Видео мастер-класс Создание зимнего пейзажа Куст в инее. Часть №2

Краткое содержание:

Создаем сад Дзен для медитации в миниатюре

Был у меня интересный проект, не сундук или шкатулка, а миниатюрный сад Дзен, или как еще его называют — настольный японский сад для медитации и созерцания. Названий много, но суть у него одна. Заказчик попросил большой размер 50*80 см. Предлагаю вам посмотреть, как я его делала.

Немного теории

Домашние миниатюрные дзен сады стали одним из популярных и доступных средств, способствующих релаксации.

Термин «Дзен» обозначает «прибывать в созерцании». Его цель дать вам «почувствовать мгновение», освобождая от всех жизненных невзгод и страданий. Утверждается, что Дзен является квинтэссенцией Буддизма. Он символизирует воодушевление и безмятежность, способен вселить вам чувство великолепия и уравновешенности посредством созерцания.

Японцы уже много веков используют домашние миниатюрные сады Дзен. Для них это инструмент медитации и духовного роста.

Японский настольный садик состоит из небольшого «подноса» с камнями, песком, миниатюрными граблями и декоративными элементами. Иногда его дополняют небольшие комнатные растения, миниатюрные беседки, здания и мини-храмы. Отличительной особенностью являются минимализм, простота, гармония и баланс.

Каждый делает, так, как считает, нужным его фантазия и его возможности.

Песок, используемый в дизайне, символизирует воду, которая притягивает деньги, а с помощью грабель создаются волны. Камушки символизируют безмятежность и постоянство.

Композиция камней должна быть ассиметричной, отражая естественность природного пейзажа. Их используют в группах по три, с одним большим и двумя меньшими по бокам. Вообще все зависит от вашей фантазии. В уголке пейзажа можно поставить небольшую свечу, которая помогает расслабиться.

Можно высадить растения в мини горшочки и устанавливать в саду, в общем море фантазии.

Нам понадобятся:

  1. Фанера для домика размер домика 20*13, но вы можете сделать любой.
  2. Мебельный щит или все та же фанера — для самого поддона сада.
  3. Палочки, шпажки, можно линейки деревянные, рейки, зубочистки.
  4. Клей ПВА столяр.
  5. Рисовая бумага или банановая, тутовая белого цвета, для крыши коричневого, но можно и белую окрасить в коричневый.
  6. Грунт и краски — коричневая и белая.
  7. Эпоксидная смола и текстурная паста.
  8. Мох и сизаль.
  9. Декоративные миниатюрные элементы.
  10. Камни и песок.
  11. Пенополистирол или пенопласт для крыши.
  12. Акриловый лак.
  13. Проволока любая для каркаса деревьев и тейп лента любая.

Процесс работы:

1. Сначала из фанеры склеиваем каркас дома и саму основу для сада сделала из мебельного щита 18 мм. Каркас дома покрасила грунтом.

2. Обклеиваем корпус дома белой рисовой бумагой, покрываем лаком. Выпиливаем по размеру рейки. Домик нужно было сделать в восточном стиле.

3. Окрашиваем рейки в коричневый цвет и приклеиваем на корпус дома. Покрываем лаком.

4. Крышу вырезаем из пенополистирола и ее нужно хорошо отшлифовать.
5. Обклеиваем ее рисовой бумагой белого или коричневого цвета, покрываем акриловым лаком.

6. На фото рядом с домиком — это каркас дерева. Дерево сделала из проволоки, обмотала тейп-лентой, окрасила в коричневый. Потом приклеила мох, для имитации кроны деревьев.
7. Пруд сделала из камней, пасты с песком и эпоксидной смолы. На фанерную основы с помощью любой шпатлевки или пасты текстурной выкладываете камни. Можете приклеить сначала изображение на дно.
Когда все высохнет и застынет заливаете эпоксидной смолой и ждете высыхания согласно инструкции.

8. Сделала каркас для беседки и мостик. из шпажек, веточек, сизали.

9. Песок для фотосессии я использовала обычный, морской, для сада Дзен рекомендуется белый, кварцевый.
Заказчик мне прислал фото с белым песком, совсем иначе воспринимается сад.

И самое интересное, все расставить и сфотографировать!

Пейзаж летний рисуем: Как нарисовать летний пейзаж акварелью: видео

Как нарисовать летний пейзаж акварелью: видео

in Видео по рисованию

by Марина Трушникова

Как нарисовать летний пейзаж акварелью: этюд на ВИДЕО

Для любителей акварели предлагаю небольшую демонстрацию того, как я писала летний пейзаж с ограниченным (без дальнего плана) пространством.

Вы не поверите, но несмотря на естественную любовь человека к природе, пейзаж — самый молодой жанр в живописи.

Долгое время природа в произведениях художников была лишь задником, фоном для более солидных тем: сцен батальных, исторических, мифологических и прочего. Как «фону» мастера уделяли пейзажу не так уж много внимания, делая его достаточно условным, не стремясь передать то цветовое богатство, которое мы наблюдаем в природе.

Лишь к 17 веку пейзаж стал самостоятельным произведением. Вот тогда художники начали пристально изучать цветовые отношения на открытом воздухе, вышли из мастерских на пленэр.

Читать в контексте:

Прежде чем отправляться в поля, чтобы нарисовать собственную картину, предлагаю вам написать копию с какого-нибудь пейзажа. Это поможет приобрести навык смешения оттенков цвета природных объектов, придаст уверенности в собственных силах.

