается в том, чтобы наносить рисунок с помощью точек, конечно лучше заранее придумать узор, который будете создавать, но даже если начнете импровизировать, то в любом случае получится замечательный узор. Главное, соблюдать одно правило — это симметрия. Так как вы наносите рисунок точками, то с точностью линий проблем не будет.

Точечная роспись совсем не сложна в освоении. Главный секрет для достижения отличного результата, — наличие огромного терпения и хорошей фантазии.
Говоря об истории этого рукоделия, отмечу, что появилось оно очень давно.

Изначально точку, как средство и основу рисунка, использовали в чеканке, потом она стала называться капелькой, потому что краски набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок.

А сейчас — это уже сформировавшаяся точечная роспись, которая увлекает все больше и больше людей легкостью, изяществом и красотой рисунка. На западный манер стали называть ее росписью Point-to-Point, от английского point — точка.

Мастер-класс «Точечная роспись» в Центре «АФИНА»: Любовь Шуравина со своей работой.

Сейчас уже общепринято, что под росписью Point-to-Point понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества.

Но и составление рисунков точками с помощью других материалов тоже подпадает под определение точечной росписи.

Можно просто взять старый фломастер с тонким кончиком, обмакнуть его в любую акриловую краску, и начать ставить точки на бутылке, тарелке, блокноте и т.д. Это тоже точечная роспись.

Но разница используемых материалов, конечно же, отражается на результате. Использование контуров дает хорошее преимущество: объем рисунка за счет объемных точек, а не плоских, как это получается при использовании обычных красок..

МК «Точечная роспись» (стекло, акрил). Центр сотрудничества и творчества «АФИНА» (Сыктывкар).

Точечная роспись, или техника Point-to-Point , достаточно требовательный вид творчества — от внимательности, усидчивости и аккуратности здесь напрямую зависит результат, техника не терпит небрежности и торопливости, использования некачественных материалов. Но кто хоть раз попробовал ставить точки и получать кружевные узоры и россыпи, остановиться уже не могут

Мастер-класс «Точечная роспись»: расписывали обложку для паспорта!

Расписывать можно все:
— Тарелки
— Чайники
— Елочные игрушки
— Бутылки

Точечная роспись

Сегодня точечная роспись признана одним из самых эффектных и простых видов декорирования, что и стало причиной ее невероятной популярности. Нехитрая и привлекательная техника точечной росписи дает огромный простор для творчества.

С помощью этой техники можно создавать что угодно: уникальные аксессуары, авторские предметы интерьера, роскошные панно; точечными рисунками можно отделывать рамочки и паспарту, посуду, подсвечники, шкатулки, музыкальные инструменты, подставки, плафоны и абажуры, уголки окон и зеркал – словом, все, что угодно при наличии вдохновения и фантазии.

Авторское изделие может стать роскошным подарком близкому человеку или великолепным украшением вашего интерьера.

Стоимость курса по точечной росписи

  • Птица-лиса Медальон из гипса, точечная техника
  • Для крупных бриллиантов Шкатулка в точечной технике
  • Часы Рыба Основа из гипса, точечная роспись с дополнительным декором
  • Блюдо Зодиак Роспись на стеклянном блюде
  • Блюдо Зодиак Роспись на стеклянном блюде
  • Свеча с декором

Курс состоит из четырех занятий по 3 часа. Стоимость: 9300 за курс или 2500 за занятие.

Арабская шкатулка акриловыми контурами и конусом

Точечная роспись – мастер класс в Москве

На занятиях в арт-студии Натальи Тарасовой вы сможете обучиться всем тонкостям точечной росписи (мастер класс по отдельным техникам могут пройти те, кто уже знаком с этой техникой). Наши мастера раскроют вам все секреты, которые позволяют создавать работы невероятной красоты.

Идеи, связанные с ритмом, статикой и динамикой рисунка, помогут вам создавать «живые» картины с помощью такой техники, как точечная роспись. Четыре урока по точечной росписи откроют вам замечательный мир искусства.

Вы сможете подробно разобрать все средства и способы росписи точками любой поверхности: стекло, гипс, ткань, дерево, воск.

На групповых занятиях в нашей студии присутствуют не более четырех человек, поэтому мастер в состоянии уделить внимание каждому ученику; вы можете задать любой вопрос, связанный с техникой точечной росписи и ее совместимости с другими техниками декора – марморированием, декупажем, витражной росписью. Не сомневайтесь в том, что достигнете успеха – наши мастера помогут вам в этом. Обучившись на наших курсах, вы сможете создавать настоящие шедевры.

Арт-студия Натальи Тарасовой предлагает каждому желающему творчески развиваться и раскрывать свой потенциал. Приходите на курс точечная роспись (мастер класс проводят гуру данного дела).

Наши занятия научат вас всем секретам и особенностям этого процесса, а также позволят собственноручно работать, применяя данную технику.

В итоге, вы сможете не только похвастаться такими навыками, но ещё и оформить свое жилье, разбавив его предметами декора, декорированными точечной росписью.

Стоимость занятий конкурента, зато навыки, которые вы приобретете у нас, – бесценны.

Вам не нужно ждать набора группы – звоните прямо сейчас и мы подберем варианты.

Трафареты и дотсы с алиэкспресс! ОБЗОР посылки!

Мастер-класс для начинающих: точечная роспись баночки из-под кофе

Мастер-класс предназначен для начинающих, поэтому рисунок выбрала не слишком мудреный и постаралась написать все очень подробно. Ваш монитор может показывать вам не совсем тот цвет — это надо учесть.
Кроме того, мне затруднительно определить сложность и время выполнения работы — способности и загруженность у всех разные.
Для работы нам понадобятся:
— клеенка;
— краска по стеклу — черная;
— контуры по стеклу — золотой, бронза, фиолетовый, фиолетовый металлик, красный темный, зеленый, зеленый металлик, пурпурный металлик, светлое золото, красный, яркое золото;
— акриловый лак;
— малярный скотч;
— белый карандаш;
— спирт и ватные диски;
— альбомный лист;
— простой карандаш;
— ножницы;
— поролон;
— хорошее настроение и желание — не обсуждается ��

Отмачиваем баночку в воде с любым моющим раствором, чтобы снялись этикетки. Протираем спиртом до скрипа. Оклеиваем малярным скотчем верх баночки, там, где резьба, чтобы туда не попала случайно краска.

Будет не совсем ровно, но это не страшно, потому что все подровняется точками. Теперь берем черную краску по стеклу. Я взяла Деколу. Поролоном наносим краску на всю оставшуюся поверхность. Не торопимся и «тыкаем» до тех пор, пока не исчезнет «апельсиновая корка».

Ставим сушить вверх донышком.

Когда высохнет, нанесем второй слой так же аккуратно. Чтобы не оставить просветов, подсматривайте внутрь баночки — так все заметно. Снимаем малярный скотч.

Опять оставляем для хорошей просушки. Просушили. Покрываем лаком на один слой. Если лак густой, немного (не более 10%!) разбавьте водой. Сушим очень хорошо.

Теперь определяемся с узором. Намечаю края утолщений точками.

Измеряю бумажной полоской окружность, отрезаю лишнее.

Складываю полоску так, чтобы получилось 6 одинаковых частей — прикладывая эту полоску, разделим рисунок на части без вычислений.

Шкатулка с росписью! Мастер класс!

Линейкой измеряю среднюю часть баночки — от утолщения до утолщения. Переношу все эти размеры на бумагу и набрасываю рисунок.

Итак, лак высох, и можно приступать к нанесению рисунка на фон. Белым карандашом обвожу все линии и аккуратно прикладываю лист к баночке, проглаживаю, чтобы отпечаталось, и так же аккуратно снимаю. Рисунок хорошо виден.

Вот теперь начинается самое интересное �� Роспись. За основу возьму золотой, чтобы сочеталось с цветом крышки — она хороша сама по себе, и поэтому ее трогать не буду.

Беру контур золотого цвета и наношу точки по линиям больших элементов-капель.

Мелкие завитки — бронзой, а внутри больших капель в шахматном порядке прохожу точками яркого золота (Pebeo).

Оставляю сохнуть. После того, как хорошо высохнет, беру ватную палочку и стираю карандашную разметку — она больше не нужна.

Опять переходим к каплям. Дальше я работаю на глазок, без разметки. Если вы не доверяете себе, то можете наметить карандашом линии. Внутри больших капель делаем капли поменьше, но теперь внешняя линия точек — яркое золото, а внутренняя — золото. Завитушки внутри или заливаем или плотно точкуем пурпурным металликом.

Когда все подсохнет, берем фиолетовый контур и делаем штрихи. Если не дождаться пока высохнет, можно случайно задеть и повредить золотые точки — будет некрасиво.

Внутри оформляем большими и маленькими точками зеленого цвета, фиолетового и темно-красного. Между завитушками оставшееся место занимаем одной точкой побольше — по центру и двумя поменьше — по краям, тоже темно-красного цвета.

Переходим к разметке утолщений — на фото выше видно, как я в начале работы отмечала утолщения на баночке. Вот, пользуясь этой разметкой, по всей окружности делаем сверху и снизу золотые цепочки.

Если вы не надеетесь на свой глазомер, то можете сделать разметку, а я на глаз — верхнюю и нижнюю полосы делю на треугольники. В треугольниках ставлю точки — сверху — фиолетовые и зеленые, а снизу лепестки и точки — на фото видно. Снизу использую фиолетовые и зеленые металлики, темно-красный и золотой.

Доукрасим баночку. У оснований капель ставим по две золотых точки, а по обеим сторонам широкой части капель — красные точки с двумя лепестками (на фотографиях ниже видно)

Можно переходить к донышку. Переворачиваем баночку и вдоль золотой цепочки точек делаем в шахматном порядке фиолетовую (металлик) и следом опять золотую. Еще три таких же ряда делаем уже непосредственно на самом донышке. Идеальной окружности может не получиться из-за выпуклых буковок на самой баночке (у меня из-под Чибо).

Теперь заполните произвольным рисунком донышко, а между тройными цепочками сделайте фиолетовые штрихи. Оставьте сохнуть.

Нам осталось только оформить верхний край, где был приклеен малярный скотч. Пройдем тоже фиолетовой и золотой цепочкой точек — и край получится аккуратным и ровным.

Кто любит с блеском, можете глиттером поставить по 3-5 точек на завитушках. После высыхания покрываем баночку защитным лаком (по желанию). Вот что получилось в результате:

Вот, собственно, и все �� Творите с удовольствием!

Точечная роспись для начинающих: шаблоны и схемы с мастер-классом

Роспись представляет собой наносимый узор конкретной техникой и стилем на различных изделиях декоративно-прикладного искусства. Одним из простых видов росписи является точечная роспись. Для начинающих художников, перед тем, как расписывать предметы, можно потренироваться на бумаге. Точечная роспись — это россыпь капель по контуру рисунка, собирающая изображение по типу мозаики из бусин или страз.

Точечный рисунок можно сделать при помощи лаков, краски, нанесенные на тонкую палочку, карандаш. Но конечно проще всего наносить рисунок прочными акриловыми красками, тем более что в наши дни краски можно приобрести в специальной тубе с конусным наконечником, продаваемый под названием контур. Он предназначен изначально для росписи по стеклу, ограничивать растекание витражных красок. С помощью него получаются точечные “стразы” преимущественно на стекле, пластике и других гладких и твердых поверхностях.

Контуры на посуде

Роспись предметов точками имеет свою последовательность в работе. Чтобы научиться делать красивые вещи с помощью этой техники, проведем небольшой мастер-класс, в конце предоставим несколько схем узоров.

Итак, первым делом выбираем поверхность, которую будем расписывать.

Обычно расписывают предметы посуды, бутылки, чашки, тарелки, шкатулки, фигуры, пластиковые поверхности компьютерных аксессуаров, клавиатур и мышей, крышки ноутбука, кожаные поверхности обложек для паспорта и так далее.

Перед началом работы поверхность нужно обезжирить ваткой со спиртом или обычными влажными салфетками. Работать со стеклом удобнее всего, ведь на обратной стороне можно прикрепить эскиз рисунка на бумаге и рисовать по линиям.

Например, мк «Роспись бокалов на свадьбу».

Нам понадобятся обычные бокалы, калька, ручка, ватные диски и тампоны, краска контур по стеклу и керамике.

На кальке рисуется узор и закрепляется с внутренней стороны стенок водой или скотчем. Наносим капли по контурам узора.

Роспись бокалов своими руками: мастер класс для начинающих и трафареты для свадьбы

Мастер-класс №1: Бокалы в стиле конфетти

Фужеры, украшенные мелким горошком, выглядят очень празднично и могут быть как элегантными как на фото ниже, так и веселыми разноцветными. Кружочки ассоциируются с пузырьками шампанского или яркими конфетти.

Уровень сложности: очень просто.

Что понадобится: акриловые или контурные краски по стеклу и керамике, также подойдет обычный лак для ногтей (но акриловые краски гораздо устойчивее) или специальный маркер для росписи посуды.

Для обезжиривания фужеров подготовьте жидкость для снятия лака, обезжириватель или спирт, для рисования – ватные палочки, карандаш с ластиком на конце или маленькую твердую синтетическую кисточку, а для коррекции рисунка – ватные диски и палочки.

Нарядная шкатулка из пластиковой баночки! Мастер-класс от Ютты Арт. Роспись контурами.

  1. Хорошенько вымойте и обезжирьте стекло спиртом или другим средством с помощью ватных дисков или салфетки.
  2. Теперь можно приступать к нанесению кружочков. Выдавите немного краски в небольшую емкость или просто на фольгу (бумагу, файлик).

Переверните бокал и начните расставлять точки сверху вниз, выдерживая одинаковый интервал между ними.

Вы можете рисовать точки как в этом мастер-классе, то есть начиная от больших к меньшим, постепенно увеличивая расстояние между ними.

В ином случае, точки могут быть одинакового размера, разными по цвету, а еще они могут образовывать узор или рисунок (техника point to point или пике), а также чуть наслаиваться друг на друга.

  • Большие точки удобно ставить ластиком от карандаша, а маленькие – кисточкой или ватной палочкой с заостренным концом как на фото ниже (листайте).
  • Лучше выдержать расстояние от края бокала до рисунка примерно 2 см, особенно, если краска токсична.
  • Если вы рисуете контурами, то предварительно вам нужно потренироваться на бумаге ставить маленькие, средние и большие точки на одинаковом расстоянии друг от друга и с одинаковой степенью давления на тюбик.
  1. Теперь нужно дать краске высохнуть. Способы сушки во многом зависят от краски, обычно производитель указывает время высыхания и инструкцию по обжигу.
  • Как правило, роспись акриловыми красками или контурами требуют обжига, если вы хотите пользоваться бокалами часто и мыть их в посудомойке. Для этого нужно поставить бокалы в духовку при температуре 150-170 градусов на 30 минут, а после выключить печь, и, не вынимая из нее бокалы, дать им остыть естественным образом;
  • Маркеры сохнут 24 часа и не нуждаются в обжиге;
  • Лак для ногтей сохнет быстро, но и рисунок продержится недолго, поэтому для декора подарочных или свадебных бокалов, которые вы хотите оставить на память, этот вариант не подойдет. Но для проведения тематических вечеринок лучше краски не найти.

А вот и другие идеи росписи бокалов в разноцветный горошек, которые украсят любую сервировку стола на веселой вечеринке (листайте фото вправо).

Горошек золотого, серебряного, белого цветов больше подойдет для украшения свадебных бокалов.

Кстати, кружочки могут быть не только нарисованными, но и приклеенными. Вы можете купить виниловую самоклеющуюся бумагу желаемого цвета и вырезать из нее с помощью дырокола или специальных ножниц кружочки, а затем аккуратно приклеить их на стекло. На фото ниже представлены бокалы, декорированные именно таким способом.

Мастер-класс №2: Художественная роспись бокалов

В этом мастер-классе мы будем превращать бокалы в цветы, ведь его ножка так похожа на стебелек, а чаша – на бутон.

Уровень сложности: средний.

Что понадобится: любой обезжириватель, ватные диски и ватные палочки для обезжиривания и коррекции рисунка. А для рисования подготовьте художественные синтетические кисти разных размеров, пластиковую тарелку или палитру для смешивания красок, а также акриловые краски по стеклу и керамике. При желании вы можете дополнить рисунок контурными и витражными красками, маркерами и глиттером.

  1. Обезжириваем поверхность;
  2. Смешиваем краски на тарелочке или палитре, добиваясь нужных оттенков. Для того, чтобы сделать цвет пастельным и нежным, цветную краску смешивают с белой;
  3. Теперь нам нужно нарисовать тычинки: ставим точки узкой маленькой кисточкой или ватной палочкой с заостренным концом. Цвет пыльцы может быть черным, желтым или оранжевым. В нашем мастер-классе используется желтый цвет для рисования тычинок сиреневой итальянской астры и черный – для подсолнухов.

Далее рисование цветка будет послойным, поэтому нужно дождаться пока нарисованные тычинки высохнут. Вы можете высушить их естественным путем, оставив на 2 часа, или запечь в духовке при температуре 150-170 градусов 15 минут.

  1. Как только нарисованная пыльца высохнет, нужно нарисовать лепестки как показано на фото ниже. При желании прорисуйте детали – прожилки и цветовые нюансы. Затем нужно дать краске высохнуть (см. п.3).
  1. Последний шаг – рисуем цветоножку и стебелек зеленым цветом и снова запекаем наш стеклянный цветок, но теперь уже 30 минут – и тогда краска со стекла не «слезет» очень долго.
  1. Ну, вот и все, декор свадебных, подарочных или праздничных бокалов закончен.
  2. На фото ниже можно почерпнуть другие интересные идеи росписи с цветочными и растительными мотивами (листайте).
  3. А вот примеры росписи по стеклу с павлиньими перьями.
  4. Также очень популярна тематика флоры и фауны.
  5. Бокалы для праздничной сервировки тематических вечеринок можно украсить ярко и забавно.

Бокалы в подарок или на свадьбу можно дополнительно украсить стразами, перьями, жемчужинками, блестками, лентами и другим декором.

Другие способы и секреты росписи по стеклу: как просушить бокал с прокрашенной ножкой и воспользоваться трафаретом или эскизом

  • Если вы хотите полностью закрасить основание фужера, то есть прокрасить и его дно снизу, то сушить его нужно в подвешенном состоянии или аккуратно поставив на самодельную конструкцию из бумаги и четырех кнопок как на фото ниже.
  • Роспись по стеклу проще делать с помощью эскиза-подложки, нарисованного своими руками или напечатанного в нужном размере на принтере. Также вы можете использовать рисунок на салфетке. Бумагу с изображением нужно уложить на дно фужера, выровнять и приклеить скотчем как показано на фото.

Также в росписи по стеклу своими руками помогут трафареты. Для этого вам нужно:

  1. Нарисовать их самостоятельно или распечатать картинку из интернета, а затем вырезать канцелярским ножом;
  1. Купить готовые трафареты в магазине для творчества, которые очень легко приклеиваются и отклеиваются;
  1. Нарисовать полоски, геометрические абстракции и простейшие рисунки по принципу трафарета можно с помощью обычного или малярного скотча;
  1. Получить эффект ажурного рисунка можно если в качество трафарета использовать кружево.

Совет: нанести через трафарет надписи или изображения можно специальной матирующей краской по стеклу с эффектом изморози или инея, которая продается в художественных или интернет-магазинах. Пример такого декора на фото ниже.

Мастер-класс №3: Витражная роспись

Витражная роспись по стеклу это чуть более сложная техника рисования, так как витражные краски, в отличие от акриловых, гораздо более текучие, а потому трудны в нанесении рисунка.

Кроме того, они менее износоустойчивые, да и смешивать цвета будет очень сложно, так как краски очень быстро сохнут на палитре.

Зато они более прозрачные и необычные, а в сочетании с витражными контурами вы сможете создать эффект настоящего витражного стекла.

Совет: этот вид красок бывает разным, для росписи бокалов лучше использовать запекаемые краски на водной основе, а не на токсичном растворителе.

Обратите также внимание на наш путеводитель по сайту в разделе Оформление и декор кухни – гид по сайту.

Как украсить свадебные бокалы своими руками: пошаговые мастер-классы с фото

Важными свадебными аксессуарами являются бокалы молодоженов, которые занимают центральное место на столе жениха и невесты и не раз попадают в праздничный кадр.

Купить свадебные бокалы можно в салоне или заказать их оформление у мастера, но лучше приобрести обычные фужеры в ближайшем магазине и украсить их своими руками, создав действительно уникальные аксессуары, от которых будет захватывать дух.

Как можно украсить свадебные бокалы своими руками, подскажет портал Свадебка.ws, который подобрал для вас три мастер-класса с описанием и пошаговым фото.

Варианты дизайна свадебных бокалов

Идей для украшения бокалов невесты и жениха существует множество, все зависит от ваших личных предпочтений, стиля и цвета свадьбы:

Шаг 3. Превращение баночки в шкатулку. Роспись — для новичков!

  • Оформление лентами и другими текстильными деталями, например, создание фирменных бокалов в стиле жених и невеста.
  • Декор блестящими элементами: стразами, бисером, камнями, пайетками (из страз, кстати, можно выложить монограмму свадьбы, сделав свадебные бокалы персонализированными).
  • Украшение природными элементами или их имитацией: живыми цветами (более практичная альтернатива – полимерные или текстильные, сухоцветы), перьями, веточками и др.
  • Ручная роспись, с помощью которой на бокалы можно нанести интересные узоры, нарисовать на них портрет молодых или даже настоящую картину.

Наиболее популярными являются свадебные бокалы, «надетые» в свадебное платье и костюм жениха. Выглядят такие аксессуары мило и оригинально! А сделать их не составит особого труда!

Материалы и инструменты:

  • два бокала;
  • белый тюль размером 15*40 см;
  • белая и черная атласная лента;
  • звездочки для бокала жениха;
  • брошь или кулончик для бокала невесты;
  • игла и нитки;
  • клей и ножницы.

Время: 60 минут.

Подробная инструкция:

  1. Проденьте нить в иголку и широкими шажками пройдитесь по верху тюля.
  2. Стяните тюль, потянув за концы нитки.
  3. Привяжите тюль вокруг бокала и равномерно распределите его, создав иллюзию платья.
  4. Обвяжите тюль белой атласной лентой, замаскировав место крепления к бокалу.
  5. Украсьте бокал невесты красивой брошью.
  6. Перевяжите белой лентой бокал жениха.
  7. Подготовьте детали для «одежды» бокала жениха: две белые ленточки длиной около 5 см, отрезанные по диагонали; бантик из черной атласной ленты; белая лента длиной 6 см.
  8. Украсьте белую ленту звездочками, используя горячий клей.
  9. Приклейте ленту со звездами к бокалу.
  10. Приклейте две ленточки с косыми краями крест-накрест.
  11. Приклейте в центре белых ленточек черный бантик.
  12. Отрежьте кусочек черной ленты и обвяжите ею бокал снизу.
  13. Свадебные бокалы «жених и невеста» готовы!

Свадебные бокалы с гравировкой

Кроме того, что свадебные бокалы можно украсить в стиле жениха и невесты, существуют и другие варианты их оформления своими руками. На примере следующего мастер-класс мы покажем, как можно нанести на бокалы надписи, сделав их персонализированными.

Материалы и инструменты:

  • бокалы;
  • виниловые трафареты;
  • средство для травления стекла, например, паста Satinglaas;
  • горячий клей;
  • спирт для обезжиривания;
  • белая лента;
  • искусственные цветы.

Для второго варианта бокалов вместо последних двух пунктов надо подготовить сиреневую ленту и серебристые нити с бусинами.

Время: 30 минут.

  1. Протрите чаши бокалов спиртом, обезжирив их, и наклейте на бокалы трафареты. Следите, чтобы в районе букв не было складок. Совет: трафареты можно купить в магазине или же сделать самому, нарисовав на самоклеящейся пленке буквы и вырезав их канцелярским ножиком.
  2. Еще раз протрите бокалы спиртом в районе трафаретов и нанесите на отверстия с буквами пасту для травления стекла. Убедитесь, что все отверстия покрыты пастой. Через минуту сотрите пасту, этого достаточно, чтобы вытравить стекло и создать на нем надписи.
  3. Снимите трафареты.
  4. Для украшения полученных бокалов отрежьте белую ленту длиною 25 см и завяжите ее у основания чаши бокала, края ленты вырежьте в виде буквы «V».
  5. Для надежности приклейте ленту к бокалу.
  6. Отрежьте искусственную флористику и приклейте к бокалу.
  7. Добавьте к композиции красную розу.
  8. Бокалы готовы!
  9. Бокалы с гравировкой можно украсить иным способом. Отрежьте от сиреневой ленты несколько кусочков: один длиною 20 см и четыре по 15 см. Длинную ленту завяжите у основания чаши бокала, закрепив ее для надежности клеем.
  10. Отрежьте две нити с бусинами длиною 15 см, сложите вместе их и четыре сиреневые ленточки. Привяжите их к ленте на бокале.
  11. Обрежьте все ленты до желаемой длины.
  12. Бокалы готовы!

Нежно и романтично выглядят бокалы, украшенные цветочными элементами, например, лепестками. А сделать такие аксессуары легко и просто, главное, немного усидчивости и терпения. Не верите? Тогда представляем вашему вниманию простой мастер-класс по украшению свадебных бокалов своими руками.

Материалы и инструменты:

  • бокалы;
  • два бутона искусственных роз;
  • кремовая атласная лента;
  • две бусины (половинки);
  • клей в виде пистолета или обычный;
  • краска для создания жемчужин, например, Perlen Pen;
  • ножницы.

Время: 30 минут.

  1. Разберите бутоны на части.
  2. Разрежьте бутоны, чтобы у вас получились отдельные лепестки.
  3. Приклейте лепестки к бокалу.
  4. Отрежьте ленту длиною 30 см.
  5. Сделайте из лент бантики.
  6. Приклейте бантик к основанию чаши бокала.
  7. Приклейте бусинку на узелок бантика.
  8. Нанесите точками специальную краску на бокалы, создав иллюзию жемчужин. Бокалы готовы!

Свадебные бокалы ручной работы станут настоящим украшением праздничного стола молодых, потому их дизайну следует уделить должное внимание. Тем более что сейчас существует множество простых и интересных мастер-классов, с помощью которых вы можете своими руками оформить свадебные бокалы.

Не забудьте и про гостей: для них вы можете сделать бокалы с цветной ножкой, которые поднимут настроение вашим родным и близким! Кроме того, такие аксессуары можно использовать вместо рассадочных карточек.

Придумали интересный дизайн для ваших свадебных бокалов? Тогда оформите в таком же стиле и бутылки шампанского, создав красивый тандем, который не раз засветится на фото и заслужит множество восторженных возгласов, советует портал www.svadebka.ws.

А если вам понравится мастерить аксессуары для свадьбы, то вы можете оригинально украсить не только бокалы, но и другие праздничные атрибуты, например, предлагаем вам узнать, как украсить свечи своими руками, ведь обряд зажжения домашнего очага является важной частью свадебного банкета.

Статей в разделе (162)

Необычные фужеры для молодоженов вовсе необязательно покупать в салонах. Великолепная подборка пошаговых мастер-классов и неординарных идей помогут создать вам самые особенные свадебные аксессуары.

В праздничном оформлении торжества каждая мелочь имеет значение! Так почему бы ни украсить своими руками свадебные бокалы, олицетворяющие всю нежность и любовь вашей пары?

Мастер-класс по росписи свадебных бокалов своими руками

Чтобы свадьба стала ярким и запоминающимся событием не только для молодоженов, но и для гостей торжества, все в ней должно быть безупречным и оригинальным. Роспись свадебных бокалов — хорошая идея, которая в последнее время становится все более популярной. Ее особенно поддерживают творческие люди, которые собственными руками могут украсить свадебные фужеры.

Простая точечная роспись свадебных бокалов

Это самая простая идея, которую смогут осилить даже те, кто не имеет опыта в рукоделии. Для точечной росписи свадебных бокалов понадобятся акриловые краски и ватные палочки.

Выполнить работу вам поможет мастер-класс по росписи свадебных бокалов для свадьбы:

Окуните ватную палочку в краску и начинайте ставить на стекле точки в любом порядке.

Начинайте расписывать фужер от ножки, в этом участке точки должны располагаться густо, а ближе к краям – в виде редких единичных элементов.

  • Красить их можно в разные цвета, в зависимости от цветового оформления свадьбы. Беспроигрышным вариантом станут золотые элементы на бокалах.
  • Роспись свадебных бокалов контуром выполняется точно по такому же принципу. Тюбики с контурной краской снабжены специальными тонкими носиками для более удобного нанесения краски. Выбрав эту технику декора свадебных фужеров, применение никаких дополнительных инструментов не понадобится.

    Роспись свадебных бокалов с помощью контура

    Для росписи свадебных бокалов своими руками с помощью контура понадобятся такие материалы:

    • контурная краска одного или нескольких цветов – черного, серебристого, золотистого, белого;
    • спирт;
    • ватные диски;
    • шаблоны с узорами или рисунком;
    • скотч.

    Инструкция по росписи бокалов контуром:

    Рисунок прикрепите скотчем с внутренней стороны бокала.

    Внешнюю поверхность фужеров обезжирьте спиртом.

  • На рисунок контуром наносите точки так, чтобы они были одинакового размера и находились друг от друга приблизительно на одном расстоянии.
  • Более мелкие детали выполните с помощью нанесения маленьких точек. Для этого лучше использовать другой цвет, чтобы рисунок получился более выразительным.
  • Когда свадебные фужеры будут полностью разрисованы, оставьте их на просушку примерно на 24 часа.
  • Сверху бокалы можно покрыть акриловым лаком и снова хорошо высушить.
  • Праздничные бокалы для молодоженов готовы!

    Художественна роспись свадебных бокалов акриловыми красками

    Для художественной росписи свадебных бокалов акриловыми красками понадобятся такие материалы:

    • акриловые краски;
    • художественные кисти разных размеров;
    • палитра для смешивания красок;
    • ватная палочка;
    • спирт или жидкость для снятия лака.

    В процессе росписи свадебных бокалов своими руками придерживайтесь этого мастер-класса:

    1. Фужеры тщательно вымойте, просушите и обезжирьте спиртом или жидкостью для снятия лака.
    2. В палитре или любой пластиковой тарелочке смешайте краски.
    3. Предметы посуды для распития шампанского переверните ножками вверх и начинайте желтыми красками рисовать тычинки цветка в виде нанесения небольших точек. Для этого используйте ватную палочку, смоченную в красках. Выдержите время, чтобы краска полностью высохла, и переходите к следующему этапу декора.
    4. Возьмите белую краску и кистью широкими мазками нарисуйте лепестки. Они должны доходить до краев бокала. Используя другой оттенок краски, отлично подойдет бежевый или кремовый, прорисуйте детали – прожилки и края лепестков. После того, как лепестки будут нарисованы, изделие оставляют до полного высыхания.
    5. Теперь можно приступить к рисованию стебля – ножки бокала, ложа цветка. Эти элементы зарисуйте зелеными красками, используя художественные кисти.

    Мастер-класс по росписи свадебных бокалов с помощью трафаретов

    • Роспись свадебных бокалов с помощью трафаретов – еще один доступный способ украшения фужеров для молодоженов. Для выполнения работы понадобятся такие материалы:
    • акриловые краски, лучше выбрать матовые;
    • бумага;
    • карандаш;
    • скотч;
    • спирт или другое обезжиривающее средство;
    • кисти для нанесения красок.

    Когда подготовите все необходимые инструменты, можете приступать к росписи бокалов с помощью трафаретов:

    1. Подготовьте фужеры для нанесения рисунка – помойте их, высушите и обезжирьте спиртом или другим средством.
    2. Из бумаги вырежьте трафареты или используйте уже готовые шаблоны. Великолепный ажурный эффект можно получить при использовании кружева.
    3. Скотчем прикрепите трафареты на внутреннюю сторону предметов посуды и начинайте роспись. Наносите краски на свое усмотрение, используйте для этого разные кисти – и узкие, и широкие.

    Роспись свадебных бокалов витражными красками своими руками

    Роспись свадебных бокалов витражными красками больше подходит уже опытным мастерицам, начинающим выполнить такой декор будет немного сложнее. Для выполнения работы понадобятся такие материалы:

    • краски для росписи по стеклу;
    • контур;
    • паста;
    • шпатель;
    • салфетки;
    • бусины, стразы, ленты;
    • перламутровая паста;
    • мастихин.

    Чтобы украсить свадебные бокалы с помощью росписи по стеклу, придерживайтесь такой последовательности действий:

    ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ ШКАТУЛКИ | DIY ДЕКОР | Часть 1

    1. Обезжирьте поверхность бокалов, протерев их спиртом или жидкостью для мытья стекол.
    2. На бумаге нарисуйте небольшой эскиз сердечка, вырежьте его, приложите к стеклу и обведите контур.
    3. Для получения точного рисунка, опытные мастерицы рекомендуют положить бокал на мягкую поверхность, подойдет небольшая подушечка. Ее необходимо приложить к столу и наносить рисунки, так рука не будет дрожать.
    4. После нанесения контура краска должна сохнуть в течение 6 часов.
    5. Когда контур высохнет, его закрашивают витражными красками. Красиво будет смотреться и контур, украшенный стразами, золотистым или серебристым песком или пудрой для маникюра. Не забудьте всю поверхность стекла покрыть мастихином, который защитит его от действия влаги.
    6. Обвяжите бокал красивой ажурной лентой.

    Свадебные бокалы в «царском» стиле — мастер-класс по имитации перламутра

    Этот мастер-класс будет посвящен декорированию бокалов. Свадебная тема — очень благодатная почва для полёта фантазии. Я расскажу вам, как можно сделать бокалы для стилизованной «царской» свадьбы, с обилием золота, бриллиантов и перламутра.

    • Для того, чтобы сделать свадебные бокалы с имитацией перламутра, нам понадобятся следующие материалы:
    • • два стеклянных бокала;
    • • жидкость для снятия лака или уайт-спирит;
    • • кисть из волоса белки;
    • • лак акриловый глянцевый «Таир»;
    • • краска-спрей в баллоне металлик Золото;
    • • краска «Акрил-Арт»: Сажа Газовая, Белила Цинковые, Оранжево-красный;
    • • краска «Деколор Декоративный» Золото Ацтек;
    • • контур для стекла Золото;
    • • моделирующие гели «Хамелеон»;
    • • трафарет на клеевой основе,мастихин, клей «Момент Кристалл», малярный скотч;
    • • декоративная бижутерия со стразами; эластичные кружевные элементы, предварительно отлитые в молдах, камея, контурные стикеры;
    • • строительный глянцевый лак для финишного покрытия.

    Выполнение мастер-класса

    Приступаем к декорированию бокала-кубка. Первым делом обезжириваем поверхность жидкостью для снятия лака.

    Делаем разметку рабочей поверхности малярным скотчем, и помещаем низ и верх бокала в пакетики, которые тоже закрепляем малярным скотчем. Вот такая конструкция у нас получилась.

    Берем золотую краску-спрей в баллоне и красим всю незащищенную поверхность, создаём, так сказать, золотую оправу для бокала. Не забудьте, что краска сильно пахнет. Лучше это делать где-нибудь на балконе, предварительно подстелив что-то на пол, дабы потом балкон у вас тоже не стал золотым).

    Снимаем всю нашу защитную конструкцию из скотча и пакетиков.

    Начинаем декорировать. Я выбрала для декора обычные детские браслетики со стразами на резинке.

    Аккуратно тоненькой струйкой промазываем поверхность бокала по кромке красочного слоя.

    Надеваем браслет на бокал и осторожно «сажаем» его на клей. Таким же образом поступаем с нижней частью бокала.

    Мне захотелось, чтоб на бокале была тонкая золотая ажурная окантовка. Для этого я взяла контурные стикеры и наклеила их строго по месту приклеивания браслетиков к бокалу. Я не приклеила их раньше, до приклеивания браслетиков, потому как клей «Момент Кристалл» однозначно попал бы на наклейки и разъел их. Поэтому делала именно в такой последовательности.

    В нижней части бокала, где поверхность более выпуклая и сложная для ровного наклеивания стикеров, я их просто немного подрезала, стараясь не нарушить целостность рисунка.

    1. Закрепляем полученную контурную окантовку двумя слоями строительного лака, стараясь не выходить за границы рисунка и избегая подтеков от лака.
    2. Для декора ножки бокала я взяла эластичные кружевные элементы и покрасила их золотой краской-спреем.
    3. Промазываем обратную сторону элементов клеем «Момент Кристалл» и осторожно прикладываем к основанию ножки бокала.
    4. Чтобы придать целостность ажурному плетению, сделать его «без разрывов», я приклеила на клей маленькие стразы в золотой оправе в тех местах, где элементы не соединялись.
    5. Чтобы «утяжелить» ножку бокала по отношению к верху, я решила покрасить дно ножки краской «Деколор Декоративный» Золото Ацтек, и тем самым создать имитацию литой золотой пластины на дне ножки.

    Закрепляем результат несколькими слоями строительного лака с промежуточной просушкой каждого слоя. Обязательного строительного, иначе бокал будет потом прилипать к поверхности стола, потому как художественные лаки подлипают даже после высыхания.

    Имитация перламутра

    Приступаем к имитации перламутра. Для этого нам потребуется три вида моделирующего геля «Хамелеон»: Розовый, Фиолетовый и Синий.

    Имитацию можно сделать очень лёгким способом и более сложным и долгим. Я расскажу вам оба способа.

    Способ №1 — Нанесение гелей через трафарет.

    Простой способ имитации инкрустации перламутром. На золочёную поверхность бокала прикладываем трафарет на клейкой основе и мастихином начинаем наносить на трафарет моделирующие гели, поочередно меняя цвета, т.е. один мазок мастихина одним цветом, следующий другим и так далее, чтобы создать неоднородность цветовых переходов, как у настоящего перламутра.

    Сразу же снимаем трафарет и оставляем сушиться получившийся перламутровый рисунок на сутки. Получается вот такая перламутровая инкрустация.

    Я захотела сделать так, чтобы перламутровые пластинки рисунка казались как бы в золотой оправе. Для этого берем золотой контур по стеклу и осторожно, не торопясь, обводим каждую пластиночку рисунка.

    • Вот так получается в конечном итоге.
    • Способ №2 — Имитация перламутровой мозаики.

    Бокалы имеют сложную выпуклую поверхность, и я рекомендую сперва потренироваться в исполнении перламутровой мозаики на чём-то плоском, например, шкатулке. Но последовательность действий будет та же самая.

    Возьмём какую-нибудь пластиковую или стеклянную ровную поверхность и мастихином начинаем наносить на неё моделирующие гели «Хамелеон» в хаотичном порядке меняя цвета, т.е. мазок одним цветом, затем другим и так далее.

    Оставляем сушиться на двое суток. Когда гель окончательно высох, его очень легко снять с поверхности, и он сохраняет свою эластичность. Получилась вот такая гладкая перламутровая поверхность.

    Делаем на тыльной стороне листа разметку нужных нам по задумке пластинок. Можно нарезать лист на квадратики, треугольники или вообще вырезать рисунок по шаблону.

    1. Поскольку перламутровый лист очень пластичный, мы с легкостью вырезаем все элементы по разметке ножницами.

    Роспись дотсами | точечная роспись| дотсарт | point to point

    Промазываем поверхность, куда будут приклеиваться пластины, универсальным клеем для потали. Можно для приклеивания использовать любой акриловый медиум: акриловый лак, разбавитель акриловых красок, прозрачный моделирующий гель.

    Пример я покажу на крышке шкатулки, которая предварительно была окрашена золотой краской и пролачена двумя слоями лака.

    Ждем пять минут и начинаем выкладывать мозаику из перламутровых пластин. Следите за тем, чтобы пластины располагались стык в стык, никаких нахлёстов.

    Далее можно пойти двумя путями. Можно выровнять поверхность с приклеенными пластинами и заполнить зазоры моделирующим прозрачным 3Д-гелем.

    А можно контуром заполнить зазоры между пластинами — получится такая имитация запайки перламутровых пластин в металл, и потом всё выровнять большим количеством лака или того же 3Д-геля. Но ориентируйтесь в первую очередь на свою задумку и то, какой вы хотите видеть работу.

    Вернёмся к нашим бокалам. Я решила сделать перламутровую мозаику, с зазорами, заполненными золотым контуром.

    Роспись шкатулки в восточном стиле! Мастер класс!

    Продолжаем декор бокала-кубка. На основание ножки я решила приклеить ещё один браслетик со стразами, чтоб ещё немного её утяжелить.

    Роспись деревянной шкатулки, мастер класс по живописи маслом из Жостово

    У меня были бриллиантики в золотой оправе — я решила их пустить на декор ножки и сделать вот такую «шишечку». Клеила все на клей «Момент Кристалл», тщательно просушивая каждый приклеенный элемент. Золотым контуром по стеклу сделала крепления между элементами.

    • В итоге в качестве эксперимента у меня получилось два бокала — один более мужской с перламутровой мозаикой, второй более женский — с перламутровым узором на золотой пластине, опоясывающей бокал.

    Автор — Ирина Трофимова, Творческая мастерская «Денира».

    Свадебные бокалы своими руками: декупаж и роспись по стеклу

    В ожидании прекрасного события, которым в жизни каждой человека является свадьба, есть своя радость. Всегда хочется, чтоб все было на высшем уровне: от нарядов жениха и невесты до самых мелких деталей.

    Если время до свадьбы есть, у вас развита творческая фантазия, то почему бы не заняться украшением бокалов.

    Из обычных, даже стеклянных фужеров можно сделать оригинальные шедевры. Такие будут только у вас. А все потому, что сделаете вы их своими руками!