Как нарисовать пейзаж поэтапно: несколько личных рекомендаций по созданию этюда

  • Выбирайте несложный мотив!
  • Напишите небольшой этюд, в котором нужно раскрыть цветовые отношения и изменения цвета в соответствии с законами воздушной перспективы.
  • Написание этюда может занимать от 15-20 до 30-40 минут.
  • Помните, что этюд — не готовая картина, а подсобный материал, который в дальнейшем можно использовать для создания картины.
  • В этюдах важно не циклиться на деталях, а взять крупными пятнами основные цветовые отношения: свет и тень на кроне деревьев, цвет травы ближе-дальше, изменение цвета вблизи и вдалеке.

Рисуем акварелью летний пейзаж. ВИДЕО

Читать в контексте:

Заранее благодарна за репост и комментарии!

Больше акварельных пейзажей:

летний пейзаж — Уроки рисования для начинающих

В новом видео на канале рисуем лодку на берегу озера карандашом и гуашью. Видео — запись выступления на проекте malerklasse. Посмотреть полный пошаговый урок: Материалы для рисования: художественная гуашь, кисти: […]

Здравствуйте, друзья! Предлагаю порисовать вместе со мной цветочные композиции из открытых уроков на канале разными материалами (гуашь, акрил, масло). Всего 8 уроков: Акация серебристая Цветочная арка в Сочи Лаванда Розы Анютины […]

Здравствуйте, друзья! В новом видео на канале вы можете посмотреть урок по рисованию морского пейзажа. Материалы для рисования: ◾ художественная гуашь, ◾ кисти, ◾ карандаш и ластик, ◾ черновик, ◾ […]

Здравствуйте, уважаемые зрители! В новом видео на канале рисуем морской пейзаж с лодкой на берегу. Для рисования пригодится гуашь, но ее можно заменить акрилом при желании. Посмотреть урок: Скачать референс: https://yadi.sk/i/7hCmNMt5VYUT2Q […]

Здравствуйте, уважаемые зрители! Сегодня публикую запись выступления на проекте «Художники». Рисуем гуашью (можно использовать акрил при желании). Скачать референс — https://yadi.sk/i/TjZx2pya0DPk4w Всем спасибо за поддержку и приятного просмотра! Если вам […]

Здравствуйте, уважаемые зрители! В новом уроке на канале рассказываю о важном вопросе, который часто возникает при рисовании пейзажей. Рассмотрим, как рисовать тонкие травинки красками, в частности, гуашью. Как удобнее всего […]

Здравствуйте! Сегодня рисуем горы! На канале опубликован новый урок. Для рисования использую гуашь, но ее можно заменить акрилом или темперой при желании или необходимости. Смотрите и рисуйте с радостью! Фото-референс […]

Здравствуйте! На канале опубликовано новое видео по рисованию этого летнего пейзажа с деревом и горой на дальнем плане. Смотрите и рисуйте с радостью! Фото-референс (скачать — https://yadi.sk/i/nbmTnV-LxtN5rg): Посмотреть урок: Фото […]

Здравствуйте! В сегодняшнем видео предлагаю нарисовать вместе со мной пейзаж с рекой. Река — Иртыш. Фото сделано в этом году во время моего отпуска. Скачать референс можете с Яндекс.диска: https://yadi.sk/i/UOwHmMbv3aHVYs Посмотреть […]

Скачать референс с Яндекс.диска: https://yadi.sk/i/xImvzHxm3ZyLbi

Как нарисовать красивый летний пейзаж поэтапно пастелью / Doodle&Sketch

Мастер-класс рисования акварелью «Маковое поле»
Видео урок рисования акварелью «Маковое поле»
Художник-преподаватель: Александра Головина

Александра Головина – прекрасный профессиональный художник/иллюстратор/скетчер. Художник, который увлекается живописью различными материалами техниками, одна из которых — акварель.

В этом видео уроке рисования акварелью Александра расскажет о родственных цветах, как с помощью ограниченной цветовой гаммы передать настроение в пейзаже.

[t||Вы научитесь||t]
✔ Научитесь работать акварелью
✔ Работать с ограниченной палитрой
✔ Подбирать родственные цвета как использовать их в живописи.
✔ Применять теорию цветовых сочетаний на практике
✔ Работать в технике «по сырому» и «по сухому», для передачи глубины пространства

[t||Вы узнаете||t]
✔ Как рисовать акварелью
✔ Как рисовать пейзаж акварелью
✔ Как правильно композиционно располагать рисунок на бумаге

Итогом видео урока станет атмосферный летний пейзаж, выполненный в ограниченной цветовой гамме

[t||Продолжительность урока||t]
Продолжительность видео урока: 48 минут

[t||Художественные материалы||t]
Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы:

✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ
Акварельные краски любого производителя. В уроке Александра использует акварельные краски Белые Ночи, следующих цветов:
— кадмий желтый средний
— индийская золотистая,
— кадмий оранжевый
— кадмий красный
— краплак
— сажа газовая

Либо другие цвета похожих оттенков

✔ КИСТИ
— Кисть флейц, или другая кисть большого размера для смачивания бумаги водой
— Круглая кисть среднего размера (Мягкая синтетика или белка)
— Кисть – линер (удленненый ворс) (по возможности)
— Круглая маленькая кисть с тоненьким кончиком для проработки деталей (№2)

✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ,
Для данной техники рекомендуется использовать 100% хлопковую бумагу любого производителя, фактуры фин или торшон. В этом видео уроке Александра использует бумагу Arches плотностью 180г/м2, фактуры фин.