    Техник для украшения бокалов несколько. Это может быть как аппликация, декупаж, так и роспись витражными и акриловыми красками.

    Аппликация и декупаж свадебных бокалов

    Для нее понадобятся всевозможные декоративные элементы: термоклеевые стразы, бусинки, маленькие цветочки, атласные ленты, готовые бутоньерки, кружево. Самым распространенным способом украшения бокалов является небольшой букетик, который подбирают в тон наряду невесты.

    Бокалы, украшенные бутоньеркой и фатином

    Такую бутоньерку прикрепляют на бокал в месте перехода емкости в ножку. Для этого используют силиконовый клей, клей-момент для стекла или даже скотч.

    Стебельки максимально обрезаем, а оставшиеся прикрепляем лентами. Тонкие атласные ленты можно обернуть вокруг ножки и оставить свисать, нанизав на концы бусины.

    Точечная роспись тарелки! Рисуем СЛОНА!

    Сам цветок расправляют, чтоб он улегся вокруг бокала, а для этого нижние лепестки фиксируют клеем.

    Бокалы с розовыми розами и декоративной сеткой

    При желании в композицию можно добавить нитку жемчужных бусин, которую закрепляют в месте крепления цветка. Концы этой нитки можно вывести к кромке бокала и закрепить с помощью клея. Если нужно скрыть место крепления, сверху цепляют стразы. Украшают бокалы даже живыми цветами!

    Бокалы, украшенные живыми розами

    Оригинальные бокалы получаются, если внешнюю часть дна бокала поместить в цветок.

    Для этого подбирают готовые розы в магазине флористики. По цвету, размеру и форме они могут быть самыми разнообразными. Можно остановиться на белом и голубом цветках, соответственно предназначенных для невесты и жениха.

    Белая и голубая розы

    Теперь разбираем готовый цветок на лепестки. Укладываем их вокруг ножки бокала, начиная с внутренних, лепестки фиксируем клеем. Вокруг основания лепестков наматываем тонкую атласную (фатиновую) ленту, либо нитку из бусин. Их тоже нужно зафиксировать клеем, после чего концы вывести по своему усмотрению: либо свисающими, либо зафиксировать их на стенках или кромке бокала.

    Бокалы, украшенные цветочками из атласных лент и стразами

    Декупаж бокалов можно осуществить кружевом, стразами, бусинами. Красиво и утонченно будет смотреться бокал, украшенный жемчужинами. Их распределяют и фиксируют равномерно по всей внешней поверхности. То же делают и с обычными стразами. Такой бокал будет искриться не только от брызг шампанского, но и от бликов.

    Стекло и стразы: просто и изысканно!

    Еще один способ. На поверхность цепляют трафарет из малярной ленты. Это может быть сердечко или свадебные кольца. Вокруг трафарета наносят клей, а сверху густо посыпают блестками или мельчайшим бисером. После того, как клей подсохнет, трафарет снимают, а лишние блестки легонько струшивают. Так получится блестящий рисунок на стекле.

    Кружево на бокалах

    Украшение свадебных бокалов в стиле жениха и невесты

    Для украшения бокалов используют и кружево. Из него вырезают выкройки, которыми оборачивают бокалы. Фиксируют кружево тоже клеем. Это может быть либо полоска ажурной ткани, приклеенная по центру бокала (старайтесь не клеить кружево в том месте, где нужно будет прикасаться губами). А может быть ажурная юбчонка, напоминающая платье невесты.

    Как украсить свадебные бокалы своими руками? Очень просто!

    Используя черное и белое кружево, можно сделать бокалы похожими на самих жениха и невесту. Он – в черном фраке и с бабочкой, она – в белоснежном наряде с фатой. Красиво смотрятся бокалы, просто украшенные небольшими цветочками. Всегда можно подобрать неповторимое сочетание мелких элементов: бусин, цветов и страз.

    Роспись по стеклу на свадебных бокалах своими руками

    Использование этой техники можно смело совмещать с аппликацией. Для начала расписывают бокалы по своему усмотрению, а потом добавляют в общий дизайн ленты, бусины и другую фурнитуру.

    Роспись по стеклу, декупаж и аппликация на одном шедевре

    Для осуществления техники росписи по стеклу понадобятся: краска для росписи по стеклу, контур, паста, шпатель, салфетка, мастихин, бусинки, ленты, перламутровая паста, термоклеевые стразы.

    Деревянная шкатулка. Точечная роспись. Мастер класс

    Роспись по стеклу

    Первым делом нужно обезжирить поверхность бокалов. Используют для этого жидкость для мытья стекол или спирт. На тонкой бумажной салфетке рисуем эскиз сердечка. Салфетку прикладываем к стеклу и вокруг сердечка рисуем контур. Потом салфетку убирают.

    Можно прикрепить эскиз в виде того же сердечка внутрь бокала, а по нему уже рисовать. Чтобы рисунок получался точным, бокал лучше положить на небольшую подушечку, а рукой упираться в поверхность стола, тогда она не будет дрожать.

    После того, как контур высохнет (около 6 часов), полученный контур закрашивают витражными красками. Можно оставить только один контур, украсив его стразами, золотистым песком для маникюра, а весь бокал лентами и бусинами.

    Не забудьте покрыть получившийся рисунок мастихином. Это сделает его устойчивым к воде. Таким образом возможно не только украсить бокал сердечками,

    Седьмое небо для молодоженов

    Роспись свадебных бокалов с помощью трафарета

    Еще одна техника росписи бокалов заключается в том, что на стекло клеится трафарет в виде сердца и окантовка в том месте, где будут касаться губы. Далее краска наносится с помощью губки.

    Бокалы с напылением и окошками-сердечками

    Получается туманная поверхность. Пусть краска высохнет. Потом снимают трафарет, и на белой матовой поверхности получается прозрачное окошко в виде сердечка. Разукрасив таким образом бокал, к нему можно добавить и небольшую аппликацию из бусин и страз.

    Сделанные собственноручно свадебные бокалы не только станут важным декоративным элементом на свадебном столе, они создадут праздничную атмосферу и останутся напоминанием о прекрасном дне на всю жизнь.

    Роспись шкатулки акриловыми контурами. Мастер-класс Ирины Корнеевой. Точечная роспись.

    Точечная роспись тарелок �� акриловыми красками, схемы

    Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой. Несмотря на внешнюю простоту, эта техника достаточно сложна в исполнении и требует тщательной проработки эскиза и концентрации. Чаще всего с помощью этой художественной техники украшают посуду, кружки, стеклянные предметы, зеркала, шкатулки, изготавливают картины.

    Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой

    Точечная роспись для начинающих: техника рисования

    Эта роспись предполагает использование определенной техники рисования. Изучить ее можно, используя следующую инструкцию:

    1. Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.
    2. Тюбик нужно поднести к нужному месту на изделии, а потом слегка надавить на него пальцами. После этого на носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.
    3. Носик не должен касаться декорируемой поверхности. Это позволит изобразить ровную и однородную точку.
    4. После того как точка достигла нужного размера, давление на носик заканчивается и контур отрывается от изделия в вертикальном направлении.
    5. Аналогичным образом контурами прорабатывается весь рисунок с помощью создания цепочек ровных точек.

    Отрывать контур в сторону не рекомендуется, так как такое движение исказит изображаемый элемент, сделает на декорируемой поверхности ненужную кляксу. При работе с различными цветами, необходимо сначала закончить цепочку одного оттенка, а только потом переходить к следующей. Такой техникой продолжать до конца работы.

    Галерея: точечная роспись (25 фото)

    Точечная роспись для начинающих: тренировка на простых формах

    Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму. В качестве нее можно взять звезду из стекла, гипса, пластика, дерева или кожи. Потренироваться можно на обычной бумаге.

    Пошаговая инструкция для начинающих:

    1. Заготовка покрывается золотой акриловой краской. При необходимости перед нанесением краски поверхность следует обезжирить – при работе на стекле, керамике, пластике, коже.
    2. После высыхания основного тона звезда украшается с помощью контуров. Для этого можно подобрать красный, теплый желтый и белый цвет.
    3. По контуру звезды ставятся мелкие белые точки на расстоянии 2 миллиметра друг от друга. Диаметр каждой точки – примерно 1.5 миллиметра.
    4. Далее контуром этого же цвета рисуется еще один ряд точек: каждая точка ставится рядом с элементом прошлого ряда через отступ в 1 миллиметр. Диаметр точки увеличивается до 1.7-1.9 миллиметра.
    5. Затем следующий ряд располагает точки между элементами прошлого ряда.
    6. На 4 ряду цвет необходимо сменить на желтый. Точки выставляются в 3 ряда аналогичным образом.
    7. 7-9 слои выполняются красным цветом.
    8. Подобным образом следует заполнить всю фигуру, в середине ставится 1 точка.

    Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму

    Для декорирования звезды можно использовать и более сложные орнаменты, например, разделив форму на 5 ромбообразных элементов.

    Обучающий курс по точечной росписи: вводное занятие (видео)

    Точечная роспись тарелок: мастер-класс

    Точечная роспись очень эффектно смотрится при декорировании тарелок.

    Для росписи понадобятся следующие материалы:

    • ватный диск;
    • обезжириватель;
    • контурные акриловые краски;
    • лак-аэрозоль;
    • тарелки.

    Точечная роспись очень эффектно смотрится при декорировании тарелок.

    1. Перед работой следует обязательно проработать эскиз, который с помощью простого карандаша переносится на обезжиренное изделие. Если самостоятельное рисование эскиза – слишком сложное дело, можно использовать уже готовые схемы.
    2. Далее начинается работа акриловыми контурами.
    3. Первым делом необходимо прорисовать большие точки и элементы.
    4. После того как большие точки высохнут, можно приступать к изображению более мелких элементов. То есть работа должна вестись по принципу от общего – к частному.
    5. Заканчиваться работа должна цепочками из самых маленьких элементов, расположенных на максимально близком расстоянии друг от друга.
    6. Можно пойти и иным путем, прорисовывая орнамент от центра, постепенно двигаясь к краям.
    7. После того как все краски высохнут, изделие требуется покрыть акриловым лаком. Если были использованы запекаемые краски, тарелку следует отправить в духовой шкаф и при температуре в 150-170 градусов выдержать указанное в инструкции к контуру время. После этого покрывать лаком изделие не требуется.

    Для работы необходимо выбирать немногочисленное количество цветов. Оптимальным вариантом считается 1-4 оттенка.

    Точечная роспись по стеклу: восточные узоры

    На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике. Чаще всего их изображают на декоративных тарелках, зеркалах, вазах, а также на предметах посуды. Такие элементы станут отличным дополнением интерьера, а также создадут в нем особую восточную атмосферу.

    Восточные узоры в точечной росписи по стеклу и керамике имеют следующие особенности:

    • ритмичность;
    • повторяемость элементов;
    • в качестве отдельных элементов выступают: абстрактные формы, стилизованные объекты;
    • самые распространенные элементы: розетка, птицы, Мировое дерево, листья, шишки, турецкий огурец, пейсли;
    • отличительная черта восточных узоров – ковровое заполнение поверхности.

    На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике

    Стоит учесть, что элементы восточных орнаментов разнятся в зависимости от страны их происхождения. Например, в Индии в изображении встречаются цветочные гирлянды, птицы, животные, «огурец». В Китае популярные картинки – персики, цикады, драконы, пионы, бабочки.

    Какие краски выбирать?

    Точечная техника росписи требует использования акриловых красок. Краски следует выбирать в формате контуров. Они выпускаются в широкой цветовой палитре, а также с различными эффектами, например, с содержанием блесток, перламутровые, металлик.

    При необходимости использовать задекорированный предмет посуды по прямому назначению, необходимо отдавать предпочтение запекаемым краскам. Распознать их можно по надписям:

    • dishwasher ability;
    • dishwasher resistant.

    Точечная техника росписи требует использования акриловых красок

    Помимо обычных контурных красок запекаемые контуры производят следующие фирмы:

    • Hobby Line Kreul;
    • Decola;
    • Marabu;
    • Pebeo Vitrail.

    Стоит учесть, что оптимальные для работы краски должны иметь консистенцию нежирной сметаны.

    Чем можно заменить контуры?

    К сожалению, акриловые контурные краски достаточно дорогие, поэтому многие мастерицы стремятся их заменить обычными акриловыми красками, которые по своему составу идентичны тюбиковым. Чтобы избежать покупки дорогостоящих красок, можно воспользоваться следующими советами:

    1. В росписи можно использовать дотсы. Отрицательной чертой этого метода является только то, что дотс следует постоянно окунать в краску.
    2. Если нет желания постоянно окунать в краску дотсы, своими руками можно изготовить тюбик. Для этого следует сделать конус из полиэтиленового пакета. Лучше всего для этих целей использовать полиэтиленовые упаковки из-под молока. В полученный конус с маленьким отверстием на конце наливается краска, которая выдавливается для рисования точками точно таким же способом, как и из тюбика.
    3. Если ранее мастерица пользовалась контурами, тюбики из-под них следует помыть, почистить и использовать в качестве емкости для обычных акриловых красок.

    Стоит учесть, что к подбору акриловой краски следует подойти внимательно: если она слишком густая, ее следует разбавить небольшим количеством воды. Подобные способы позволяют сделать точечную живопись по дереву, стеклу, керамике, коже, пластику и иным материалам не только средством отображения изящного орнамента, но и бюджетным видом творчества. Так же к этому виду творчества можно приучать и детей.

    Декор поверхности в технике «Точечная роспись»

    Точечная роспись посуды: создаем элементы декора в технике «роint-to-point»

    Самые красивые вещи получаются только при условии соединения таких компонентов, как вдохновение и мастерство. Предметы интерьера, украшенные точечной росписью, являются ярким тому примером. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, оформленные точечным узором, способны стать настоящей «изюминкой» кухонного интерьера, выступив достойным дополнением любого дизайна. Да и создание таких элементов декора само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную в исполнении, но довольно оригинальную технику предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.

    Содержание

    Точечная роспись: особенности техники ↑

    Техника «точка к точке» изначально на Руси использовалась при создании чеканок. Позже она стала именоваться «капельная»: краску просто набирали в соломинки и «накапывали» на изображение. Сегодня точечная роспись, вобравшая в себя приемы графики, мозаики и витража, увлекает все больше людей легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.

    Этот популярный вид техники известен также под названием «point-to-point»

    Принцип нанесения контуров орнамента кроется в самом названии техники: рисунок создается в результате совокупности множества точек. Каждая из них может иметь разный цвет и размер. Да и нанесены они могут быть разными красками.

    Простота – главное достоинство точечной росписи

    Создать свой шедевр способен любой желающий, даже при условии, что он в жизни не держал в руках художественную кисть и понятия не имеет, как правильно рисовать.

    Точечная роспись является самым простым способом, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или в утратившие со временем свою привлекательность аксессуары.

    Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно выполнено. В этой технике можно украшать любую поверхность: посуду и кухонную утварь, шкатулки и обложки на паспорт, корпусы ноутбуков и телефонов.

    Тонкости выбора материалов для росписи ↑

    Используя в работе различные виды красок, вы сможете декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера. Для росписи на посуде лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.

    Выбирая краски для декорирования, учитывайте тип поверхности, на которую они будут нанесены. В противном случае созданный вами узор долго не продержится на предмете. Роспись можно выполнять, используя следующие типы красок:

    • Глиняные предметы – красками для керамики и стекла. Их также называют контурные краски. Они продаются в небольших тюбиках с удлиненным носиком.
    • Металлические аксессуары – эмалевыми живописными красками. Украшения, оформленные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
    • Изделия текстильного производства – «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения рисунка на одежду менее устойчивы к истиранию.

    Совет: при покупке красок протестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите тюбик: краска не должна выходить слишком легко, образуя лужицу, но и не должна слишком трудно выдавливаться.

    Краски для росписи бывают:

    • на водной основе — они легко смываются водой;
    • на органической — снимаются с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.

    Для росписи поверхностей, соприкасающихся с пищей, следует использовать специальные краски, которые подлежат обжигу при температуре в 600-800°С. В домашних условиях применять такие краски невозможно. Для этих целей мастерицы выбирают самозастывающие краски. Они застывают без обжига в течение 2-х дней. Но такие контуры менее устойчивы к воздействию моющих средств. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.

    Выделяют два типа красок для росписи посуды:

    • Надглазурные – смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
    • Подглазурные – смесь пигментов с глазурью. Они используются для декорирования неглазурованной поверхности. Прозрачный надглазурный слой, который делает посуду блестящей, наносят уже сверху рисунка.

    В зависимости от того, какой эффект планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражные и непрозрачные укрывистые составы. Для создания объемных точек и «жемчужин» удобно использовать 3D гели.

    Основные моменты при росписи посуды ↑

    Роint-to-point – довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности выполнения работ зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит неторопливости и небрежности.

    Роспись посуды, будь то декоративных тарелок или изящных ваз, с применением точечной техники включает ряд основных этапов:

    1. Подготовка основания. Поверхность предмета обезжиривают спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
    2. Нанесение фона. На подготовленное основание наносят фон желаемого оттенка любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной. Для этой цели удобно использовать акриловый грунт: при густом нанесении он дает мутный белый оттенок.
    3. Нанесение разметки будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, непременно получится замечательный узор.
    4. Создание рисунка. Путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера создают орнамент.

    Некоторые мастера рекомендуют перед выполнением росписи покрывать поверхность лаком, аргументируя это тем, что после него краска отлично прилипает и становится при этом более яркой и насыщенной.

    Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки ↑

    Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными элементами декора. Используя эту технику, вы с легкостью превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.

    Главное – подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы созданный вашими руками аксессуар органично вписывался в дизайн помещения.

    Выбор материалов и инструментов ↑

    Для изготовления оригинального сосуда потребуется:

    • стеклянная бутылка;
    • обезжириватель;
    • универсальный грунт;
    • акриловые краски для росписи по стеклу;
    • плоская широкая синтетическая кисть.
    • аэрозольный лак для защиты и закрепления рисунка.

    При выборе оттенка стекла учитывайте, что точечная роспись наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях

    Для нанесения росписи на посуду удобно использовать стеклянные бутылки плоской формы. Фоновую краску на них наносят только в том случае, если не устраивает оттенок или прозрачность изделия.

    Подготовка стеклянной основы ↑

    Бутылку очищают от этикеток и тщательно обезжиривают спиртосодержащей жидкостью. Широкой кистью наносят грунтовочный состав, равномерно распределяя его по поверхности.

    Узор для декорирования бутылки можно взять из интернета, подсмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самостоятельно. Чтобы узор сделать ровным и симметричным, на наружные стенки бутылки с помощью скотча фиксируют полосу тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер узора. В предложенном варианте узор будет шириной в 13 клеточек.

    Вдоль края приклеенного листа проводят центральную линию узора

    Нанесение основных узоров ↑

    Приступают к росписи бутылки. Вдоль верхнего края листа акриловым контуром наносят полосу из нескольких точек одинакового размера. При работе контуром тюбик необходимо держать вертикально. Благодаря этому точечки получаются ровными и симметричными.

    Совет: помарки и неточности, которые часто возникают при нанесении точек, легко устранить с помощью смоченной в спирте гигиенической палочки.

    Клетки листа помогут отработать расстояние между точками и создать ровную линию

    Для создания плавных полукругов и изгибов узора используйте трафаретные шаблоны. Сделать их можно самостоятельно, вырезав заготовку нужного размера из того же листа бумаги. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.

    Совет: не забывайте время от времени повторно обезжиривать поверхность с помощью салфетки, пропитанной спиртовым составом, поскольку в процессе росписи на стекле будут вновь появляться следы пальцев.

    Приложив шаблон к стеклу, делают контур из мелких точек

    Роспись обрамляющих контуров ↑

    Для получения витиеватых ажурных узоров точки наносят разного размера, чередуя их между собой.

    Вырисовывая сердечки и цветы, смело давайте волю своей фантазии

    При создании новых элементов орнамента вновь вырезают трафарет нужного размера и делают по нему наметки будущего контура.

    Намеченные по шаблону точки «наводят» акриловым контуром

    Если мелкие детали узора можно сделать «на глазок», то при росписи акриловыми красками крупных элементов без шаблонов не обойтись.

    Бутылку можно расписывать краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность

    Кто хоть раз пробовал создавать кружевные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.

    Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками ↑

    Декорирование тарелки в технике «роint-to-point» ↑

    Техника росписи тарелок мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки. Первым делом тщательно обезжиривают поверхность и переносят разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.

    Опытные мастерицы могут рисовать без эскизов сразу на тарелке, придумывая узоры по ходу работы. Начинающим рукодельницам все же рекомендуем заранее продумывать художественный замысел, выбрав орнаменты и определив для себя цветовую палитру.

    Для первых работ в качестве основы удобнее всего использовать прозрачные стеклянные тарелки.

    Лист с эскизом мотива рисунка кладут под тарелку, а затем точка за точкой наводят контуры

    Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек маленького и большого размеров, размещая их на одинаковом расстоянии друг от друга.