✔ КАРАНДАШ
✔ ЛАСТИК
✔ БУМАЖНЫЕ САЛФЕТКИ
✔ ПЛАНШЕТ ИЗ ВОДОНЕПРОНИЦАЕМОГО МАТЕРИАЛА (ОРГСТЕКЛО)

[t||Уровень подготовки||t]
Любой. Видео урок рисования акварелью будет интересен ученикам, не имеющим навыков и желающим освоить акварель.

Все видео уроки от АртПрофессора Александры Головиной вы можете найти на ее персональной странице ниже.

Как писать пейзаж масляными и акриловыми красками

Красота природы, необыкновенные и удивительные виды окружают нас повсюду. Мы любуемся весенним солнечным днем или золотом осени, радуемся, когда первому снегу или дождю после знойного летнего дня. Захватывает дух глядя на море, океан или горы. Места нетронутой природы, маленькие деревушки, мегаполисы и невероятные архитектурные сооружения на долго остаются в нашей памяти яркими впечатлениями.

На своем холсте вы можете рассказать о красоте пшеничного поля или огромного города, который видите из окна, нарисовать фантастический мир, или сельский пруд с утками, и все это пейзаж. Пишите сюжеты, которые действительно вам нравятся, в которых вы видите что-то удивительное, необыкновенное, красивое или волнующее. Важно чтобы работа была наполнена эмоциями, даже если вы пишете картину по фотографии. Не пытайтесь рисовать то, что вам неинтересно.

Пейзаж — это очарование природой и ее прекрасными видами, ваше видение и чувство прекрасного. Пейзаж — это перенос восхищения, ярких эмоций на холст с помощью красок и кистей.

Если вы новичок и хотите написать картину, обязательно прочтите публикацию «Как нарисовать пейзаж», где в краткой и доступной форме изложены:

  • правила воздушной и линейной перспективы
  • колористики в пейзаже
  • иллюстрации и примеры известных картин
  • секреты создания гармоничного сюжета.

Видеоуроки живописи помогут вам написать:

  • осенний лес
  • зимний пейзаж
  • нарисовать солнечный летний день
  • весеннюю грозу
  • морской пейзаж
  • нарисовать горы
  • ночной пейзаж
  • поле в лучах заката или восходящего солнца
  • городской или абстрактный пейзаж
  • и другие интересные сюжеты.

С помощью пошаговых уроков, вы можете прямо сейчас нарисовать картину собственными руками акриловыми или масляными красками. Ниже вы найдете видео мастер-классы живописи с подробными пояснениями, перечень необходимых материалов и инструментов.

Выбирайте понравившиеся вам сюжет и пишите картину вместе с нами!

Если вас волнует вопрос как наполнить свой пейзаж глубиной, пространством, воздухом и объемом — вам будет очень интересен материал этой статьи.

Этот урок посвящен очень важным вещам, которые каждому начинающему художнику нужно знать и обязательно использовать во время написания пейзажа. Если пишете маслом, акварелью, пастелью, гуашью, акрилом или карандашами — эти правила … >>> about Как правильно рисовать пейзаж

Предлагаю вашему вниманию новый урок масляной живописи «Весенняя гроза». Если там где вы живете, как и у нас, сейчас идут проливные дожди и грозы, и этот сюжет вам близок, приглашаю написать картину вместе со мной.
Сегодня мы будем использовать новую, в некотором роде «секретную» технику. Но не бойтесь, она проста и доступна в применении, к тому же результаты, обязательно … >>> about Пейзаж «Весенняя гроза»

Представляю вашему вниманию короткое видео о том, как можно нарисовать или добавить на картине, масляными красками, яркие лучи солнца.
Видеоурок, как рисовать солнечные лучи … >>> about Как рисовать солнечные лучи маслом

Сегодня мы напишем замечательный зимний пейзаж, то, что можно увидеть в конце февраля за окном.
«Оттепель» — это наше любование уходящей белоснежной зимой и новая надежда на теплую цветущую весну.

Почему зимний пейзаж?
Несправедливо то, что за 3 месяца зимы, так и не был написан зимний сюжет. К тому же читатели в своих письмах и комментариях, … >>> about Пишем зимний пейзаж «Оттепель»

Сегодня урок живописи акриловыми красками, посвящен написанию динамичного яркого абстрактного сюжета на двух холстах — диптиха. Писать будем с немалой долей экспрессии и фантазии. Воображение и находчивость будем применять не только для создания интересного сюжета, эти качества сегодня пригодятся и для того, чтобы найти новые необычные и удачные инструменты для написания … >>> about Абстрактная картина акриловыми красками: рисуем город в лучах заката

Рисование пейзажа в старшей группе (весеннего, лунного и не только): конспекты занятия и идеи

Дата: 31 мая 2022 Автор: Лариса Морозова Рубрика: Для дошкольников

Природа оказывает исключительно положительное влияние на формирование характера и индивидуальности дошкольника. Она пробуждает любознательность, формирует эстетические чувства. Рисование пейзажей в детском саду позволяет детям изобразить неисчерпаемое многообразие природы и в то же время выразить эмоциональное отношение к ней, чувства, возникающие от созерцания этой красоты. В старшей группе дошкольники переходят от рисования отдельных природных объектов к созданию целостных пейзажных композиций, будь то лесной, горный, морской пейзажи или изображение природы в определенное время года.

Особенности рисования пейзажей в старшей группе детского сада

В старших группах дошкольники осваивают непосредственно рисование пейзажа, поскольку в более раннем возрасте (средняя группа) такое работа была главным образом направлена на изображение отдельных объектов природы (елочка зимой, яблоня со спелыми яблочками, развесистое дерево, цветочки на лугу). Теперь же ключевую роль начинает играть построение композиции рисунка: гармоничное заполнение всего пространства основы, прорисовка переднего и заднего плана, правильное соотношение по величине природных объектов.

Постановка темы пейзажного рисования в этом возрасте настраивает детей уже не только на изображение группы предметов, но и на передачу в композиции определенного сюжета, а также поиск разных вариантов его исполнения.

Рисование пейзажей в старших группах непосредственно связано с познанием и развитием речи. Большую роль в такой изобразительной деятельности играет непосредственное наблюдение за природой и восприятие поэтических строк.

Яркое весенне впечатление

Созерцая природу, дошкольники получают яркие наглядные впечатления. Их хорошо закрепить просмотром иллюстраций, репродукций пейзажей известных художников. Таким образом, ребята уяснят приемы передачи выразительных образов (цветовая палитра, пропорции, композиционное расположение), в стихотворении же их заменяют образные свои средства (яркие метафоры, красочные эпитеты, меткие сравнения).

Отметим, что дети пяти-шести лет при рассматривании картин с легкостью определяют изображенное художником время года, характерные признаки осени, зимы, весны или лета, а также цветовые оттенки, выбранные для создания образов.

Видео-урок Игоря Сахарова Зимняя охота / Живопись маслом для начинающих

В старшем дошкольном возрасте вполне можно практиковать рисование пейзажей с натуры, опять-таки привлекая к этому процессу стихотворные произведения.

Отметим, что воспитанники старшей группы способны рисовать не только знакомые им пейзажи, которые они наблюдают в повседневной жизни, но и те картины природы, которые они лично никогда не видели, а имеют представление о них только по репродукциям, фотографиям, видеофильмам и пр. Так, в данном возрасте ребятам предлагается изображение морского и горного пейзажа, лунного и даже фантастического. Кроме того, картины природы в детских рисунках могут представать в своем первозданном виде (лес, луг, озеро, море, горы и т.д.), а также измененные человеком (сельский пейзаж, парк с красивыми скамейками, мостиками, фонарями, железная дорога, включенная в природный ландшафт и пр.).

Что касается изображения природы в определенное время года, то каждое занятие имеет свою специфику. Так, тема «Картинка про лето» предполагает, что воспитатель должен обсудить с ребятами их летние впечатления, уточнить, что они наблюдали в лесу, в поле, на речке или озере. Педагог с помощью наводящих вопросов способствует более полному выражению детских впечатлений. При этом будет замечательно почитать стихи о лете.

Осенью внимание ребята нужно обратить на то, как изменилось все вокруг — прежде всего окраска деревьев и кустарников, цвет неба.

При изображении зимнего леса педагог обращает внимание на различие старых и молодых деревьев — по высоте, толщине и окраске ствола. Ели и сосны будут различаться также по цвету иголок: у старых деревьев они темнее. Особенно воспитатель обращает внимание дошкольников на большие развесистые деревья — строение их ствола и ветвей особенно заметно в зимний период.

Весной внимание дошкольников обращается опять-таки на цвет неба и признаки пробуждения природы.

Кроме того, дети должны знать особенности городского пейзажа — это сочетание природных объектов (деревья, кусты) с домами и автомобилями.

Большая роль на занятии отводится анализу детских композиций. Ребята отмечают те работы, где образы природы получились наиболее выразительными, и рассуждают, за счет каких средств и приемов живописи это получилось (грамотная композиция, яркая цветовая палитра). Хорошо, когда дети придумывают образные названия свои работам — это способствует активизации словарного запаса.

Наиболее уместные материалы и основа для работы

При создании пейзажных композиций большое значение имеет цвет основы (поскольку большинство таких работ выполняется красками). Так, при рисовании летней картинки понадобятся листы бумаги привычного формата, тонированные в светлые оттенки (желтоватый, сероватый, голубоватый). В зависимости от композиции рисунка можно обозначить линию горизонта, разграничив голубой верх и низ основы иного цвета.

Для осеннего пейзажа понадобится более мрачный и приглушенный цвет неба. Зимние же картины природы изображаются на бумаге любого бледного тона.

При рисовании морского пейзажа требуется особенный фон, более того, он имеет в композиции первостепенное значение. Поскольку цвет воды и неба, в принципе одинаковые, то выразительность рисунка достигается за счет контраста оттенков: море следует рисовать более темного цвета, чем небо. Причем, ближе к горизонту вода должна быть более темного цвета.