    Наведение контуров лучше начинать с центра тарелки, постепенно передвигаясь к ее краям

    Чтобы рисунок во время работы случайно не сместился, вырезанный шаблон лучше на время приклеить с обратной стороны тарелки с помощью скотча или изоленты.

    Рисуйте по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и завершая проработкой мелких деталей

    При создании линий выдерживайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливались в сплошную линию

    Если рисование из тюбиков дается вам тяжело, рисуйте точки зубочисткой или иглой

    Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного рисунка.

    Нанесенная на тарелку краска должна застыть

    При естественных условиях краска застывает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, подсушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного подсыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.

    Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка к точке» ↑

    Освоив технику точечной росписи, вы с легкостью сможете воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника. Созданные собственными руками элементы декора станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.

    Творческим натурам красиво жить не запретишь. Если вы – именно такой человек, и у вас в распоряжении целая кухня, вы вполне можете самостоятельно провести .

    Дизайн кухни своими руками: интересные идеи декора стен, потолка, окон и мебели

    Очень важно не препятствовать проникновению естественного солнечного света внутрь вашей кухни. Но возможно, вам захочется установить равновесие между яркостью .

    Как оформить окно на кухне: современные варианты декора шторами

    Буквально на глазах у одного поколения кухонная кафельная плитка претерпела сложные эволюционные изменения. Многие еще помнят те времена, когда интерьер .

    Как рисовать точками — советы по точечной росписи

    Советы по точечной росписи

    Точечная роспись — одна из техник, идеально подходящих для новичков в мире творчества. Сама техника довольно проста и доступна, а набор материалов для начала работы — минимален. Конечно, понадобится приложить усилия, прежде чем добиться результатов как у признанных мастеров техники point to point. Но мастерство приходит со временем и опытом!

    В этой статье мы сделали подборку советов, которые помогут новичкам избежать возможных ошибок и введут в волшебный мир точечной росписи. Главное — сделать первый шаг!

    Совет №1. Подготовка материалов.

    Самый главный материал для точечной росписи — контуры, акриловые краски с повышенной густотой, залитые в тубы с острым носиком (наконечником), позволяющим ставить объёмные точки.

    Давайте немного разберёмся с рабочей поверхностью. Контуры для стекла и керамики фирмы «ТАИР» являются универсальными и хорошо ложатся на любую твёрдую поверхность: дерево, камень, пластик, кожа, металл и т.д. Контуры для ткани в первую очередь предназначены для ткани, потому что их консистенция немного пожиже, чтобы краска могла хорошо сцепиться с волокнами ткани и рисунок долго держался на ней. Но при необходимости, или за неимением под рукой других контуров, контуры по ткани прекрасно подойдут и для твёрдых поверхностей.

    При выборе контуров следует ориентироваться в первую очередь на то, чтобы контур удобно лежал в руке. Также обращаем внимание на размер наконечника-дозатора: из тонкого носика при необходимости легче выдавить большую точку, чем из толстого — маленькую.

    Совет №2. Подготовка поверхности.

    Очень важно, чтобы поверхность изделия, на которую вы будете наносить точки была чистой и не пыльной. Если это твёрдая поверхность, протрите её тампоном или салфеткой с любой спиртосодержащей жидкостью. Если это ткань, лучше, чтобы перед декорированием она была постирана и поглажена.

    Совет №3. Наметка узора.

    Если вы не знаете, как придумать рисунок для точечной росписи, рекомендуем вам обратить внимание на статью в нашем блоге «Схемы и трафареты для точечной росписи».

    После того, как узор выбран и поверхность готова к нанесению рисунка, можно слегка разметить её. Можно использовать для этой цели простой карандаш или исчезающие маркеры (правда, рекомендуется проверять их исчезательную способность перед нанесением на изделие).

    Не нужно подробно прорисовывать узор, важно лишь легонько наметить основные линии, так, чтобы потом их можно было перекрыть контуром, и они не портили впечатление от готового рисунка.

    Совет №4. Использование черновиков и салфеток.

    В процессе выдавливания точек на носике контура собирается немного лишней краски. Чтобы эта краска не исказила форму ваших точек или не превратилась в ненужную кляксу на изделии, периодически нужно протирать носик контура салфеткой или поролоновой губкой.

    Перед тем, как начать рисовать новым цветом, всегда лучше проставить несколько точек на черновом листке, чтобы проверить, хорошо ли идёт краска, привыкнуть к её консистенции.

    Совет №5. Тонкая проволока или иголка для прочистки наконечника контура.

    Если краска не выдавливается из тюбика, возможно, носик-дозатор немного засорился (это часто случается с контурами с блестками — глиттерами), или краска, оставшаяся в нём — подсохла. Для этого под рукой хорошо держать ненужную булавку, или металлическую проволочку, чтобы прочистить наконечник и вернуть его способность выдавливать краску.

    Совет №6. Если краска загустела.

    Иногда на точках остаются острые «хвостики», пики. Это последствия слишком густой краски, которая тянется следом за наконечником контура. Некоторые мастера советуют загустевшие контуры перед употреблением некоторые время (10-15 минут) подержать в тёплой воде.

    Недавно открытый контур будет более жидкий, чем тот, который хранился распечатанным долгое время.

    Кстати, слишком жидкий контур можно немного сгустить охлаждением, главное не переусердствовать, акриловую краску легко переморозить.

    Совет №7. Исправление ошибок и неровностей.

    Если рука во время работы случайно дернулась, и точка поставилась не в том месте — это легко поправить. Пока краска не высохла, и к точке можно подступиться, её можно аккуратно убрать тонкой кисточкой, или стереть ватной палочкой. Если же неудача случилась в том месте, где рядом уже нанесены другие точки, надо успокоиться и продолжать рисование дальше. А после того, как краска подсохла (через 15-20 минут), поддеть и отодрать от поверхности кривую точку с помощью канцелярского ножа, пинцета или зубочистки, а на её место поставить новую ровную точку.

    Совет №8. Работа по впитывающей поверхности.

    Чтобы было легче исправить неудачные точки при росписи, впитывающие поверхности, такие как дерево, МДФ и т.п. предварительно нужно загрунтовать, окрасить или залакировать.

    Совет №9. Итоговая лакировка.

    Закреплять рисунок с точечной росписью лаком совсем необязательно. После полного высыхания рисунок и так будет хорошо держаться на поверхности.

    Однако, при желании, можно пройтись сверху слоем акрилового лака, особенно, если изделием часто будут пользоваться. Важно, чтобы слой был совсем тонким, чтобы лак не образовал никаких некрасивых затёков и наплывов между точками.

    Совет №10. Не бойтесь пробовать!

    Вооружитесь для начала парой-тройкой контуров и попробуйте свои силы в технике точечной росписи point to point, «точка за точкой». Даже самые простые узоры в этой технике могут выглядеть эффектно. Возможно, что это занятие придётся вам по душе! Удачи в творчестве!

    Декор сразу 5 расчесок в техниках декупаж и точечная роспись

    Дорогие девочки! Вот и наступила долгожданная Весна! Как хочется сделать своими руками небольшой подарочек подругам, родственницам, коллегам, знакомым. Нет ничего проще! Сегодня я расскажу вам о том, как изготовить прекрасный, воистину дамский подарок, да ещё и не один, а целую партию!

    Итак, внимание, сегодня мы будем декорировать партию расчесок в техниках декупаж и точечная роспись!

    Почему партию удобней?
    1. Менее энергозатратно — для выполнения одного этапа работы (например, грунтовка или лакировка) требуется приготовление рабочего места, а после — его уборка. Вы сберегаете свою энергию, приготовив и убрав один раз, при этом загрунтовав или залакировав сразу несколько изделий.
    2. Времясбережение — в процедуре декупажа и точечной росписи много времени тратится на просушку изделия! При изготовлении партии изделий мы выигрываем время, так как не тратим его на ожидание: пока мы грунтуем пятое изделие, первое уже высохло и готово к следующему этапу работы!
    3. На выходе из процесса вы получаете не одно изделие, а целую партию!

    По опыту, оптимальное количество изделий в партии от 4 до 7.

    Подбираем и готовим все необходимые материалы:
    1. От 4 до 7 деревянных расчесок, в моем случае это «деревянная сибирская коллекция».
    2. Белая или светлая акриловая краска и акриловая краска цветная для колеровки, кисти синтетика.
    3. Клей ПВА, кисть щетина.
    4. Лак акриловый на водной основе, кисть синтетика.
    5. Салфетки, декупажные карты, ножницы.
    6. Акриловые краски для точечной росписи.
    7. Упаковка для подарка.
    В путь!
    Шаг 1. Шкурим.
    Изделие нужно хорошенько зашкурить, на шероховатое изделие лучше ляжет грунтовка.

    Шаг 2. Грунтуем и колеруем.
    Берём белую или очень светлую акриловую краску и грунтуем наше изделие. А затем на палитре разводим белую и цветную акриловые краски до того оттенка, который вам приятен, учитывая, что при высыхании некоторые акриловые краски становятся ярче и темнее, и наносим на наше изделие для подчеркивания оттенков. Далее тонкой синтетической кистью можно по «рёбрам» расчёски ярким цветным акрилом мазками добавить игры «света и тени». При этом способе получится многооттеночный эффект окрашивания. Важный акцент: этого эффекта мы достигнем за один раз, нам не нужно будет ждать высыхания и наносить краску повторно, при всем при этом идёт экономия краски! Расческа — очень удобное изделие для декорирования, так как выкрасив одну сторону, не надо ожидать высыхания для окрашивания другой.

    Удерживая расческу за зубцы (а их мы оставляем деревянными), мы прокрашиваем все поверхности расчёски. А как же ее сушить, спросите вы, при сушке она все равно будет касаться одной из покрашенных сторон? Я поделюсь с вами своим изобретением.

    Шаг 3. Подбор необходимых декупажных элементов, орнаментов. Композиция.
    Пока наши изделия на просушке, мы беремся за один из самых увлекательных процессов декорирования — превращение обычного изделия в сказочное и волшебное! Раскладываем наши салфетки и карты для декупажа и выбираем самые подходящие по размеру и цветовой гамме узоры, орнаменты. При подборе, я всегда держу изделие перед глазами, чтобы точно определить совместимость. Семь раз отмерив, режем! Берём высохшее изделие и компонуем на нем наши вырезанные заготовки.

    Шаг 4. Аппликация
    Приклеиваем наши заготовки на изделие при помощи клея ПВА и синтетической кисти. Обращаю ваше внимание, что перед приклеиванием от салфетки необходимо отделить только верхний красочный слой. Салфетки бывают разные, но, как правило, трёхслойные! А это значит, что два других слоя нам не пригодятся!

    Шаг 5. Лакируем
    После полного высыхания клея получившуюся заготовку необходимо залакировать. Лакируем двумя слоями. Второй слой лака наносим после полного высыхания первого. Лак лучше использовать акриловый, кисть плоскую синтетическую.

    Шаг 6. Точечная роспись
    Точечную роспись хорошо подчеркивает контуры изделия. При ее помощи можно более ярко расставить акценты, сделать изделие волшебным и законченным. Для точечной росписи используются акриловые краски в небольших тюбиках со специальными наконечниками. Если вы никогда не занимались точечной росписью, перед нанесением краски на изделие попробуйте на палитре, от вашего нажима будет зависеть величина точки.

    Шаг 7. Упаковка
    Изделие закончено. Его остаётся только упаковать.

    Поздравляю! Помимо полученного удовольствия от творческого процесса, вы являетесь владелицей удивительных подарков! Благодарю за внимание и до новых встреч, Воронина Светлана.

    Точечная роспись

    Точечная роспись – это особый вид рисования, когда рисунок создаётся из точек. Точки собираются в фигуры и линии, и в результате всё выглядит очень интересно – как бисерное плетение или наклеенные по рисунку стразы.

    Немного истории

    Рисунки из точек выглядят очень красиво. И поэтому догадались рисовать точками люди сразу в нескольких местах мира. Однако историки считают, что раньше всех придумали точечные орнаменты австралийские аборигены – древнейшие образцы нашли именно в Австралии, и этим образцам около 40 000 лет! Тем не менее, точечная роспись известна и в других районах мирах – в Китае и Индии, в Индонезии и Африке, в Персии и Таиланде.

    Австралийские росписи со времён открытия Зелёного континента очень заинтересовали европейских искусствоведов и художников. Поэтому точкам нашлось место и в серьёзной живописи. Точками писали свои картины Ж.-П. Сёра, П. Синьяк, Л. и К. Писарро.

    Естественно, точки использовались и европейскими народами в традиционных ремёслах. Но мы их касаться не будем – ведь там это всего лишь элемент.

    Точечная роспись для начинающих: я тоже так хочу!

    Точечная живопись не сложнее, чем бисероплетение или вышивка. На первый взгляд кажется, что у вас никогда не получится, что это очень долгая и кропотливая работа, но это не так. Попробуйте для начала карандашом – вы увидите, что поверхность закрывается точечными орнаментами довольно быстро. Но карандаш – это ещё не точечная роспись. Здесь нужны другие материалы.

    Точечная роспись для начинающих не слишком обременительна, ведь никаких страшно дорогих инструментов и материалов не требуется. А что нужно?

    • Любая заготовка с ровной поверхностью – например, деревянная, керамическая, стеклянная, пластиковая.
    • Довольно густая краска – для начала можно взять любую акриловую, но если хотите, можно купить и специальные краски для точечной росписи, под названием «контур».
    • Заострённая палочка, твёрдый карандаш, старый непишущий фломастер для нанесения краски.
    • Бутылочка ацетона или любой спиртосодержащей жидкости для обезжиривания поверхности (хоть тот же одеколон или дешёвая жидкость для снятия лака).
    • И, конечно, подготовленное рабочее место – удобное, с хорошим светом.

    Техника точечной росписи или «с чего начать?»

    Техника точечной росписи одинакова для всех стилей. А стилей росписи также существует немало. Мы начнёт, пожалуй, с того, что может быть ближе большинству из наших рукодельниц: с мозаичных точек.

    Что такое мозаичные точки? Это рисунок, проще говоря, выполненный по клеточкам. Только вместо клеточки точка. Припоминаете, где видели такое? Да-да – это схемы для вышивки крестиком и для жаккардовых узоров .

    Другой способ – это радиальные орнаменты, то есть, такие, в которых рисунок идёт от центра или нескольких центров, располагаясь лучами вокруг. Кстати, для этого можно использовать даже схему салфетки крючком или для плетения кружева .

    И есть ещё свободный способ, когда вы просто рисуете точками всевозможные фигуры. Это уже на ваше усмотрение – использовать ли какой либо шаблон или творить по наитию.

    Но вернёмся к нашим пробам. Для начала мы выберем несложный рисунок, в котором задействован всего один цвет – и одна краска. Кроме краски нам понадобятся:

    • ватные палочки и диски;
    • ацетон или жидкость для снятия лака;
    • штопальная игла (карандаш, фломастер);
    • бумага для трафарета;
    • бумага для проб;
    • обойный нож или лезвие;
    • малярный скотч или скрепки;
    • листок акварельной бумаги или картона (для робких);
    • стеклянная баночка (для решительных).

    Первый мастер-класс проведём на листке акварельной бумаги – так проще, а если не получится, то и выбросить не жалко. А если хотите, можно попробовать и на стеклянной баночке. Зато, если получится хорошо, будет приятно.

    Обезжиривать бумагу не нужно, но если вы вдруг решили рискнуть и расписать стеклянную баночку, то ацетоном обработайте всю её поверхность, используя ватный диск.

    Подготовьте схему для росписи. Можно придумать её самостоятельно, а можно найти что-то простое и милое в своих запасниках. Из схемы нужно сделать трафарет для росписи. Для этого нужно перевести картинку на плотную бумагу, а потом вырезать лезвием или обойным ножом по контуру.

    Возьмите листок плотной бумаги, и потренируйтесь оставлять точечки с помощью иглы или карандаша. Точки должны быть аккуратными и одинаковыми. Если вы сразу используете краску-контур, никаких дополнительных приспособлений не нужно, их роль играет носик тюбика в виде конуса. Чтобы точки были круглыми, нужно ставить инструмент вертикально, как можно ближе к идеальной вертикали, либо с малым наклоном. Чем больше наклон, тем выше вероятность, что точки будут овальными или смажутся в запятую.

    Чтобы точки получались одинаковыми, периодически нужно очищать инструмент. Более того, при использовании краски-контура нужно ещё и давить на тюбик с одинаковым усилием. Но попробуйте – вы увидите, что здесь нужен только навык, ничего более.

    Итак, закрепите шаблон на расписываемой поверхности с помощью малярного скотча (если у вас баночка) или канцелярских скрепок (если лист картона). Аккуратно по контуру каждого элемента рисунка наносите точки, стараясь, чтобы они располагались равномерно. Начинаем с крупных элементов, заканчиваем мелкими.

    Если рисунок предполагает, точки могут быть и разной величины. Например, контуры крупного листка можно выполнить большими точками, а внутри листок заполнить орнаментом из меленьких точек. Равномерность и круглый размер – вот, что важно.

    Помните, что краска смазывается. Периодически давайте краске просохнуть. Можно поступить и хитро – развернуть орнамент. Пока одна часть подсыхает, трудитесь над другой. Если насмелитесь, можете даже взять не одну, а две или три краски. Только вначале не забывайте проверить её на ненужном листочке, и используйте после того, как первая подсохнет.

    Нечаянно смазавшиеся точки, если их не очень много, и они не превратились в мешанину, можно подправлять с помощью ватной палочки.

    Когда работа будет завершена, дайте ей часов 12 на просушку. Вот и всё. Ваша первая работа в технике точечной росписи готова!

    Видеоуроки по росписи точками

    Основы для начинающих: краски для росписи, обезжиривание различных поверхностей, техника нанесения точек

    Точечная роспись тарелки

    Точечная роспись кружки

    Точечная роспись обложки паспорта

    Роспись шкатулки акриловыми красками: мастер класс лаковых шкатулок с фото-подборкой

    мастер класс лаковых шкатулок с фото-подборкой

    Роспись шкатулок – очень увлекательное занятие. В качестве основы чаще всего используется деревянная заготовка любой формы. Художественная роспись шкатулок является одним из древнейших народных промыслов и в каждом регионе использовались свои стили техники по нанесению красочных рисунков. Рассмотрим самые популярные модели и сделаем роспись шкатулок быстро и просто своими руками по пошаговому мастер-классу!

    Учимся росписи шкатулок своими руками в пошаговом мастер-классе

    Хохломская роспись — это вид нанесения узоров на деревянные изделия, который появился в XVII веке в Нижегородской области. Рисунок чаще всего выполняется золотой, красной или зеленой краской по черному фону. Используются растительные и цветочные орнаменты, изображения фруктов.

    Городецкая роспись.

    Городецкая роспись также родом из Нижегородской области. Изначально эти яркие рисунки, выполненные свободным мазком, наносили на прялки. Но позднее они получили большое распространение и в таком стиле стали расписывать и другие деревянные предметы, в том числе и шкатулки. Узоры обычно цветочные, сюжетные, либо изображения животных (кони, птицы).

    Палехская роспись.

    Как и следует из названия, палехская роспись зародилась в поселке Палех Владимирской губернии. В таком стиле расписывались не только шкатулки, но и брошки, подносы, игольницы и т.п. Чаще всего в качестве основы использовались изделия из папье-маше, которое потом покрывалось лаком.

    Палехская роспись выполняется темперными красками по темному фону. Изображения в основном сюжетные и очень детализированные. Популярностью пользовались иллюстрации к сказкам и былинам, зарисовки из повседневной жизни.

    Палехские лаковые шкатулки не случайно называют «миниатюрами» — чаще всего эти изделия имеют очень небольшой размер и еще меньше размер рисунка на их крышечке. Чтобы на таком маленьком пространстве создать целую картину, требовался настоящий талант и твердая рука.

    Точечная роспись.

    Вид росписи шкатулок, который пришел к нам из Древней Азии. Это нанесение на поверхность изделия узоров из множества точек разного размера. Для точечной росписи можно использовать не только акриловые краски, но и специальные контуры, маркеры и даже обыкновенный лак для ногтей.

    Попробуем и мы освоить роспись шкатулок быстро и просто своими руками, а наш мастер класс поможет сделать это.

    Для росписи деревянной шкатулки потребуется:

    • прямоугольная шкатулка из дерева (заготовку можно купить в специализированном магазине для творчества или сделать самостоятельно)
    • акриловые краски (набор или отдельные тюбики, потребуется около шести цветов. Для фона можно использовать краски любого качества, но для нанесения рисунка понадобятся хорошие, густые краски (лучше импортных производителей), чтобы фон не просвечивал сквозь рисунок)
    • грунт для акриловых красок
    • плоская синтетическая кисть и тонкая кисточка для рисования узора (синтетика или натуральный мех)
    • малярная лента
    • лак для кракелюра (не обязательно)
    • бумага, карандаш и ластик
    • палитра или пластиковая тарелочка для смешивания красок

    Мастер класс по росписи деревянной шкатулки:

    1)Готовим эскиз рисунка – любое изображение по вашему вкусу. В нашем случаем это будет деревце в горшке, на котором растут гранаты. Можно также использовать готовый шаблон на клейкой основе или распечатать рисунок из всемирной сети.