Рисование морского фона имеет свои особенности: ближе к линии горизонта вода должна становиться темнее

Что касается материалов для рисования, то пейзажи создаются как гуашевыми, так и акварельными красками. Гуашь хорошо передает краски лета, зимние образы на темном фоне. Акварель оптимальна для весеннего пейзажа. Эти два вида краски можно успешно сочетать в рисунке: например, бабочки рисуются яркой гуашью, а цветочный луг — более нежной акварелью.

Для рисования развесистого зимнего дерева, покрытого инеем, хорошо использовать сангину или угольный карандаш. Снег же изображается белилами.

Рисование сангиной, карандашом и белой гуашью

Сдержанные спокойные пейзажи можно рисовать и цветными карандашами, восковыми мелками. Хотя регулируя силу нажима, можно получить и вполне колоритные картины, не уступающие по яркости краскам.

Техники и приемы рисования (в том числе отпечатки/оттиски, монотипия, кляксография и другие)

Пейзажная живопись требует от старших дошкольников овладения различными изобразительными приемами. Так, картинка про лето обычно начинается с рисования травы. Это можно сделать разными способами: слитной линией, короткими мазками либо длинными разнонаправленными линиями. Также по-разному изображаются деревья: с толстыми и тонкими стволами, высокие и стройные либо искривленные, молодые и старые. Бабочек в летнем пейзаже нужно учиться рисовать неотрывным движением руки.

Педагог должен напоминать воспитанникам и о правильной композиции рисунка: соотношении по величине близких и удаленных объектов. Кроме того, дети должны определиться с ориентацией листа бумаги в зависимости от изображаемых образов.

При рисовании дерева дошкольники совершенствуют навыки работы с кистью: мелкие ветки и прочие детали прорисовываются кончиком, ствол же и крупные ветви — всем ворсом. Листья проще всего изобразить способом примакивания (если речь идет о традиционной технике рисования).

Если дерево изображается карандашом, восковым мелком или сангиной, то следует использовать разной силы нажим, чтобы передать более светлые и темные части. Также как средство выразительности используются линии разной интенсивности. Ведь, не все ветки дерева имеют одинаковый цвет, и это обязательно нужно отразить в рисунке.

Что касается сангины, которая хорошо передает шершавую текстуру коры, то воспитатель должен подчеркнуть, что она очень хрупкая, и не стоит сильно сжимать ее пальцами и надавливать на бумагу.

В процессе создания пейзажей педагог стимулирует детей использовать разнообразные цвета и оттенки, многие из которых образуются путем смешивания основной краски с белилами.

При создании картины природы некоторые объекты стоит сначала прорисовать простым карандашом, например, бабочку или таким способом наметить их расположение на основе.

Что касается горного пейзажа, то, чтобы горы не казались повисшими в воздухе, следует рисовать их от края листа, поднимаясь вверх. Другой способ — изображать их от линии горизонта.

В пейзажной живописи при создании необычных выразительных образов на помощь дошкольникам приходят нетрадиционные техники рисования. Так, крону дерева можно оригинально изобразить мятой бумагой. Кусочек бумаги окунается в краску и прижимается к основе. Отметим, что для каждого цвета нужно использовать новый комочек.

Листва изображается с помощью мятой бумаги

Для этой цели также можно использовать рисование пальчиком или тычком полусухой кистью.

При рисовании кроны и опавших листьев используется пальчиковая живопись

Листья изображаются тычком полусухой кистью

Для изображения ствола дерева с причудливыми изгибами ветвей хорошо подходит метод кляксографии. Он уместен и для рисования травы. С помощью же ладошковой живописи можно эффектно изобразить бабочек на летней картинке.

Рисование с использованием нетрадиционных техник (ладошковая живопись и кляксография)

Кляксография прекрасно передает образ дерева со множеством ветвей

Очаровательные пейзажи получаются с помощью монотипии — таким способом обычно рисуют деревья, отраженные в водоеме.

Стоит упомянуть и о нетрадиционной технике эбру — рисовании на воде с последующим оттиском на бумажную основу. В детском саду для этой цели лучше использовать молоко: оно дольше не смешивается с гуашью (молоко могут принести родители каждого из воспитанников). Как вариант — можно добавить в воду немного конторского клея. Жидкость наливается в емкость. Для нанесения на нее краски можно использовать обычную кисточку, пипетку или зубочистку. На поверхности молока ребенок создает различные образы. Когда пейзаж готов, он переносится на бумагу. Хорошо подходит пористая акварельная бумага (прекрасно абсорбирует краску), хотя можно использовать и обычную альбомную.

Первый этап рисования в технике эбру

Итог работы — композиция на бумаге

Техники эбру идеально подходит для создания фантазийных пейзажей, хотя таким способом получаются и очаровательные летние картины природы.

Рисунок в технике эбру

Рисунок в технике эбру

Дополнительные виды изобразительной деятельности, которые можно задействовать при создании работ, реализация индивидуального подхода на занятии

Замечательные пейзажные композиции получаются, если не ограничивать дошкольников в выборе материала, предоставляя им на занятии рисованием цветную бумагу, пластилин и прочие принадлежности. Так, картину зимнего леса сделают незабываемой мелкие кусочки поролона, создающего образ снежных хлопьев.

Рисование с элементами аппликации поролоном

А летнюю композицию идеально дополнят бабочки, силуэты летящих птиц, лепестки цветов, выполненные в технике пластилинографии.

Рисование с элементами пластилинографии и аппликации

Подобные приемы оптимальны для проявления творческой индивидуальности детей, особенно тех, кто проявляет повышенный интерес и способности к изобразительной деятельности.

Из аппликативных деталей можно создать замечательную коллективную работу: каждый ребенок прорисовывает силуэт дерева, который затем приклеивается в общую композицию.

Рисование с элементами аппликации (коллективная работа)

Кстати, дерево на шаблоне можно изобразить и пластилином. А затем приклеить его на красиво нарисованный фон.

Рисование с элементами аппликации (коллективная композиция)

Варианты композиций

Пейзажной живописи посвящено достаточно много занятий. Так, в начале учебного года (сентябрь) дошкольникам предлагается нарисовать картинку про лето, в которой они должны отразить впечатления, полученные от общения с летней природой.

Чуть позже (также в сентябре) ребята создают композицию «Осенний лес», где они упражняются в рисовании самых разных деревьев и кустарников в желто-оранжевом наряде.

В декабре дети рисуют пейзаж «Зима». Задача данного занятия — отобразить зимнюю картину природы в лесу, поле либо в поселке или городе. Таким образом, дошкольники знакомятся с понятием «городской пейзаж».

Рисование на зимнюю тему «Большие и маленькие ели» (декабрь) учит ребят создавать в одной композиции образы деревьев, различающихся по высоте, окраске, строению.

В феврале детям предлагается тема «Красивое развесистое дерево». Здесь акцент ставится на тщательной прорисовке одного образа, красивом композиционном решении рисунка (разместить одно дерево на основе — оно изображается не слишком мелким, но и не крупным).

На другом занятии ребята создают красивую лесную картинку – «Деревья в инее».

Весенние пейзажи связаны с созданием образов цветущего сада и луга с порхающими над ним бабочками. Эти темы традиционно предлагаются в мае. Рисование «Цветут сады» направлено на развитие композиционных умений, а «Бабочки летают над лугом» упражняет воспитанников старшей группы в создании несложного сюжета окружающей природы.

Кроме указанных тем, связанных с изображением природы в то или иное время года, целесообразно предлагать ребятам рисование морского или горного пейзажа. Такие композиции, как правило, получаются красивыми и колоритными. Для развития же творческой фантазии детям предлагаются такие темы, как фантазийный пейзаж (например, сказочный лес) или космический (поверхность луны или какой-то неизвестной планеты с диковинными деревьями и пр.).

Пейзажи можно создавать и коллективно. Удобнее всего это сделать, используя элементы аппликации: ребятам раздаются силуэты деревьев, которые они прорисовывают и раскрашивают, а затем наклеивают на общий фон.

Организация мотивирующего начала непосредственно образовательной деятельности: демонстрация картин, наблюдение на прогулке, беседа, стихотворение, сказка и прочее

Что занятие пейзажной живописью максимально увлекло дошкольников, воспитатель должен продумать подходящую игровую или сказочную мотивацию. Например, в группу приходит письмо от пингвинов с далекого Севера. Оказывается, пингвины учатся в своей художественной школе, и преподаватель дал им задание изобразить летний пейзаж. Но ведь, они никогда не видели лета, даже не знают, какого оно цвета — ведь, на Севере всегда лежит снег. Пингвины просят ребят помочь — показать им, как выглядит лето. Воспитатель предлагает детям дидактическую игру «Составь пейзаж», где из множества природных объектов они выбирают те, которые соответствуют летнему сезону. Дошкольники успешно создают картинку, но она всего одна, а пингвинов много, поэтому дети приступают к рисованию летнего пейзажа, чтобы сделать подарок каждому пингвину.

Если тема занятия «Зимний пейзаж», то разыгрывается обратная ситуация — письмо уже приходит из жаркой Африки, от детишек из детского сада «Пальмочка». У них очень жарко, они целый год купаются и загорают, даже зимой. Африканские ребятишки хотят узнать, как выглядит русская зима.

Для рисования весеннего или летнего пейзажа опять-таки используется прием получения письма. У двери группы педагог находит послание от человечков из сказочной страны. Злой волшебник заколдовал их прекрасные сады, и они перестали цвести. Чтобы развеять чары злодея, воспитанники детского сада должны нарисовать цветущие деревья для человечков.

Письмо детям может написать сама Весна. Она переживает, что из-за проделок коварной Зимы и ее помощников — злых ветров и трескучих морозов — не может примерить свои цветущие зеленые наряды. Весна просит детей помочь стать красивой.

Другой вариант мотивации — воспитатель приносит ребятам в подарок картину «Осенний лес». Но, оказывается, по дороге дождь смыл с нее осенние краски — остались только зеленые елочки. Педагог просит дошкольников исправить ситуацию — нарисовать красивые осенние пейзажи в желто-оранжевых тонах.

Детей всегда привлекает сказочная мотивация. Для этой цели при рисовании пейзажей можно использовать экологические сказки. Как вариант рассмотрим произведение А. Лопатиной «Почему у земли платье зеленое». Здесь маленькая девочка интересуется у мамы, почему трава и деревья на Земле зеленого цвета. Мама рассказывает дочке, что когда Творец попросил Природу сшить для Земли наряд цвета веры и надежды, то волшебница Природа выбрала зеленый цвет. С тех давних времен созерцание зеленого ковра ароматных трав, кустарников и деревьев дарит человеку надежду и веру, делает его лучше и очищает. Девочка возразила маме, что травка осенью высыхает, а листва опадает с деревьев. Мама после раздумий спросила дочку, сладко ли ей спалось сегодня в мягкой кроватке. Девочка удивилась ее вопросу, а мама объяснила, что так же сладко спят травы и цветочки на полях под пушистым снежным одеялом. И деревья отдыхают, чтобы набраться сил и радовать людей новыми надеждами. А для того чтобы людям не было совсем грустно зимой без зелени, елочки и сосны на радость нам носят зеленый наряд.