    2)Приступаем к подготовке деревянной шкатулки. Перед нанесением краски поверхность, на которой будет располагаться рисунок, необходимо отшкурить. Затем покрываем шкатулку грунтовочным составом и оставляем изделие до полного высыхания.

    3)Бортики шкатулки можно, как и крышку, расписать узорами, либо просто раскрасить однотонными акриловыми красками. В нашем случае мы покроем их цветной краской, а затем специальным лаком для создания трещинок – кракелюров. Сначала широкой кистью наносим цветную акриловую краску выбранного цвета.

    4)Если вы хотите сделать донышко другого цвета, то перед покраской боковин его необходимо закрыть малярным скотчем – так мы сможем получить ровные линии.

    5)После того, как шкатулка окрашена и краска высохла, можно наносить рисунок на крышечку. Переносим готовый эскиз. Если фоновая часть крышки светлая, эскиз можно наносить простым карандашом, а если фон темный (как в нашем примере) – белым или любым другим светлым карандашом.

    6)Красками (их не нужно смешивать с водой!) начинаем ручную роспись, используя тонкие кисти.

    7)Пока рисунок на крышке сохнет, начинает оформлять бортики. Широкой сухой кистью наносим на них специальный лак для кракелюра и оставляем для высыхания (можно также высушить феном).

    8)Когда лак для кракелюров высохнет, наносим второй слой краски. На нем начнут появляться трещинки. Красить нужно аккуратно, проводя кистью по одному месту только один раз – в противном случае эффекта кракелюров не получится.

    9)Чтобы на крышечки создать эффект потертостей, нужно сухой кистью с краской выбранного цвета провести по ее углам так, как показано на фото.

    Видео по теме статьи

    Для больше наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, на которых процесс художественной росписи шкатулок демонстрируется поэтапно.

    Роспись деревянной шкатулки своими руками

    Берясь за различные варианты и виды рукоделия, я всегда обходила стороной роспись по дереву, потому что процесс казался невероятно технически сложным и непонятным. Однако, все же решившись попробовать, я поняла, что роспись шкатулки, подноса, подставки для чашек или любого другого деревянного предмета интерьера под силу любому новичку. Разумеется, гениальный шедевр сразу вряд ли получится, однако понять основы техники росписи по дереву и украсить интерьер полезным и оригинальным предметом, оформленным своими руками, действительно реально.

    Для росписи шкатулки вам понадобятся:

    • деревянная заготовка (они продаются в любом художественном магазине, хотя коробочку несложно изготовить самостоятельно)
    • акриловая краска для декора ( я использовала примерно 6 цветов, но это число может быть любым)
    • грунтовка для акриловых красок
    • плоская синтетическая кисть и тонкая кисточка для рисования узора (синтетика или колонок)
    • малярная лента
    • лак для кракелюра (по желанию)
    • карандаш, стерка, палитра

    Роспись по дереву

    Выбираем исходную деревянную заготовку для работы и примерно определяемся с цветовой гаммой будущего изделия. Лучше, если вы сразу же сможете представить себе готовый внешний вид росписи, чтобы подобрать нужные краски, определиться с порядком нанесения цветов и подготовить эскиз.

    Если у вас нет большого опыта в рисовании, подходящий узор можно перерисовать из книги или найти в Интернете. Некоторые, особенно повторяющиеся, элементы удобно вырезать из бумаги и использовать в последствие как шаблон.

    Когда внешний вид шкатулки более-менее сложился у вас перед глазами, переходим к подготовке деревянной поверхности. Если она не слишком ровная, перед началом работы дерево можно слегка ошкурить.

    Памятка: прежде чем работать с грунтовкой и краскам, не забудьте прикрыть поверхность стола листом бумаги, чтобы не испачкать ее.

    Выровненную поверхность тщательно покрываем грунтом для акриловых красок, который легко найти в любом магазине художественных товаров. Даем грунту полностью высохнуть.

    Теперь приступаем непосредственно к росписи шактулки. Бортики, донышко и внутренняя часть шкатулки может быть покрашена в один или разные цвета или проработана в два слоя краски. Я хочу сделать бортики другого цвета и эффектом «состаренных трещинок» — кракелюров. Для этого я поверх грунтовки наношу плоской, широкой кистью слой акриловой краски.

    Если бы мне хотелось сделать внутреннее донышко другого цвета, во время окраски бортиков его стоило бы закрыть по краям малярным скотчем, чтобы линия стыков разных цветов была аккуратной.

    Окрашиваю в нужные цвета коробку и крышку и даю им высохнуть. Если для окраски основной части шкатулки подойдет, в целом, любая акриловая краска (они продаются в отдельных баночках, тюбиках и флаконов, чтобы вы могли приобрести только нужные вам оттенки), то для росписи крышки я бы порекомендовала использовать более густую и качественную краску импортных производителей, чтобы сквозь нее не просвечивал фоновый красочный слой. Впрочем, краски понадобится совсем немного.

    Перед началом работы перерисовываем эскиз на деревянной поверхности. На светлую краску нанести его можно легкими штрихами простым карандашом, на тёмную, как у меня, белым или любым другим светлым карандашом.

    Художественные акриловые краски не нуждаются ни в воде, ни в особых растворителях. Вы можете смешивать их на палитре или использовать в «чистом виде». Для проработки мелких деталей удобно использовать тонкую круглую кисть с жестким ворсом (например, синтетика или колонок № 2, № 3).

    Памятка: акриловые краски обладают кроющим эффектом, это значит, что если вы допустили ошибку или неточность, после высыхания краски, это место можно будет переписать по новой.

    Пока узор на крышке нашей шкатулки подсыхает, займемся оформлением ее бортиков. Этот способ помогает создать интересные визуальные эффекты и должен особенно понравится тем, кто совершенно не умеет рисовать, так как не потребует никаких художественных навыков.

    Для создания трещинок нам понадобится специальный лак для кракелюра, который также без труда можно найти в любом магазине художественных принадлежностей. Внимательно ознакомьтесь с инструкциями по его применению на упаковке, так как они могут существенно различаться.

    Основные правила техники кракелюра

    • лак наносится обычной кистью на сухую поверхность уже покрытую краской
    • дабы ускорить процесс, лак можно высушить горячим феном
    • когда лак полностью высушен, наносим второй слой краски другого цвета в котором через полминуты начнут поваляться трещинки
    • направление кракелюров зависит от того, как вы наносили краску (если вдоль поверхности, то горизонтально, если поперек, вертикально)
    • толщина кракелюра зависит от красочного слоя, чем он толще, тем больше будет и трещинка
    • краску следует наносить равномерно одним движением кисти, если по одному и тому же месту провести кистью несколько раз, кракелюр может не получится.

    Эффект потертой красной краски на крышке шкатулки создан безо всякого лака, достаточно провести почти сухой кистью с остатками краски нужного цвета, чтобы получились такие такого рода потертости. Если вы хотите, чтобы эффект старения проявился и на рисунке, перед нанесением рисунка, ее следовало также обработать лаком, одна в этом случае наносить узор следует с первой же попытки.

    Когда краска полностью высохнет, работа завершена, шкатулкой можно пользоваться или сделать целый набор предметов с похожим рисунком, например, для декора кухни или детской комнаты.

    Роспись шкатулки или как нарисовать гортензию своими руками

    В этом мастер-классе мы распишем шкатулку цветами гортензии и немного состарим поверхность потертостями.

    Для росписи шкатулки гортензиями нам понадобятся:

    • деревянная заготовка шкатулки;

    • грунт акриловый «Таир»;

    • краски «Акрил-Хобби» Коричневый, Голубой, Белый, «Акрил-Арт» Голубой ФЦ, Кобальт Зеленый Темный, Желтый Средний, «Акрил-Хобби Де Люкс» Египетский папирус;

    • Золотой контур по стеклу и керамике или «Деколор декоративный» золотого оттенка;

    • Отделочный лак «Таир».

    Инструменты: парафин; наждачная бумага; линейка; мел; синтетические кисти круглая и широкая плоская; палитра.

    Шаг 1. Подготовка поверхности.

    Все поверхности деревянной заготовки шкатулки покрываем акриловым грунтом при помощи широкой синтетической кисти. Сушим.

    Шаг 2. Потёртости.

    Все грани покрываем коричневой краской «Акрил-Хобби» и после высыхания натираем парафином.

    Шаг 3. Основные цвета, фон.

    Крышку шкатулки красим в «Акрил-Хобби» Голубой, остальное — в цвет «Акрил-Хобби Де Люкс» Египетский папирус.

    Шаг 4. Роспись.

    Нарисовать гортензию несложно. Начинаем с формы соцветия. Толстым слоем краски рисуем неровный овал. Левая сторона «Акрил-Арт» Голубым ФЦ, правая — «Акрил-Хобби» Голубым.

    К правому краю делаем более светлый оттенок, добавляя в голубой немного белого цвета.

    Не дожидаясь высыхания красок на поверхности шкатулки, набираем на круглую синтетическую кисть только белый цвет. И начинаем заполнять окружность, начиная с края светлой стороны, цветочками из четырех лепестков. Каждый мазок-лепесточек создается движением кисти от края к сердцевине цветка.

    Работаем быстро, в процессе рисования лепестков краска с кисточки постепенно перемешивается с фоновой и мы получаем красивые разводы. Сдвигаясь к середине, к темным оттенкам фона, добавьте на кисть к белилам «Акрил-Хобби» Голубой, а с приближением к самому темному краю окружности — Голубой ФЦ. Это позволит придать соцветию гортензии объем. Прорисовываем все цветы и оставляем на просушку.

    Фен в данном случае использовать нельзя, поскольку мы использовали парафин для разделения красочных слоев.

    Шаг 5. Зелень.

    Набираем на круглую кисть зеленую (Кобальт Зеленый Темный) и жёлтую (Желтый Средний) краску одновременно.

    Рисуем листочки дугами, от края к серединке листика, с каждым мазком уменьшая радиус.

    Шаг 6. Узор на крышке.

    При помощи мела и линейки размечаем крышку шкатулки. Сначала проводим линии по диагонали, затем чертим линии на равном расстоянии друг от друга параллельно предыдущим. Получаем сетку.

    Набираем на тонкую кисть немного белой краски и рисуем узор, пошагово следуя схеме:

    Эскиз схемы для повторения:

    Шаг 7. Потертости.

    Наждачной бумагой обрабатываем все грани шкатулки. Таким образом получаем потертости и подчеркиваем форму шкатулки.

    При желании можно покрасить внутренние стенки краской или оформить любым другим способом.

    Шаг 8. Лакировка.

    Покрываем всю шкатулку несколькими слоями отделочного лака. Сушим.

    Шаг 9. Мелочи.

    Контуром по стеклу или золотой краской обозначаем сердцевины у цветов гортензии и по центру каждого ромба в узоре на крышке. Сушим.

    Шкатулка с росписью гортензиями, дополненная узором и потертостями, готова.

    Художник: Себилькова Анна

    Процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками шкатулки

    В этом мастер-классе я покажу процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками. Рисовать будем сирень.

    Узоры объемные, «металлические», роспись «свободная», акриловая.

    Все по порядку. Вот объект реализации моих задумок, уже загрунтованный акриловой белой краской. Роспись я планировала разместить в двух овалах: большом на крышке и маленьком внизу. Так вот, овалы необходимого размера я вырезала вначале из бумаги, а потом приложив к шкатулке, обвела их. На фото это уже видно:

    Материалы и инструменты:

    Приступаю к работе с узорами. Можно их было,конечно,и контуром акриловым да уже готовеньким,но не по мне он -течет, усыхает. Я взяла шпатлевку,разбавила до сметанообразого состояния водой, поместила получившийся состав в бутылочку с тонким носиком,которую видно на предыдущем фото слева.

    Узоры я вначале отрисовала на бумаге,а затем перевела на шкатулку. Начала с обрамления овальных областей на шкатулке:

    Шаг за шагом я выполнила всю узорчато-объемную работу. После высыхания я всю шкатулку дважды покрыла акриловой белой краской, чтобы сцепление узоров с поверхностью шкатулки было более надежным. Как хорошо смотреть на фото. когда уже все готово!

    Наступил этап работы с красками. Эскиз рисунка с сиренью набросала простым карандашом прямо на крышке шкатулки, но все же нельзя так сильно давать на карандаш,т.к.его следы могут быть видны через слой краски. Чуть позже я ластиком это исправила

    Приступая к рисованию очень полезно просмотреть фото с сиренью и вспомнить,какую она имеет внутреннюю структуру, это обычно внутри разветвляющиеся веточки. .на которых «растут» цветочки. Можно,конечно, и без всего этого, под натиском вдохновения,но нет- я лично путаюсь)))

    Паралельно с росписью выполняла работу с фоном,т.е.ставила цветные пятна,переходящие одно в другое (жидкой краской,хорошо разбавленной с водой). Цвета для фона -те, какими будет сама роспись,т.е. сиреневый и светлый серо-зеленый оттенок.. Поставила пару пятен с охрой,но она мне тут не понравилось и впоследствии она исчезла)

    Приступаю к росписи. Круглой кистью №2 я ставлю несколько пятен,формирующих гроздь сирени. Делаю это ОЧЕНЬ разбавленной краской: ставлю пятно и чуть растираю границы.

    Чуть посохло и я усилила все,добавив насыщенности:

    Я чуть было не забыла про этот этап и сразу начала рисовать бутончики-цветочки, но после очередного забега сына ко мне на кухню с возгласом: «МАААААААМА. ПОСМОТРИИИИ!!» (он научился откручивать винтики)))) мне пришлось сделанное стереть. Ну не без этого)))

    Теперь цветочки.. . 2 краски -сиреневая и белая, кисть круглая №1. Макаю кисть в сиреневую краску,а кончик в белую.

    и начинаю делать мазки,изображая бутоны и лепестки сирени, с внешних очертаний грозди сирени. Участки,где сирень находится чуть на дальнем плане, нужно рисовать менее насыщенно. Листья тоже постепенно озеленяются. круглой кистью №2 (2 цвета краски -светлая серо-зеленая,и темно-зеленая), делаю мазок по внешнему краю листа,промыв кисть в воде,растушевываю границу мазка. К листьям возвращаюсь так еще несколько раз

    Цветок. один из -4 мазка к центру

    Не забываю и о маленьком овале,там все так же

    Немного подустав,я переключаюсь опять на узоры. Развожу черную краску с сиреневой, делая лужицу грязную на палитре и кистью,зачерпывая из нее черной водицы,прохожусь по узорам,излишки тут же снимаю кистью (промываю кисть в воде для этого, затем обмакнув в тряпку,чтобы убрать воду, вытираю излишки). Нужно было,чтобы темная краска попала во все углубления,сделав еще объемней узор.

    Вот самое начало этого процесса (начала с верхнего правого угла):

    Вот примерно что получилось вцелом

    Опять возвращаюсь к росписи и добавляю тени. К зеленой краски чуть черной и очень много воды. Тень нужно хорошо успеть растушевать,делается все быстро,пока краска не высохла. Постаралась заснять. но кажется не самый удачный случай,но все же понятно должно быть: под листом провожу кистью

    быстро ополаскиваю кисточку и размываю границу тени.

    Таким образом добывляю теней в разных участках.

    Затем возвращаюсь к цветочкам,опять листочкам (набираю где нужно насыщенность цвета листа,рисую прожилки). Кое-где прорисовываю веточки внутри грозди сирени. По завершении в некоторых цветочка сталю желтые точки, обозначая серединки цветочков.

    Что еще. ааааа. узоры — методом сухой кисти прохожусь по ним серебряной краской (у меня Ладога, см.фото)

    В общем, работу делать можно до бесконечности. )))

    Итоговость такая. Внутри шкатулку еще нужно будет оформить сиреневым креп-атласом

    Вот еще мои работы с сиренью. Сирень. сирень. май «на носу»

    Спасибо за внимание! Надеюсь,было интересно и полезно

    Роспись шкатулок своими руками | WESTWING

    Роспись шкатулок — увлекательный вид декоративно-прикладного искусства. Научившись делать роспись на шкатулках, Вы сможете своими руками создавать великолепные предметы декора, которые могут украсить Ваш дом. Красивая коробка, украшенная рисунком, на котором изображены цветы, голуби, лебеди, ангелочки, природа, национальные узоры и орнаменты, – идеальный подарок для представительниц прекрасного пола. Несомненно, Ваша мама, бабушка, подружка или коллега по работе будет приятно удивлена, если Вы подарите ей такой эксклюзивный подарок на день рождение, 8 марта, Новый год или просто захотите порадовать своего близкого человека.

    Шкатулка является очень нужной вещью в доме. Ведь в ней можно хранить абсолютно разные предметы – косметические средства, заколки и резинки, ювелирные украшения, фотографии, памятные открытки и школьные записки, платочки, салфетки и разнообразные безделушки.

    Согласитесь, нет лучшего места для хранения дорогих сердцу вещиц, напоминающих о счастливых моментах в жизни, чем шкатулка. Избрав такой способ хранения бижутерии или прочих мелочей, которые хаотично лежат в ящиках стола или на полках, Вы никогда не потеряете ценные для Вас вещи.

    Даже, если у Вас нет способностей к живописи и Вы не испытывали особую любовь к урокам изобразительного искусства в школе, Вы можете сделать роспись шкатулки своими руками. Сомневаетесь? WESTWING поможет Вам в этом убедиться, научив Вас рисовать красивые узоры и живописные рисунки на ларцах.

    В качестве предмета для росписи не обязательно использовать купленную шкатулку. Вы можете любую коробку, обложки старых книг, и даже лоток, в котором хранились яйца, превратить в шедевр декоративно-прикладного искусства. Сделать шкатулку можно из любого материала, если немного пофантазировать.

    После того, как Вы смастерите ларец, можно приступать к его декорированию и нанесению росписи.

    Роспись шкатулок акриловыми красками

    Одним из самых распространенных способов украшения шкатулок является роспись акриловыми красками. Даже, если Вы вовсе не умеете рисовать, у Вас получится красиво украсить любую коробочку.

    Для этого необходимо:

    1. Подобрать картинку с приглянувшимся Вам рисунком либо взять открытку, где изображено то, что Вам бы хотелось нарисовать на ларце, который Вы планируете подарить или использовать для хранения бижутерии.
    2. Взять бумажную кальку и приложить прозрачную бумагу к рисунку, который будет украшать Вашу самодельную шкатулочку. С помощью простого карандаша обвести рисунок, изображенный на открытке или картинке. Если Вы нашли рисунок в интернете, то можете распечатать его на бумажной кальке. В таком случае Вам не придется самостоятельно его перерисовывать с картинки.
    3. Покрасить коробочку со всех сторон акриловой краской любого цвета, который, по Вашему мнению, идеально подходит к общей картине интерьера комнаты, где Вы планируете поставить данное произведение искусства, созданное Вашими руками. Если Вы хотите, чтобы середина коробочки визуально отличалась от ее внешнего вида, то покрасьте ее внутреннюю часть краской другого цвета, отличной от той, которую будете использовать для окраски ее внешних сторон.
    4. Нарисовать на шкатулке очертание рисунка после того, как полностью высохнет акриловая краска. Для этого нужно приложить к предмету, на который будете наносить роспись, бумажную кальку с нарисованным рисунком и хорошо нажимая на карандаш повторить контуры изображения. В результате на ларце появится очертание рисунка, которое Вы ярко выразите с помощью разноцветных акриловых красок и тонкой кисточки для рисования.
    5. Покрыть быстросохнущим акриловым лаком шкатулку, на которую нанесена красивая роспись.

    Ничего сложного, не правда ли? Поэтому не стоит долго раздумывать над тем сможете ли Вы украсить росписью коробочку, которой до этого времени не нашли подходящего применения. Будьте смелее, проявите свои творческие способности, пофантазируйте, представьте то, как Вы будете любоваться великолепной шкатулкой, украшенной росписью, как будете гордо демонстрировать Ваше произведение декоративно-прикладного искусства своим домочадцам и друзьям, и тогда у Вас, безусловно, все получится.

    Трафаретная роспись шкатулок

    Еще одним очень легким способом сделать роспись шкатулок является использование трафаретов для нанесения витиеватых узоров и шикарных орнаментов на различные предметы декорирования. Чтобы воспользоваться таким простым методом нанесения рисунка на предмет росписи, необходимо приобрести трафарет с приглянувшимся Вам узором или рисунком. Затем к покрашенной акриловой краской шкатулке нужно приложить трафарет и нанести роспись в соответствии с выдавленным на ней орнаментом или изображением.