Иллюстрация к сказке А. Лопатиной

После прочтения этой замечательной сказки воспитатель беседует с детьми о колорите природы, выясняет, нравится ли ребятам больше летний или зимний лес. Можно также порассуждать на тему: чтобы изменилось на земле, если бы природа сшила бы не зеленый, а красный или фиолетовый наряд. После беседы ребята приступают к рисованию летнего или зимнего пейзажа (на выбор). При изображении зимнего леса там должны присутствовать елочки или сосны.

При рисовании картин природы очень уместно включать в занятия и стихотворные произведения. Например, если дошкольника предлагается тема ««Большие и маленькие ели» то очень кстати будет стихотворение И. Токмаковой «Ели», где деревья наделяются антропоморфными чертами:

Ели на опушке —
До небес макушки.
Слушают, молчат,
Смотрят на внучат.
А внучата-елочки,
Тонкие иголочки,
У лесных ворот
Водят хоровод.

Для рисования осеннего пейзажа подойдет стихотворение И. Михайловой:

Осень длинной тонкой кистью
Перекрашивает листья.
Красный, жёлтый, золотой –
Как хорош ты, лист цветной.
А ветер щёки толстые
Надул, надул, надул.
И на деревья пёстрые
Подул, подул, подул!
Красный, жёлтый, золотой…
Облетел весь лист цветной.

http://nsportal.ru/detskiy-sad/risovanie/2022/10/17/risovanie-osenniy-les

Еще одни замечательные строки про осень:

Е. Трутнева «Осень»

Стало вдруг светлее вдвое,
Двор как в солнечных лучах-
Это платье золотое
У березы на плечах.
Пролетают паутинки
С паучками в серединке,
И высоко от земли
Пролетают журавли.
Все летит… Должно быть, это
Пролетает наше лето.

http://ped-kopilka.ru/blogs/minzija-kagirovna-shirijazdanova/konspekt-nod-po-risovaniyu-v-detskom-sadu.html

Очень красивое стихотворение про зиму написала О. Шалимова:

Шёл по миру снегопад.
Шёл куда глаза глядят –
То в деревню завернет,
То по городу пройдет.
А потом, потом в лесок,
На прибрежный пляж, песок,
На пригорки, на холмы,
На деревья и кусты…
По дорогам, по тропинкам,
Всем он нес свои снежинки.
Нес и нес легко, светло.
Стало всё белым — бело.
Всё сияло нежным светом,
И сменилась ночь рассветом.
Снегопад шагал, шагал
И немножечко устал!
Он устал и перестал.
Он снежинки все раздал!
Пусть немного отдохнёт,
Он потом опять придет!

http://kladraz.ru/blogs/ana-genadevna-gordeva/master-klas-po-risovaniyu-snegopad.html

«Зимний пейзаж» как нарисовать ��АКВАРЕЛЬ | Сезон 2-4 |Мастер-класс для начинающих

Перед созданием завораживающей картиной заката солнца на море детям стоит услышать строки В. Амелина:

Я обожаю красоту заката…
Особенно когда он на воде…
Блеск волн горящих дивного наката…
Всё воскрешает лучшее во мне…
Захватывает дух от наважденья…
И сердце от блаженства всё поёт…
Для тела — это просо искушенье…
Его на подвиг издали зовёт…
Нельзя красой такою насладиться…
Закат на море — это Рай Земной…
Не замечая можно, так влюбиться…
И заболеть всей этой красотой…
Люблю заката дивные свеченья…
Закат и вправду стал мне, как родной…
Откину, уберу я все сомненья…
Всей полюбил закат своей душой.

http://ped-kopilka.ru/blogs/voronkina-lyudmila-artemevna/master-klas-po-risovaniyu-peizazh-s-zakatom-solnca-na-more.html

Создать нужную творческую атмосферу на занятии помогут также физкультминутки.

Вот мы взяли краски в руки, Кисти рук сцепить в «замок»
И не стало в группе скуки. Вращательные движения по кругу
Чтобы было веселее, Хлопки в ладоши
Нарисуем сад весенний. Имитация рисования
В чудесный сад пришла весна
И легкий ветерок деревья клонит
Плавные покачивания вверху руками
Кругом рассыпана цветов краса Приседания, касания руками пола
И в белых сарафанах
Кружатся деревца.
Покружиться вокруг себя.