    Обязательно привлеките к занятию hand made своих детишек или юных родственниц. Позвольте им с помощью трафарета сделать шикарную роспись на ларце, куда они потом смогут складывать карандаши или свои маленькие игрушки. Процесс занятия этим видом декоративно-прикладного искусства, несомненно, доставит им массу позитивных эмоций. А что может быть приятнее, чем наблюдать за тем, как улыбаются и радуются своим победам дети.

    Шкатулки, украшенные росписью, можно использовать в качестве хранилища вещей, которые Вы используете в процессе занятия рукоделием. Удобно складывать в них пакетики с бисером и бусинками, нитки, иголки, крючки, спицы, канву, ленточки, ножницы и прочие принадлежности.

    Роспись шкатулок – творческое занятие, которое подарит Вам массу позитивных впечатлений от процесса создания своими руками роскошного предмета декора интерьера. Любительницы бижутерии и ювелирных украшений будут в восторге, если Вы им подарите красивый ларец, где они смогут хранить все свое женское богатство. Такой эксклюзивный подарок, сделанный в единственном экземпляре, долгое время будет напоминать им о такой искусной рукодельнице, как Вы. Для того чтобы освоить разные виды декоративно-прикладного искусства, вовсе не обязательно посещать специализированные дома творчества и досуга, ведь WESTWING может научить Вас делать абажуры, бумажные цветы, вазы, елочные украшения, новогодние гирлянды и открытки, коврики своими руками и многие другие великолепные предметы декора, которые могут стильно украсить интерьер Вашего дома.

    Мастер-класс: Точечная роспись шкатулки | Всероссийские и международные творческие конкурсы для детей и педагогов

    Создавать красивые вещи в одном стиле можно с помощью техники point-to-point или переводя с английского – «точка за точкой». Эта техника позволяет украсить практически все предметы вокруг — разных фактур, форм и сделанных из разных материалов (ткань, дерево, металл, пластик, стекло и т. д.). Предметы, украшенные с её помощью, похожи и на вышивку, и на чеканку, и на кружево одновременно.

    Материалы и инструменты:

    Для того, чтобы расписать шкатулку в этой технике нам понадобятся: шкатулка, грунтовка, акриловая краска, контуры по стеклу и керамике трёх-четырёх оттенков, лак для покрытия, простой карандаш, кисти, образцы, тряпочка.

    Этапы работы:

    1. Первое, что нужно сделать – это подготовить шкатулку для росписи, т.е. покрыть черным грунтом на два слоя. Дождаться пока грунт высохнет.

    2. После покрываем акриловой краской внутреннюю часть шкатулки также на два слоя. С просушкой между слоями.

    3. Выбираем рисунок, который будем переносить на шкатулку — можно распечатать на принтере трафарет (из Интернета) и вырезать по контуру.

    4. Размечаем рисунок на поверхности шкатулки. Это можно сделать белым или простым карандашом. Основной контур рисунка обводим по трафарету, а боковые рисунки рисуем по линейки или от руки.

    5. Теперь приступаем к самой росписи. Рука должна иметь упор, тогда не будет уставать, а точки будут получаться более аккуратными и одинаковыми.

    6. Начинаем роспись с верхней плоскости (крышки шкатулки).

    7. Выбор цветов и их чередования зависят от выбранного вами рисунка и от вашей фантазии.

    8. Величина точек тоже может быть любой, это зависит от нажатия на тюбик, чем больше нажим – больше точка.

    9. Когда высохнет крышка шкатулки можно приступить к росписи боковых частей.

    10. Для закрепления контуров изделие покрываем лаком. Для этого можно использовать лак на водной основе (глянцевый или матовый).

    Роспись шкатулки «Рассвет»: мастер-класс с фото

    Лето – это не только полдень и зной. Лето – это еще море ярких красок и хорошего настроения, много цветов и бабочек. Благоухающий луг на фоне рассвета, разве можно подобрать картину для релаксации более удачно? Думаю, нет, потому решила использовать её в качестве мотива в росписи шкатулки из коробочки.

    Вашему вниманию предлагается мастер-класс, по которому вы сможете без труда, своими руками, сделать оригинальный подарок близким. Расписанная шкатулка ручной работы приятно их удивит.

    Итак, для росписи шкатулки вам понадобится:

    заготовка-коробочка из картона или бересты. Я взяла коробочку круглой формы; размер ее вы можете взять произвольный, а у меня она диаметром 12 см;

    набор красок акриловых — лучше взять изготовленные на основе водной акриловой дисперсии;

    кисть из искусственных волокон;

    контуры подходящих цветов для детальной прорисовки;

    полубусины-жемчужинки для оформления края шкатулки;

    клей для их прикрепления.

    Роспись шкатулки: мастер-класс

    Для работы я остановила свой выбор на оттенке желтого золота. Им и начала роспись шкатулки — это будет ее основной цвет.

    Краску наносим максимально аккуратно и ровно, небольшими мазками. На крышке необходимо оставить незакрашенную область — на ней и будет основной рисунок, наш рассветный пейзаж.

    Выполняем самую ответственную часть работы — рисуем восход на крышке шкатулки. Чтобы рисунок получился живым, объемным, помните, что объекты, находящиеся на переднем плане, должны быть крупнее и ярче, чем те, которые расположены за ними.

    Присмотритесь к рисунку ниже. В нем нет ничего сложного! Шаг за шагом — вы легко повторите этот пейзаж.

    Если вам кажется, что такой рисунок повторить у вас получится вряд ли, можно воспользоваться более простой техникой декупаж.

    По контуру нарисованного пейзажа клеим бусины — они помогут скрыть неизбежные недочеты стыковки рисунка с фоном.

    Дополним картину произвольной росписью желтым контуром по бокам крышки и основания нашей шкатулки-коробочки.

    Шкатулка из коробочки «Рассвет» ручной работы готова.

    Чтобы рисунок лучше сохранился, работу можно вскрыть прозрачным глянцевым акриловым лаком. Надеемся, наш мастер-класс по росписи шкатулки был вам действительно полезен. Предлагаем поделиться вашим мнением в комментариях под статьей.

    Nataly Druzenko специально для сайта Мастер-классы по рукоделию

    Акриловая краска без этих инструментов невозможна

    Я рисую акриловыми красками в течение 20 лет, но только недавно обнаружил систему, которая полностью изменила способ рисования. Я рад поделиться этим с вами, потому что я знаю, что это сделает вас более эффективным и счастливым художником по акрилу. Эта система решает вековые проблемы с акриловыми красками. Давайте нырнем!

    Большинство художников по акрилу делают то же самое, когда дело доходит до поиска палитры.Они находят поверхность, на которую можно выдавить краску. Это может быть любое количество вещей; бумажная тарелка, дерево, пластиковая палитра или даже стекло. Здесь они берут краску из этой палитры и также смешивают свои цвета на этой палитре. В некоторой степени это работает, но вскоре вы столкнетесь с классической проблемой, с которой сталкиваются художники по акрилу повсюду.

    Акриловые краски сохнут быстро. Особенно, если вы рисуете снаружи, и ваша краска подвергается воздействию элементов. К сожалению, я так рисовал много лет.Я ненавидел за то, сколько краски я тратил. После того, как я смешал цвет на своей палитре, я больше не мог его получить, потому что он полностью высох! Вся эта тяжелая работа по смешиванию идеального цвета была потрачена зря . Как мне сохранить краску влажной?

    Шкатулка с росписью! Мастер класс!

    Введите: палитра Masterson Sta-Wet Palette

    Однажды, все еще пытаясь бороться с сухой коркой краски, я увидел, как кто-то использовал Masterson Sta-Wet Palette. Люди в восторге от этого. Они сказали, что изменило их опыт рисования акрилом.Итак, я решил попробовать. Это было невероятных . Позвольте мне объяснить, как это работает.

    Палитра Masterson Sta-Wet Palette состоит из трех компонентов. 1) Губка. 2) Лист палитры. 3) Поддон и 4) Крышка для поддона.

    Как вы им пользуетесь? Легкий. Шаг 1) Намочите губку и положите ее внутрь палитры. Шаг 2) Положите палитру поверх губки.

    Вода впитается через губку в палитру и надолго сохранит влажность краски.Больше не нужно прощаться с той красивой зеленью, которую вы смешали, когда она съеживается в твердый беспорядок. Если вам нужно переместить палитру, просто закройте крышку, и ваши красивые смеси будут оставаться влажными еще дольше!

    Было еще кое-что, что мне нужно было изменить в процессе рисования. Если я выдавил на палитру большие капли краски, через некоторое время они стали жидкими. Вот где появляется последняя часть этой удивительной новой системы.

    Затем я обнаружил коробку с краской.Что это было? Это была просто переделанная коробка для бусинок, в которую я втиснул краски. Впервые я попробовала это на пленэре. Это завершило мой путь к совершенству акриловой живописи.

    Вместо того, чтобы сжимать краску в большие шарики на палитре, я вытащил краску из коробки с краской и смешал ее на палитре Sta-Wet в небольших количествах по мере необходимости. Палитра стала больше поверхностью для смешивания, чем местом для нанесения большого количества краски. Больше не будет утечки жидкой краски по всей моей палитре.

    Я хранил краску внутри ящика для краски для облегчения доступа. Меньшее количество краски на моей палитре оставалось влажным в течение нескольких часов. Если мне нужно было сделать перерыв в работе, я мог просто закрыть крышку и уйти. Когда я вернусь, мои цветовые смеси будут готовы.

    Итак, где вы должны положить краски в коробку с краской? Мне нравится настраивать коробку с красками так же, как и цветовое колесо. Вот изображение, показывающее, как я настраивал свой ящик:

    Это то, что я рекомендую начинающему художнику по акрилу.Собственно, поцарапайте это — это то, что я рекомендую каждому художнику по акрилу. Вы можете смешать почти все цвета, которые только можно вообразить, с этими несколькими цветами. Зачем покупать и беспокоиться о множестве цветов, если вы можете использовать эту простую палитру? Вот список цветов, используемых в этом ящике:

    1. Yellow Light без кадмия — холодный желтый
    2. Cadmium-free Yellow Deep — теплый желтый
    3. Cadmium Red Medium — теплый красный
    4. Quinacridone Magenta — холодный красный
    5. Phthalo Blue (зеленый оттенок) — холодный синий
    6. Ultramarine Blue (красный оттенок) — теплый синий
    7. Титановый белый
    8. Марс Черный
    9. Нейтральный серый

    Вы можете найти все эти цвета, щелкнув правой кнопкой мыши ЗДЕСЬ

    Мне нравится двойная порция белого, потому что я использую больше белого, чем любой другой цвет.Я много смешиваю с другими цветами. Этот ящик для краски имеет съемные перегородки, которые делают это возможным. Если в вашем ящике для краски нет съемных разделителей, вы можете просто заполнить два пятна белым цветом.

    Заполняя контейнер для краски, я выдавливаю целую тюбик с краской на 2 унции в одно отверстие. Чтобы начать рисовать акриловыми красками, это действительно все, что вам нужно купить. Тюбика с краской на 2 унции прослужит вам очень долго. Прошло несколько месяцев с тех пор, как я в последний раз наполнял свой контейнер для краски!

    Но, Джед, как предотвратить высыхание краски в ящике для краски? Поскольку контейнер для краски герметичен, краски остаются свежими в течение долгого времени.У меня есть коробка с краской, которой больше года и лет. Некоторые краски немного подсохли, но если я добавлю немного воды, я смогу легко продолжить их использование! Я также периодически открываю контейнер с краской и распыляю верхнюю часть краски из пульверизатора, чтобы она оставалась свежей.

    Палитра Masterson Sta-Wet Palette представлена ​​в нескольких размерах. Я использую размер 12×16, но вы также можете использовать мини-размер, если хотите! У палитры есть крышка, которая хорошо ложится на верхнюю часть палитры и сохраняет краску влажной.Снизу есть губка, а сверху — бумага особого типа. Когда вы покупаете палитру Masterson Sta-Wet Palette, она иногда идет в комплекте с губкой и несколькими листами палитры. Если вы покупаете эти предметы отдельно, убедитесь, что вы покупаете правильный размер для своей палитры.

    Поместите лист палитры на нижнюю часть палитры.

    Положите сверху губку (она будет прижимать бумагу во время этого процесса).

    Налейте горячую воду на губку (вода впитается и в губку, и на бумагу). Вы также можете смешать немного перекиси с водой, чтобы ваша палитра не пахла плесенью.

    Дайте постоять 5 минут.

    Налейте воду из угла поддона в ведро для воды (таким образом вы вылейте большую часть воды).

    Переверните бумагу и губку так, чтобы бумага оказалась сверху (сетчатая часть губки должна быть обращена вниз и опираться на нижнюю часть палитры).

    Слейте остаток воды из угла поддона в ведро для воды. (На этот раз их будет намного меньше).

    Налейте воду из противоположного угла поддона в ведро (сделайте это, считая до 10, а затем остановитесь. На этот раз должна быть только небольшая струйка).

    Если в палитре слишком много воды, краски станут слишком жидкими. Если воды будет недостаточно, бумага и губка высохнут, что приведет к высыханию краски.Звучит сложно, но на самом деле его очень легко настроить правильно!

    Как только вы все настроите, вы можете взять краску из коробки с краской и начать смешивать цвета на палитре. Вы можете без проблем оставлять палитру открытой на несколько часов. Просто не забудьте закрыть палитру крышкой, если вы уйдете из нее на длительный период времени!

    Когда вы закончите рисовать в течение дня, я рекомендую сбрызнуть краску на вашу палитру водой. Когда вы вернетесь на следующий сеанс рисования, они будут готовы к использованию! Вы также можете слегка распылить краску в контейнере для краски.

    В целом, эта система позволяет вам: A) сэкономить деньги, потому что ваши краски перестанут высыхать, и B) она сэкономит ваше время при настройке краски, потому что вам не нужно каждый раз выдавливать краску из тюбика. Кроме того, как только вы войдете в ритм рисования таким образом, вы будете точно знать, куда обращаться с кистью, потому что ваши краски всегда будут в одном и том же месте!

    Палитра Masterson Sta-Wet Palette в тандеме с контейнером для краски стала для меня настоящей палочкой-выручалочкой, и я знаю, что она будет для вас тоже.Я даже не могу представить без них рисование акриловыми красками! Вы можете подобрать себе один, нажав здесь.

    Расписные акриловые коробки — очертите ваше жилище

    ВНУТРИ: Кто сказал, что у вас не может быть организованных и красивых вещей? Посмотрите, как сделать эти красочные расписные акриловые коробки, которые идеально вмещают все ваши мелочи.

    Если есть что-то, что я люблю, так это то, что в нашем доме есть место для вещей.И если есть что-то, что мне нравится еще больше, это создание функциональных И красивых вещей в нашем доме. Сегодня я делюсь этими простыми раскрашенными акриловыми коробками . Они идеально подходят для складывания канцелярских скрепок, канцелярских кнопок и других небольших канцелярских принадлежностей.

    Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Смотрите полное раскрытие здесь.

    Кисти для рисования
    Различные акриловые краски
    Прозрачные акриловые круги (Мои коробки из ящиков Target $ 1)

    Совет для этого простого проекта — терпение.Чтобы создать многослойные цвета, вы должны нарисовать свою основную форму или узор, а затем дать ему полностью высохнуть, прежде чем рисовать фон. Я несколько напортачил, не проявляя терпения каждый раз.

    ПРИМЕЧАНИЕ: Вся покраска должна выполняться на внутренней стороне крышки. Это придаст вашей окрашенной коробке чистый глянцевый вид, когда крышка будет закрыта.

    На своих узорчатых коробках я сначала нарисовал основные рисунки. Бледно-розовые полосы, бирюзовая А и оранжевые диагонали. Отложите их, чтобы они высохли, пока будете красить сплошным цветом еще несколько крышек коробок.

    После того, как ваши узоры высохнут, вы можете вернуться к ним с помощью сплошного цвета, чтобы задать вопрос в качестве фона. Обязательно подбирайте цвета с рисунком соответственно, поскольку они должны иметь высокий контраст, но не слишком сильно конфликтовать.

    Я использовал ту же технику во время Дня святого Валентина и создал коробки конфет с раскрашенными сердечками для своих детей. После того, как они оказались такими милыми, я полностью увлекся рисованием акриловых коробок!

    И крышки такие красочные, даже когда коробки стоят на столе или на столе, я все еще счастливая организованная женщина.

    И чтобы сделать еще один шаг вперед, вы можете наклеить магниты на заднюю часть и прикрепить их к своему холодильнику или другой магнитной поверхности. Разве это не самая умная идея? !!

    Если вы ищете больше советов и уловок, чтобы оставаться организованным, вы можете проверить несколько моих других публикаций по организации. Удачной организации!

    Раскрашенные деревянные ящики своими руками — Идеи для декоративных деревянных ящиков

    Ищете простую, но потрясающую идею для расписного деревянного ящика своими руками? Этот проект можно завершить, используя всего несколько материалов, и вам не нужно иметь никаких навыков рисования! Вам понадобится всего лишь небольшая деревянная коробка, акриловые краски разных цветов, а также несколько кистей и принадлежностей из дома.Этот проект отлично подходит для всех возрастов.

    Материалы

    • Прямоугольный ящик из необработанной древесины с крышкой
    • Gesso
    • Акриловая краска Deco Art (различные цвета: синий ультрамарин, белый титан, синий электрик, огненно-красный, шипящий розовый, королевская фуксия, истинно красный, ярко-оранжевый, желтый кадмий, желто-зеленый, праздничный зеленый, морская вода, бирюзово-синий)
    • Кисть для пены (2 ”)
    • Кисти для рисования (различных размеров: 1 дюйм, набор круглых кистей с детализированными кистями)
    • Кисть для трафарета из пеноматериала
    • Ручки малярные (разные цвета и размеры)

    Начните с нанесения небольшого или двух слоев левкаса с помощью поролоновой кисти на деревянную коробку с крышкой.Обязательно дайте слоям гипса просохнуть между слоями. Левкас помогает создать непористую поверхность для нанесения акриловой краски.

    Когда слой гипса высохнет, нанесите слой акриловой краски Ultramarine Blue на поверхность прямоугольной деревянной коробки. Дайте высохнуть и нанесите еще один слой. В зависимости от цвета краски может потребоваться третий слой. Обязательно дайте слоям краски высохнуть между слоями.

    Когда слой акриловой краски высохнет, нанесите белую краску (или левкас) с помощью поролоновых трафаретных кистей разного размера.Опять же, вам может понадобиться два слоя. Это позволит вашим цветам казаться ярче, чем если бы они были просто нарисованы на цветной поверхности.

    Когда эти круги высохнут, нанесите различные цвета поверх белых кругов. Для некоторых цветов может потребоваться два слоя. Чтобы круг получился ровным, попробуйте повернуть губку, чтобы покрыть весь белый круг. Ничего страшного, если цвет немного выходит за край белого круга.

    Продолжайте рисовать кружочки поменьше внутри каждого круга, используя кисти для трафарета из пенопласта и другие предметы, которые могут быть у вас дома (например, новые карандаши, стилус и т. Д.).). Плоский круглый конец губчатой ​​кисти тоже отлично подойдет! Вы также можете использовать маленькие кисти для детализации, чтобы рисовать мельчайшие точки. Попробуйте чередовать цвета, чтобы получился интересный образ. Противоположности дадут вам наиболее контраст (теплый и холодный, светлый и темный, яркий и тусклый и т. Д.)

    Заполните область вокруг больших кругов меньшими кругами, используя ручки для рисования, и повторите те же шаги, что и раньше, продолжая добавлять все меньшие и меньшие концентрические круги.

    Когда вы будете удовлетворены своим дизайном, дайте ему высохнуть и нанесите слой лака, чтобы запечатать его.

    Теперь вы готовы к использованию и демонстрации своей окрашенной деревянной коробки! Это отличные деревянные шкатулки для драгоценностей, хранилище для ваших поделок, подарков или шкатулок на память. Надеюсь, вам понравился этот урок, и вы вдохновлены на создание расписных деревянных коробок в собственном дизайне.

    Craft Paint 101: Мои лучшие советы по использованию акриловой краски

    Хотите знать, как пользоваться акриловой краской? Я люблю использовать акриловую краску для рукоделия — это один из моих лучших материалов для всех моих творческих проектов.В этой статье я делюсь с вами своими 8 любимыми советами!

    Plaid есть отличный образовательный центр рисования с советами по использованию акриловой краски, а также видео. Наслаждайтесь этим и приведенным ниже руководством — и если у вас есть еще вопросы, на которые я могу ответить, как использовать акриловую краску, оставьте их в комментариях. Я сделаю все возможное, чтобы помочь тебе.

    Я очень рад поделиться с вами своими знаниями как давним пользователем акриловых красок для рукоделия.Я крашу почти каждый проект Mod Podge до того, как Podge выходит, и я использую акриловую краску для проектов, которые я тоже не декупаж. Если мне удастся использовать акриловую краску для рукоделия, даже при переделке мебели, я это сделаю. Почему? Потому что:

    1. проста в использовании — легко чистится, хорошо растекается, соответствует цвету
    2. нетоксична и водоосновная (обычно производится в США; проверьте этикетку)
    3. она недорогая по сравнению с красками на масляной основе
    4. очистка просто — растворителей не требуется

    Рисовать вручную — это не сложно — вы действительно можете просто погрузиться.Однако вам понадобятся некоторые припасы. Вот что у меня всегда под рукой (помимо краски):

    Это то, что я использую регулярно, и я бы сказал, что единственное, что вам нужно обязательно иметь, — это способ чистки кистей. Вы можете использовать мягкое мыло (например, средство для мытья посуды), но мне очень нравится чистящее средство для кистей.

    Акриловая краска по дереву

    Чаще всего мне задают вопрос об использовании акриловой краски для рукоделия по дереву. Акриловая краска состоит из пигментов, взвешенных в акриловой связующей эмульсии на водной основе.

    Акриловые краски быстро сохнут, не токсичны и легко моются водой с мылом. Как раз об этом я и говорю! Вот ответы на некоторые дополнительные вопросы:

    Можно ли использовать акриловую краску по дереву?

    Да, можно! Тип акриловой краски, которую вы будете использовать, зависит от типа вашего проекта. Я обычно использую акриловую краску более высокого качества для своих проектов, даже для ремонта мебели.

    Нужно ли грунтовать дерево перед покраской акриловой краской?

    Не обязательно, но я очень рекомендую. Отшлифуйте поверхность и удалите пыль липкой тканью. Я также предпочитаю сначала нанести базовый слой белой акриловой краски, так как это обычно приводит к меньшему количеству слоев любого цвета, который я использую.

    Какое время высыхания?

    Это зависит от условий, в которых вы рисуете, но обычно краска высыхает через 20–30 минут и полностью затвердевает через 6–12 часов.Если влажность более высокая, потребуется больше времени.

    Как нанести акриловую краску на дерево?

    Вы будете использовать прозрачный герметик, например поликрил, чтобы закрепить краску на дереве. Мне нравится использовать защитное покрытие Minwax Polycrylic Protective Finish для герметизации всех моих проектов. Я наношу красивой кистью и даю высохнуть между слоями.

    Какая акриловая краска самая лучшая?

    Для поделок, которые я делаю, мне нравятся краски FolkArt или Martha Stewart. Когда я ходил на уроки рисования, мне нравился Винзор Ньютон, а также Liquitex.Они отлично подходят для художественной росписи и холста.

    Краска для начинающих

    Я долго и упорно размышлял над своими самыми важными советами по использованию акриловой краски, чтобы я мог сузить круг вопросов для вас.

    Надеюсь, эти советы помогут вам, особенно если вы делаете домашний декор, подарки, настенное искусство или любые другие проекты, которые должны выглядеть потрясающе (и безупречно!). Это мои главные советы по использованию акриловой краски.

    1. Выберите правильный тип краски и правильный цвет. Убедитесь, что вы внимательно читаете содержимое бутылки, пока находитесь в магазине, а не просто бросаете ее в корзину.

    Я знаю, что в проходе с акриловыми красками есть множество вариантов, но вам нужно внимательно присмотреться, потому что это лучше, чем ошибиться и совершить несколько поездок.

    Чтобы определить цвет, нужно смотреть на дно бутылки с краской, а не на этикетку. Когда вы смотрите на цвет через пластик, он более точен, чем цвет этикетки, потому что это настоящая краска.

    Помните, что он высохнет чуть темнее, чем вы видите сквозь бутылку, — совсем немного. Я подбираю всю свою краску, используя нижнюю часть дна, и у меня никогда не было проблем!

    2. Тщательно подготовьте поверхность. Я обнаружил, что хорошая подготовка поверхности может сделать проект. Отсутствие подготовки поверхности может «сломать» проект. Вот поверхности и что вам следует делать:

    • Дерево — Отшлифуйте мелкозернистой наждачной бумагой, удалите опилки.
    • Стекло — Тщательно вымойте в теплой мыльной воде для удаления грязи, пыли и жировой пленки. Затем смойте теплой водой и дайте высохнуть.
    • Холст — Протрите загрунтованный холст начисто; если грунтовка не загрунтована, нанесите 2 слоя грунтовки на гипс или акриловую краску.
    • Штукатурка — Протирать влажной тканью.
    • Пластик — Вымойте водой с мылом. Однако вам понадобится специальная краска для пластика — акриловая краска в бутылках или тюбиках не очень легко прилипает к пластику. Я считаю, что лучший способ рисовать на пластике — это аэрозольная краска для пластика (затем вы можете модифицировать Podge или использовать акриловую краску поверх).
    • Папье-Маше — Протрите слегка влажной тканью, чтобы избавиться от пыли, и дайте высохнуть.
    • Terra Cotta — Протрите влажной тканью, чтобы удалить пыль, и дайте высохнуть.
    • Олово — Вымойте водой с мылом, затем протрите тканью, смоченной белым уксусом, если она действительно грязная.

    Если у вас есть вопрос о том, будет ли акриловая краска работать на вашей поверхности, сделайте небольшой тест на незаметном месте и дайте ей высохнуть. Попробуйте соскрести ее ногтем — вы сразу поймете, подойдет ли она или краска соскоблится очень легко.

    3. Используйте кисти хорошего качества и ухаживайте за ними. Для меня важно использовать кисти с мягкой натуральной щетиной или таклон (мне нравятся эти наборы кистей — или эти ).

    Дрянная кисть покажет мазки или оставит волоски на вашем проекте. Я хотел перебросить проект через всю комнату, потому что у меня не получалось вытащить из него волосы — они очень неуловимы! Инвестируйте в свои кисти, и они вложат деньги в вас!

    Мойте кисти между проектами и дайте им высохнуть на бумажном полотенце (придайте им форму пальцами, пока они влажные).За щетками стоит вложить деньги, потому что они прослужат долго. То же самое и с валиками или опрыскивателями. Не экономьте и не убирайте их после этого.

    4. Не наносите слишком много краски на кисть. Наносить краску следует только от середины волосков кисти к кончику. Вы не загружаете всю щетку до металлической части (известной как наконечник). Лучше вернуться и взять побольше краски, чем слишком много.

    Слишком много краски может сделать кисть дряблой, если вы надавите на нее, и нанесение краски будет труднее (особенно важно при работе с деталями).Если вам нужно покрыть большую поверхность, возьмите кисть большего размера или используйте валик.

    Я говорю вам, что у меня нет терпения — но я никогда не загружаю кисть слишком большим количеством краски. Поверьте, терпение — добродетель в этой ситуации.

    5. Рассмотрите возможность грунтования и обязательно нанесите базовое покрытие на темные предметы с белым. Если вы не грунтуете, вы можете потратить намного больше времени на покрытие предмета, и вы можете не получить сцепление краски или яркость цвета, которую вы ищете.

    Это , особенно верно, если предмет темный. Я покрасила 20 слоев более светлого цвета поверх черного, и у меня даже не было 100% покрытия.

    Я рекомендую использовать для грунтовки левкас или сильно пигментированный белый (например, FolkArt Titanium White). Kilz также отлично подходит, если вам нужно большое количество грунтовки или продукта на масляной основе.

    6. Держите воду поблизости, чтобы вы могли часто добавлять ее в кисть. № Акриловая краска на палитре быстро сохнет.Это не ТАК быстро, но достаточно, чтобы краска начала сохнуть, пока вы красите предмет.

    Не разбавляйте краску слишком сильно, потому что вы сделаете цвет тусклым, но можно окунуть кисть в таз с водой и покрутить ее в краске, чтобы она снова растеклась.

    Обычно я вытаскиваю кисть из таза, слегка прижимаю к бумажному полотенцу и добавляю краску. Прижимая кисть к бумажному полотенцу, я удаляю часть воды. . . но не все.Это помогает мне летом, особенно когда (из-за местности, в которой я живу) моя краска быстро сохнет.

    7. Для отделки используйте герметик. Акриловая краска без герметика имеет немного меловой оттенок (ну, в зависимости от отделки). Некоторые акриловые краски являются сатиновыми или глянцевыми и имеют встроенный герметик, поэтому вам не придется ничего добавлять поверх.

    Если нет встроенного покрытия, я бы использовал прозрачный акриловый спрей или кисть для герметика, чтобы поверхность не поцарапалась.Это не обязательно, но поможет продлить срок службы проекта.

    8. Сделайте осколки краски. Используйте картон для создания «фишек» или маленьких квадратов, которые показывают цвета, которые есть у вас в тайнике. Таким образом, вы будете знать, что у вас есть для следующего проекта.

    Их очень легко собрать; просто разрежьте картон на квадраты размером 1 дюйм и нарисуйте немного посередине, затем дайте высохнуть. Вот ваш образец!

    Теперь вы можете отнести фишки в магазин для подбора домашнего декора.. . вместо того, чтобы копыть нарисованный вами стол, отправляйтесь в магазин тканей, чтобы получить подходящие занавески!

    Теперь, когда вы лучше понимаете, как использовать акриловую краску, я хочу рассказать вам о моем любимом бренде — я рекомендую краску FolkArt ! Пользуюсь год . Что мне в этом нравится? Много вещей!

    • Удивительные цветовые палитры
    • Поставляется во многих типах (Эмали для стекла, ткани, наружного применения и т. Д.)
    • Кремовая консистенция и хорошее покрытие
    • Долговечное покрытие
    • На водной основе, матовое покрытие
    • Сделано в США

    I Знаю, я звучу как рекламный ролик, но это не спонсируется — мне просто очень нравится эта краска.Я тестировал много разных типов, и работать с ними намного проще.

    Хотите попробовать свои силы в проекте — может быть, вы новичок в использовании акриловой краски для рукоделия? Ознакомьтесь с тремя забавными техниками создания холстов! Просто нажмите «PLAY» в центре видео в этом посте!

    Если вам понравилась эта статья об акриловой краске для рукоделия, вот несколько других, которые могут вам понравиться:

    Какие типы красок я могу использовать на картоне?

    Неудивительно, что картон благодаря своей универсальности и множеству возможных применений является одним из популярных вариантов для художественных проектов.Однако, если вы когда-либо пробовали рисовать на картоне, вы могли заметить, что цветовые эффекты не всегда соответствуют вашим ожиданиям, как и качество картона после того, как вы закончили рисовать.

    В этой статье мы объясним, можно ли использовать такие материалы, как масляные, водные, аэрозольные и другие, в качестве хороших вариантов краски для картона.

    Однако прежде чем мы начнем, обратите внимание, что если вы планируете компостировать окрашенный картон или его кусочки после проекта, обратите внимание, что это может быть сложно или невозможно сделать, учитывая, что картон является биоразлагаемым, но большинство красок подходят для этого. сделано с использованием химикатов, вредных для окружающей среды.

    Краска-спрей — Да, но с грунтовками и другими слоями

    Да, картон можно наносить аэрозольной краской. Большинство людей не решаются использовать аэрозольную краску, потому что замечают, как картон легко коробится. Однако это связано с тем, что при неправильном использовании аэрозольной краски краска опускается внутрь картона. Поскольку картон сделан на бумажной основе, влага, которая проникла внутрь, смачивает и деформирует целлюлозу изнутри, изменяя тем самым ее внешний вид.

    Тем не менее, вы все равно можете использовать аэрозольную краску, особенно если вы хотите покрыть большую площадь и использовать кисть непрактично, или если вам нужна определенная отделка, которую могут обеспечить только аэрозольные краски.Однако нужно быть осторожным и правильно использовать аэрозольную краску.

    Для вашей безопасности используйте аэрозольную краску на открытом воздухе или в сухом и хорошо вентилируемом помещении, чтобы токсичные пары краски не попали в ваше тело. Если вы не хотите, чтобы краска из баллончика попала на поверхность под картоном, положите под нее газету или брезент. Насколько возможно, используйте маску для лица при использовании аэрозольной краски, чтобы пары не попадали в нос и рот. Перед первым использованием встряхните баллончик не менее двух минут, чтобы краска хорошо смешалась и обеспечила яркий цвет с каждым распылением.

    Чтобы влага не просачивалась внутрь, сначала держите баллончик на расстоянии не менее 12 дюймов от картона. Нанесите на картон легкий первый слой и подождите, пока он высохнет. Если не ждать, доска может пропитаться водой и краска начнет просачиваться. Дайте краске полностью высохнуть перед нанесением второго слоя: это тот же процесс, но на этот раз первый слой будет действовать как тонкий барьер между вторым слоем и картоном. Если два часа кажутся слишком большими, используйте вместо него грунтовку для краски (так называемый левкас).

    Акриловая краска — да, но действуйте осторожно

    Краски на водной основе, такие как акриловая краска, легко деформируют картон из-за его влажности. Даже с грунтовкой для краски, если вы попробуете нарисовать толстым слоем акрила, вы рискуете позволить воде просочиться внутрь. Тем не менее, вы все равно можете использовать акриловую краску на картоне, если вы не окунете в нее кисти или губки. вода до и после нанесения краски.

    Некоторые художники могут чувствовать себя некомфортно, используя сухую кисть для рисования акрилом.Если не распространяется легко, согните и скрутите щетину, пока она не станет менее жесткой. Кроме того, избегайте выдавливания краски из тюбиков с акриловой краской на картон, так как избыток влаги из капли краски может вызвать появление пятен влаги.

    Если вы используете левкас, риск деформации доски будет намного меньше. Тем не менее, желательно начать с тонкого первого слоя краски и дать ему высохнуть перед нанесением следующего слоя.

    Масляная краска — да, но соблюдайте осторожность

    То же самое и с масляными красками: их влага может деформировать картон, если использовать толстые слои.Снова загрунтуйте картон левкасом и дайте ему полностью высохнуть, прежде чем наносить тонкий слой краски. Дайте высохнуть, прежде чем добавлять еще один слой.

    Акварельная краска — No

    Я бы не рекомендовал рисовать акварелью на картоне даже с левкасом. Судя по названию, для работы акварели требуется вода. И даже если вы дождетесь высыхания каждого слоя, прежде чем добавлять еще один слой краски, он все равно будет очень плоским на вид. Вы делаете ставку на то, чтобы рисовать на холсте, где доска предназначена для впитывания акварели.

    Грунтовка Gesso

    По возможности, вам нужно нанести слой левкаса на картон. Gesso — это акриловая краска белого цвета, предназначенная для «грунтовки» поверхности под краску. Хотя можно рисовать поверх картона без левкаса, он может дать вам два преимущества: служить слоем защиты от слишком большого количества влаги из-за просачивания краски в картон, а также сделать ваши цвета непрозрачными и иметь более яркую поверхность.

    Многие бренды акриловых красок продают левкас, хотя некоторые художники предпочитают делать свои собственные из мела (или талька), белой краски, белого клея и воды.Если вам нужен цветной фон для вашей картины, вы можете смешать дополнительные цвета акриловой краски с вашим левкасом. Это не повлияет на его способность служить грунтовкой.

    Для нанесения левкаса вам понадобится губка или поролоновая кисть (или простая губка, которая нанесет два слоя левкаса вертикальными и горизонтальными движениями. Дайте слоям высохнуть в течение примерно 24 часов, прежде чем рисовать поверх него.

    Как исправить деформированный картон

    Иногда вы можете случайно нанести слишком много краски на картон или оставить его в месте с высоким содержанием влаги, которое может деформировать или скручивать картон.Если повреждение не слишком серьезное, есть способ его исправить.

    1. Высушите картон до полного высыхания.
    2. Затем немного смочите картон (можно использовать аэрозольный баллончик — НЕ окунайте картон в воду, иначе он может намокнуть и мякоть начнет отрываться).
    3. Положите картон на плоскую поверхность скрученной стороной вверх.
    4. Поместите тяжелые предметы (книги, металлические инструменты, деревянные детали) на картон, пока он не станет ровным.
    5. Дайте ему высохнуть примерно на 24 часа, пока он полностью не высохнет или пока картон полностью не расплющится.

    Картон может быть хорошим материалом для работы, но с ним может быть трудно работать с влажными материалами, такими как краска. Некоторые типы красок можно использовать, если вы осторожны, но держите акварельные краски и краски на водной основе подальше от незагрунтованного картона, если только вы не хотите потратить следующие несколько дней на то, чтобы исправить свернувшийся картон.

    Как красить картон [акриловой краской или аэрозольной краской]

    Вы ищете недорогую малярную среду? Вы когда-нибудь задумывались, как раскрасить картон? Она отлично подходит для поделок и рисования, но бумага также хрупкая.Следуя правильным шагам при рисовании картона, вы получите наилучшие результаты.

    Картон имеет пористую поверхность, что затрудняет прилипание некоторых красок. Акриловая и аэрозольная краска — одни из лучших красок для картона. Но для достижения наилучшего результата используйте левкас для грунтовки поверхности и нанесите несколько слоев краски. Это поможет избежать деформации.

    В этой статье мы рассмотрим, какие шаги нужно предпринять, чтобы искусство из картона выглядело идеально. Мы даже обсудим продукты, подходящие для вашего проекта, и узнаем, как исправить деформацию, если вы допустили ошибку.

    Использование картона для рисования

    Зачем рисовать на картоне? Художественные материалы могут быстро накапливаться. Многие люди любят переделывать старый картон, потому что он дешевый, легкий и универсальный. Тем не менее, он по-прежнему обеспечивает прочную основу для рисования. Это также отличный малобюджетный холст.

    Картон можно использовать для рисования или для забавных поделок. Когда проект будет завершен или картина будет выглядеть не так, как вы надеялись, вы можете выбросить ее, не тратя кучу денег.Он достаточно прочный, чтобы на нем рисовать, и у вас есть возможность перезапустить или сделать ошибку.

    Использование картона может помочь вам экспериментировать и подпитывать ваши творческие способности. Этот материал отличается от рисования на бумаге для картриджей, поэтому испытание нового материала может стать чудесным приключением. Картина на картонной коробке также позволяет вам склеивать вырезы, чтобы создать возвышение или добавить больше теней и глубины в композицию.

    Для других поделок также может потребоваться рисование картона, например, лепка из картона.Изготовление моделей из картона распространено среди дизайнеров, архитекторов и всех остальных просто для развлечения. Некоторые конструкции требуют покраски, даже если вы покупаете модельный комплект.

    Картон не рекомендуется для постоянных художественных проектов. Бумага со временем разлагается, поэтому ваши произведения искусства могут длиться недолго.

    Какой тип краски можно использовать на картоне?

    Невозможно использовать любые краски на картоне из-за пористой поверхности. Результат рисования картона зависит от типа краски и используемого процесса, а также от качества картона после того, как вы его раскрасите.

    Возможные варианты окраски материала:

    • Акриловая краска
    • Аэрозольная краска
    • Масляная краска

    Гофрированный картон похож на прочную бумагу, которая плохо переносит воду. По этой причине акварель не является предпочтительной краской. Акрил, масло или аэрозольная краска не требуют воды.

    Из этих трех красок для гофрированного картона лучше всего подходит акриловая краска или аэрозольная краска. Краска на масляной основе имеет достаточно влаги, чтобы покоробить нежную крафт-бумагу, особенно если вы наносите ее толстыми слоями.Два других варианта более целесообразны.

    Однако сначала необходимо загрунтовать материал, чтобы избежать деформации или скручивания. Неправильное использование приводит к попаданию влаги из краски в бумажную основу, вызывая повреждения изнутри. Продолжить с осторожностью.

    Как красить картон без коробления

    Чтобы материал не коробился, прогрунтуйте картон и нанесите краску тонкими слоями. Использование грунтовки помогает краске держаться и держаться долго.Вы также должны покрасить несколько слоев и оставить достаточно времени, чтобы картина высохла для достижения наилучших результатов.

    Если красить доску без подготовки, краска впитается прямо в поверхность. В результате могут появиться бледные цвета, деформация или просто плохая выдержка со временем.

    Прайм-картон для покраски

    Перед окраской поверхности прогрунтуйте картон для получения наилучшего цвета. В противном случае краска может впитаться в картон и выглядеть менее яркой и красочной.

    Введите левкас. Gesso — это акрил, который грунтует поверхности. Он обеспечивает текстурированный слой, на котором краска прилипает, и усиливает цвета в ваших произведениях искусства. Наконец, левкас повышает вашу защиту от влаги.

    Большинство левкас бывает белого цвета. Также есть прозрачный левкас, если вы хотите, чтобы цвет картона просвечивался. Прозрачность обычно более желательна для деревянной поверхности, но вы также можете использовать ее для получения более гладкой поверхности при рисовании на холсте.

    Некоторые люди используют белую акриловую краску для создания белой основы, например, в проекте коробки для яиц или ведра йогурта.Но левкас лучше.

    В отличие от белой акриловой краски, левкас дает вам белую основу и требует меньшего количества слоев. У вас меньше шансов деформировать картонную коробку, а к акриловой краске есть что-то существенное, что можно прикрепить.

    Некоторые художники делают левкас из лака, белой краски, клея и воды. Но многие бренды продают левкас в магазинах товаров для искусства и ремесленных мастерских.

    • Gesso
    • Плоская кисть
    • Наждачная бумага с зернистостью 500
    Шаг 1. Нанесите Gesso на картон

    Gesso можно приобрести в магазинах для рукоделия или в Интернете.Большинство вариантов белые, но вы можете найти несколько прозрачных брендов. Если вы хотите изменить цвет, вы также можете добавить несколько капель акриловой краски.

    Для грунтовки с помощью левкаса возьмите плоскую кисть. Раскрасьте левкас на картон тонкими слоями, используя длинные вертикальные мазки.

    Шаг 2. Нанесите второй слой

    Нанесите второй слой для достижения наилучших результатов. Дайте ему высохнуть в течение как минимум 24 часов, затем, используя ту же технику, нанесите второй слой. Наносите краску в направлении, противоположном направлению нанесения первого слоя, чтобы получить гладкую текстуру.Оставьте еще на 24 часа для высыхания.

    Если вы все еще видите коричневый картон, просвечивающий через левкас после нанесения двух слоев, добавьте третий слой.

    Шаг 3. Отшлифуйте поверхность (необязательно)

    Gesso создает шероховатую поверхность, на которую краска ложится точно. Если поверхность слишком грубая для вашей картины, вы можете слегка отшлифовать ее. Чтобы получить гладкую поверхность, потирайте наждачной бумагой с зернистостью 500 взад и вперед. Несколько минут топки должны удалить выступающие линии и неровности.

    Не давите на наждачную бумагу слишком сильно, иначе вы можете повредить ее.Но помните, что этот шаг не является обязательным. Фактурная поверхность идеально подходит для некоторых проектов.

    Рисование картона акриловой краской

    Во многих техниках рисования кисть погружается в воду во время рисования. Но вода может повредить картон. Вы также можете избежать деформации или скручивания, используя для рисования сухую кисть или губку. Вместо этого разломайте щетину пальцами, если кисть кажется слишком жесткой.

    • Акриловая краска
    • Сухая кисть или губка
    Шаг 1. Нанесите краску на кисть

    Выдавите акриловую краску прямо на кисть или губку или окуните кисть в краску.Не наносите краску прямо на картон, чтобы он не скручивался.

    Добавление краски непосредственно на кисть также дает вам возможность контролировать, сколько краски вы используете. Слишком большое количество акриловой краски может исказить бумагу или привести к потускнению цвета пятнами.

    Шаг 2: Нанесите тонкие слои

    Используйте кисть для нанесения тонких слоев — чем меньше влаги сразу, тем лучше. Дайте краске высохнуть, прежде чем наносить следующий слой. Процесс сушки обычно занимает около двух часов.

    Никогда не окунайте кисть в воду. Предположим, вам нужно сменить цвет, тщательно очистить и высушить кисть.

    Шаг 3. Нанесите второй слой

    Возможно, вам потребуется добавить несколько слоев для получения однотонного цвета. Ожидайте, что первые несколько слоев будут частично прозрачными. Чем больше слоев вы нанесете, тем более ровным будет ваш цвет. Продолжайте выполнять пальто, пока не получите желаемый вид.

    Краска-спрей на картоне

    Краска-спрей — отличная альтернатива при покраске картона, потому что ее легко наносить.Банки можно приобрести в любом хозяйственном или художественном магазине.

    При окраске распылением вы должны работать в безопасных условиях. Комиссия по безопасности потребительских товаров США отмечает, что акрил на водной основе токсичен при попадании внутрь, а пары красок на основе растворителей могут быть токсичными.

    Направляйтесь в хорошо проветриваемое место и убедитесь, что там достаточно воздуха. Картон для окраски распылением лучше всего работает в теплом и сухом месте, полностью защищенном от погодных условий. Например, гараж защищает от ветра, холода и сырости.

    • Аэрозольная краска
    • Перчатки
    • Газетный лист
    Шаг 1. Подготовьте рабочее место

    Аэрозольную краску сложно удалить. Прежде чем начать, выделите минуту, чтобы подготовить рабочее место и себя.

    Используйте старый лист, газету или другой кусок картона, чтобы не красить землю. Накройте одежду фартуком или наденьте защитную одежду, маску для лица и перчатки.

    Шаг 2. Встряхните аэрозольную краску

    Пигменты в аэрозольной краске со временем расслаиваются, поэтому перед использованием необходимо встряхивать баллончик не менее трех минут.Встряхивание помогает пигментам соединиться, и цвет должен получиться ровным градиентом.

    Вы также можете встряхивать баллончик каждый час, чтобы краска текла свободно.

    Шаг 3. Слегка распылите краску

    После того, как банка будет готова, держите ее на расстоянии примерно 12 дюймов параллельно картону. Если подойти ближе, краска может растечься и вызвать коробление. Обязательно перемещайте баллончик по картону в соответствии с желаемым рисунком, слегка распыляя.

    Вместо того, чтобы перемещать банку только слева направо, вы можете поэкспериментировать с другими узорами.Попробуйте создать завитки, зигзаги и точки в горошек. Избегайте желания распылить на любой участок картона более двух раз. Перенасыщение также вызывает коробление.

    Дайте первому слою высохнуть в течение двух или более часов.

    Шаг 4. Нанесите второй слой

    Убедитесь, что первый слой высох, и нанесите второй слой. Если не дождаться полного высыхания краски, она может покоробиться.

    Для второго слоя рассмотрите возможность использования другого цвета для большей контрастности. Распылите, используя ту же технику, описанную выше, используя легкие спреи.

    Если вам нужен более сплошной цвет, продолжайте нанесение третьего или четвертого слоя. Вы также можете подправить любые области по мере необходимости на этом этапе. Обязательно дайте краске высохнуть не менее двух часов между нанесением каждого следующего слоя.

    Какая лучшая краска для картона?

    Для достижения наилучших результатов вам нужны подходящие грунтовка и краска. Имея на выбор множество вариантов, вы можете задаться вопросом, какие марки красок лучше всего подходят для картона. Выберите один из следующих вариантов.

    1. Гессо

    Хотя вы можете использовать жидкую латексную грунтовку или использовать домашний гипс, купить продукт в магазине — самый простой вариант.Левкас помогает краске держаться и нейтрализует темные тона материала, благодаря чему ваши цвета сияют ярко. После покраски любым из следующих гипсовых гипсов у вас должна получиться чистая белая поверхность.

    Ranger Dina Wakley Media Gesso

    Вы можете использовать этот гипс даже в качестве грунтовки или герметика. Он отлично подходит для герметизации слоев или работы со скользкими поверхностями.

    Используйте его для сглаживания холстов или других ваших проектов. Кроме того, он совершенно не токсичен для использования и очень доступен.

    Handy Art Acrylic Paint

    Самое лучшее в Handy Art — то, что эти продукты нетоксичны и отлично подходят для людей с аллергией. Левкас не содержит молочных продуктов, латекса, яиц, арахиса, сои, казеина, глютена или древесных орехов.

    2. Акриловая краска

    Акриловые краски недорогие и простые в использовании. По консистенции похожа на масляную, но краска лучше проникает в картон. Эти краски доступны в магазинах для рукоделия или в художественных магазинах. Давайте посмотрим на одни из лучших акриловых красок на рынке.

    Набор акриловых красок Mont Marte Signature

    Что отличает Mont Marte от конкурентов, так это быстрое сухое время. Вы можете наносить краску более быстро, потому что кремовая текстура, как говорят, очень быстро сохнет. Краски легко смешивать и накладывать друг на друга, и в результате получается полное покрытие.

    Набор акриловых красок ARTIKIT

    Нетоксичные краски универсальны для различных художественных техник, и они безопасны для детей и взрослых. В отличие от других наборов, эти краски смешиваются для создания превосходных цветовых оттенков и тонов, чем те, которые были доступны в вашей палитре раньше.

    3. Краска-спрей

    Картон для окраски распылением может занять меньше времени, так как он высыхает быстрее, чем акрил. Однако важнее защитить свое рабочее место и себя от испарений. Вот несколько лучших аэрозольных красок для вашего проекта.

    Краска-спрей с блестками Krylon

    Хотя Krylon предназначен для поверхностей из пластика, винила, дерева, металла и калитки, вы можете использовать его для картона. Применять легко. Убедитесь, что вы хорошо встряхнули баллончик, чтобы блестки равномерно рассеялись.

    Краска-спрей Rust Oleum 249130

    Это универсальный вариант для любой поверхности с матовым металлическим покрытием.

    Есть много цветов, и формула предотвращает появление ржавчины или сколов.

    Наносить Rust Oleum проще, чем когда-либо.Просто прицельтесь и распылите.

    Краска быстро сохнет, для полного высыхания требуется около 30 минут.

    Вы можете быстро покрыть обширную поверхность, а отделка отлично смотрится на многих типах поверхностей.

    Советы по предотвращению деформации или скручивания

    Влага — основная причина деформации или скручивания. Если вы собираетесь создавать долговечные произведения искусства, постарайтесь сделать все возможное, чтобы не повредить материал.

    Ниже приведены несколько советов по защите картины от деформации или скручивания:

    • Не перенасыщайте краску.
    • Не допускайте попадания влаги на материал.
    • Избегать влажности.
    • Используйте левкас для грунтовки перед покраской.
    • Дайте слоям высохнуть перед нанесением следующего слоя.
    • Работа в сухой среде.
    • Никогда не используйте акварель или слишком влажные краски.
    • Используйте толстый гофрированный картон с двойными или тройными стенками.

    Даже если вы будете внимательно следовать этим советам, доска все равно может деформироваться и скручиваться. Но, возможно, вы сможете решить проблему.

    Как исправить деформированный картон

    Картон — фантастический материал для рисования, но с ним сложно справиться, когда он намокнет.Если вы случайно нанесете слишком много краски или принтера, картон может деформироваться или скручиваться. Вы можете исправить это, если повреждение не слишком серьезное. Воспользуйтесь следующими пошаговыми инструкциями, чтобы починить картину.

    Точечная роспись. Мастер-класс. Простой рисунок.

    • Бутыль с распылителем
    • Вода
    • Гири или тяжелые предметы (книги, мебель, металлические инструменты и т. Д.)

    Шаг 1. Полностью высушите

    Высушите картон до полного удаления влаги. Положите картину в безопасное место, где она не будет мешать в течение нескольких дней.

    Шаг 2: Распылите воду

    Чтобы изменить форму материала, начните с регидратации. Возьмите распылитель и смочите картон. Никогда не окунайте доску в воду и не замачивайте материал слишком сильно. Если намочить его слишком сильно, мякоть оторвется от основы. Слегка сбрызните доску.

    Шаг 3. Загрузите ее вверх

    Затем установите доску на ровную поверхность завитками вверх. Положите на доску плоский кусок фанеры и поместите на нее свои грузы или тяжелые предметы, чтобы картон оставался ровным.Книги — отличный инструмент, но все, что тяжелое, должно его достаточно утяжелять.

    Дайте вашему искусству высохнуть в этом положении от 24 часов до трех дней. Когда картон полностью высохнет, можно поднимать предметы. Картина должна быть ровной, без деформации или скручивания. Если нет, повторите процесс. Иногда восстановление может длиться несколько недель.

    Резюме

    Без надлежащих действий рисование картона может пойти не так хорошо. Материал разрушается при слишком большом количестве влаги.Грунтование поверхности — лучшее, что вы можете сделать для защиты тела.

    Помогли ли эти советы и инструкции в вашем проекте? Вы узнали что-то новое? Поделитесь своим опытом в комментариях и расскажите своим друзьям и семье о ценности, которую вы нашли в нашей статье.

    Советы и хитрости, которые вы должны знать

    Несмотря на все мои разговоры о покраске кукольного домика, я никогда особо не обсуждал, как работать с краской. Что ж, я не говорил о том, как рисовать по дереву. Я обсуждал свои ошибки, но никогда не знал, как правильно раскрасить миниатюрный кукольный домик.

    Это не тот пост, я понятия не имею, что делаю.

    Однако я узнал, что я предпочитаю акриловую краску. Не то, что вы используете на холсте. Я не такой художник. Нет, я говорю о хитростях, которые вы используете в кукольном домике или другом небольшом художественном проекте.

    В некоторых отношениях краска есть краска. Но когда вы используете акриловые краски для поделок по дереву, внезапно краска перестает быть просто краской. Вы должны понимать краску и дерево, которое красите, чтобы получить именно то, что хотите.

    Можно ли использовать акриловую краску для деревянных поделок?

    О, вам нужно больше информации.

    Да, для поделок по дереву можно использовать акриловую краску. Однако это не так просто, как нанести акриловую краску на дерево. Вам нужно подготовить дерево и быть осторожным, если вы работаете с акриловыми красками.

    Как использовать акриловую краску для поделок по дереву

    При использовании акриловой краски следует помнить о двух вещах. Собственно, об использовании акриловых красок в целом нужно помнить одну вещь.Этот совет относится к акриловой краске.

    При использовании акриловой краски для поделок по дереву вам нужно сделать три (возможно, четыре) вещи. В основном это связано с деревом, а не с краской. Начнем с них.

    Подготовить древесину

    Перед тем, как красить дерево, его следует подготовить.

    Есть часть меня, которая говорит: ну да ладно! Но, опять же, в прошлом я пропускал некоторые этапы подготовки древесины, так что да, да.

    Итак, чтобы подготовить древесину для нанесения акриловой краски, необходимо создать гладкую и ровную деревянную поверхность. Отшлифуйте древесину наждачной бумагой с зернистостью от 140 до 180. Это что-то среднее между средней и мелкой зернистостью. Для справки, я бы порекомендовал начать с наждачной бумаги средней зернистости для первого и даже второго прохода при шлифовании, а затем закончить наждачной бумагой с мелкой зернистостью.

    Шлифуйте зерном, а не против него. Для справки, я никогда не умел разбираться в «зернистости» чего-либо. Шутки в сторону.Не проси меня разделывать твое жаркое. Это плохо кончается.

    Но на дереве разобрать зернистость не так уж и плохо. Самый простой способ объяснить текстуру древесины — это посмотреть на древесину и увидеть, в каком направлении идут «линии». Вот изображение:

    Да, это из Дневников самодельной краской для дерева. Но это отличный образец текстуры древесины. Длинные линии — это зерно. Вы должны шлифовать эти линии, а не поперек.

    Шлифуйте по линиям, а не поперек них. Шлифовка поперек линий создает больше линий и больше проблем, что сводит на нет всю цель шлифования!

    Вы закончили шлифование, когда древесина выглядит гладкой и на ней нет «древесного пуха» (я придумал этот термин).Точно сказать не могу? Возьмите тряпку и проведите ею по деревянной поверхности. Если где-то заедает, продолжайте движение. В противном случае вы можете получить что-то вроде этого:

    Пушистая древесина с лишним «хламом»

    Если не заедает, все в порядке, но продолжайте вытирать. Вы хотите стереть опилки и любые другие остатки на дереве. В противном случае, когда вы рисуете, у вас получится «текстурированная» поверхность. Если это то, к чему вы стремитесь, отлично, но если нет, протрите!

    Тем не менее, когда дело доходит до кукольных домиков, дерево, как правило, довольно гладкое, поэтому вам не нужно беспокоиться о шлифовании.Но всегда проверяйте направление. Иногда все же рекомендуется шлифовать определенные детали. И существует целая школа мысли о том, как шлифование улучшает прилипание краски к дереву.

    Для записи, я сделал и то, и другое, отшлифовал и пропустил. Я не замечаю особой разницы.

    Загрунтовать или запечатать древесину

    Далее, грунтовка или герметизация. Я не собираюсь пересказывать достоинства грунтовки перед покраской. Однако я собираюсь быстро обсудить разницу между грунтовкой и герметизацией.

    Когда вы грунтуете что-нибудь — дерево, холст или что угодно — вы создаете основной слой краски. Этот слой основы помогает тонированной краске прилипать к дереву. Технически тонированная краска прилипает к грунтовке, а грунтовка — к дереву, но идею вы поняли.

    С другой стороны,

    Sealer защищает все, что вы запечатываете. Так, в случае с деревом вы, например, закрываете поры, которые есть у большинства пород дерева. Это важно, потому что, если эти поры остаются открытыми, они будут впитывать краску, когда вы ее наносите.Это означает, что ваша древесина может покоробиться из-за избытка влаги. Или дерево впитает цвет, и тогда вам придется нанести еще один слой краски на дерево.

    Теперь следует загрунтовать или запечатать? Или и то, и другое?

    Что ж, когда дело доходит до акриловой краски для поделок по дереву, ответ, вероятно, и то, и другое!

    Большинство деревянных поделок остаются незавершенными. Им можно придать определенную форму и даже немного отшлифовать, но они еще не закончены. Это означает, что поры все еще открыты, и, как мы только что узнали, открытые поры всасывают вещи.

    Хотя грунтовка помогает закрыть поры, это не основная задача. Фактически, грунтовка может (и часто бывает) всасываться порами древесины, что может привести к проблемам с деформацией. Я предполагаю, что теоретически это могло также привести к поглощению цвета. Хотя в этом случае, я думаю, у вас просто получится неровный слой грунтовки.

    Итак, что вам нужно сделать, это запечатать древесину, затем загрунтовать, а затем покрасить.

    Я не стану судить вас, если вы этого не сделаете. Это много краски (и я никогда не делал всего этого).Но если вы хотите, чтобы что-то прослужило долго, оно того стоит. И, конечно же, поскольку современный мир любит двигаться быстро (обычно), существуют комбинированные грунтовки и герметики, которые сэкономят вам время и покрасят слои.

    Абсолютно ваш звонок.

    Покрасить

    После шлифовки, герметизации и грунтовки (в указанном порядке) самое время красить.

    Я не буду вдаваться в подробности, как рисовать акриловыми красками. Я просто порекомендую вам ознакомиться со всеми постами Keeper’s House, чтобы узнать, чего не следует делать, когда вы рисуете любым материалом.

    Однако это единственный совет по использованию акриловой краски для деревянных поделок:

    Не позволяйте акриловой краске высохнуть на кисти.

    ОК. Да, я знаю, что это снова попадает в категорию «да». Очевидно, вы не хотите, чтобы краска высыхала на вашей кисти!

    Особенность акрила в том, что он быстро сохнет. Почему?

    Не знаю. Я изучил это и не смог далеко уйти. Частично ответ — «пребывание на воздухе».» В этом есть смысл. Воздух сушит вещи. Еще я узнал, что акриловые краски сохнут быстрее в жаркую погоду, чем в холодную. Конечно. Я понимаю.

    Но помимо этого, я мог понять, почему я выбираю: Space Wizards.

    Главное здесь то, что акрил быстро сохнет. Поэтому вам нужно работать быстро, использовать небольшое количество или сохранять краску влажной во время работы.

    Работать быстро, я думаю, лучший вариант, если вы можете. Я чувствую, что когда дело доходит до миниатюрных кукольных домиков, в этой гонке побеждает медленный и упорный.

    Использование небольших сумм имеет смысл. Я имею в виду, мы говорим о миниатюрных кукольных домиках, так что небольшие суммы логичны.

    Довольно легко сохранить краску влажной. Держите кисть влажной, погружая ее в чашку с водой, когда вы ими не пользуетесь. Но я бы не позволил щетке оставаться в воде. Это плохо для щетины. Вместо этого окуните кисть в воду, слегка отмахните ее, а затем дайте щетке коснуться края чашки (или чего-то еще).

    Если акриловая краска сохнет на кисти, значит, кисть, вероятно, испорчена.Я уверен, что есть способы воскресить кисть, но лично я бы списал это на ошибку новичка и продолжил бы свою жизнь.

    Уплотнение по дереву

    Когда вы закончите покраску, дайте ей высохнуть, а затем заклейте древесину. Да еще раз. Прозрачный герметик поможет защитить цвет и убережет краску от сколов.

    Также, в зависимости от окраски, акриловая краска имеет слегка меловой оттенок. Я знаю это лично, когда дотронулся до Дома Хранителя.Когда я хватаю дом снаружи, он кажется меловым. Как будто там порошок, и он попадает мне в руки.

    И когда я говорю «переходят в мои руки», я не имею в виду только ощущение мела.

    Очевидно, эта покраска не была запечатана.

    Так что да, тюленькая шерсть, вероятно, хорошая идея.

    Для справки, я еще не закончил покраску. Я думаю, ему нужно еще одно пальто!

    Очистить

    Когда вы закончите рисовать, пора убирать!

    Акриловые краски обычно моют водой с мылом.Чтобы узнать все об этом, прочтите мои советы по очистке кистей.

    Выберите свою палитру

    Я использовал акриловую краску для своего проекта «Дом Хранителя», и скажу, что она действительно бывает ярких, насыщенных цветов. Я люблю это. Я не проверял, но уверен, что они бывают и в приглушенных тонах, если это вам нравится.

    Итак, кто там использует акриловую краску для поделок из дерева, которые являются или не являются кукольным домиком? Я что-нибудь упускаю? Дай мне знать в комментариях!

    Оцените статью
    3 ниточки: рукодельный портал