Физкультминутка «Прогулка к морю» (занятие по рисованию морского пейзажа)

Что мы видим на просторе? Дети поочередно прикладывают ладони ко лбу, вытягиваясь и вглядываясь вдаль
Волны плещут в Черном море. Волнообразные движения руками с покачиванием туловища
Вот и мачты кораблей. Встать на носки, вытянуть руки вверх
Пусть плывут сюда скорей! Приветственные махи руками
Мы по берегу гуляем,
Мореходов поджидаем.
Ходьба на месте
Что-то жарко стало, братцы,
Не пора ли искупаться.
Обмахивание руками
Чтобы плыть еще скорей,
Надо нам грести быстрей.
Гребем руками и ногами.
Кто угонится за нами?
Имитация плавательных движений
Все. На берег вылезаем
И на песочке отдыхаем.
Сесть на ковер
Ракушки ищем мы в песке.
Их сжимаем в кулаке.
Наклоны из положения сидя, имитация поиска ракушек, сжимание кулака

Пальчиковая гимнастика на осеннюю тему

Раз, два, три, четыре, пять –
Будем листья собирать.
Сжимают и разжимают кулачки
Листья березы, листья рябины,
Листики тополя, листья осины,
Листики дуба мы соберем,
Загибают пальчики
Маме осенний букет принесем. Сжимают и разжимают кулачки

Пальчиковая гимнастика «Зима»

Холодно. Зима. Пальцы мои
Дружно ругают холодные дни.
Поднести сложенные пальцы ко рту и согревать их своим дыханием
Пальчик-малыш жалуется:
«Ой-ой-ой!
Холод-то какой!»
Пальцы сжаты в кулачок. Сгибать и разгибать мизинец на обеих руках
Указательный палец шепчет тихонько:
«Эх-эх-эх!
А вдруг пойдет снег?»
Пальцы сжаты в кулачок. Сгибать и разгибать указательный палец на обеих руках
Средний палец ворчит:
«Ох-ох-ох!
От ветра я оглох!»
Сгибать и разгибать средний палец на обеих руках
Здоровяк большой палец восклицает:
«Ах-ах-ах!
Жаль, я не в сапогах!
Ух-ух-ух!
Дайте мне кожух!»
сгибать и разгибать большой палец на обеих руках
  • А теперь мы с вами превратимся в деревья.
  • «Я — большое заснеженное дерево.
  • Мои ветви тянутся к небу.
  • Ярко светит солнце,
  • Дует лёгкий ветерок,
  • Я вдыхаю его чистый свежий воздух
  • Надо мной гордо кружат птицы.
  • Мне хорошо и приятно».

Конспекты занятий

ФИО автора Название конспекта
Кобер Л. «Картинка про лето»

Образовательные задачи: учить рисовать летние пейзажи акварельными красками, находить выразительные средства для отражения впечатлений, закреплять приемы работы кистью.
Развивающие задачи: развивать композиционные умения, цветовосприятие.
Воспитательные задачи: воспитывать интерес к природе и творчеству, умение согласовывать свои действия с другими участниками работы.
Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество», «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Здоровье».
Демонстрационный материал: картинки с изображением летнего пейзажа.
Раздаточный материал: бумага формата А4 по количеству детей, акварельные краски, кисти, баночки-непроливайки, салфетки.
Ход занятия:
Занятие начинается с релаксационного упражнения «Лето»: детям предлагается лечь на ковер и закрыть глаза. Звучит спокойная музыка. Ребята представляют себе лето с ярким солнышком, теплой речной водой, голубым небом, ароматными цветами и травами и т.д.
После этого дошкольники рассматривают картинки с летними пейзажами. Каждый ребенок выбирает картинку и составляет по ней небольшой рассказ, находя признаки лета.
Педагог читает стихотворение В. Орлова «Лето»:

-Что ты мне подаришь, лето?
-Много солнечного света!
В небе радугу-дугу
И ромашки на лугу!
-Что еще подаришь мне?
-Ключ звенящий в тишине,
Сосны, клены и дубы,
Землянику и грибы!
Подарю тебе кукушку,
Чтобы, выйдя на опушку,
Ты погромче крикнул ей:
«Погадай мне поскорей»!
И она тебе в ответ
Нагадала много лет!

Обсуждение стихотворения, в том числе настроения автора.
Ребятам предлагается нарисовать картинку про лето — цветущий луг с жучками, паучками, порхающими бабочками.
Самостоятельная деятельность дошкольников. Выставка рисунков.

Загадка про зиму:

  • Тройка, тройка прилетела,
    Скакуны в той тройке белы,
    А в санях сидит царица-
    Белокожа, светлолица.
    Как махнула рукавом-
    Все покрыла серебром!

Беседа о том, почему зиму называют царицей, подходят ли ей эпитеты «белокожа», «светлолица».
Воспитатель напоминает дошкольникам, что они создавали уже много рисунков на зимнюю тему, и предлагает им нарисовать композицию «Царство хозяйки зимы». Дети вспоминают цвета холодной гаммы, приемы их смешивания. Для создания пейзажа педагог предлагает использовать технику кляксографии, печатания засушенными листьями деревьев и набрызга. Воспитатель напоминает, что для ближнего плана нужно использовать листья большего размера. С помощью кляксографии создается образ хозяйки-зимы, у которой потом прорисовываются черты лица кончиком тонкой кисти. Можно также добавить волосы и корону.

Проводится динамическая пауза — под музыку дети выполняют движения: покачивают поднятыми руками, имитируя деревья, плавно кружатся вокруг себя, как снежинки, приседают. Ребята закрывают глаза и предсталяют мысленно образ царицы зимы.

Самостоятельная работа дошкольников под музыкальное сопровождение.
В середине рисования проводится физкультминутка-танец «Белая краска зимы» (пока подсыхает краска перед рисованием лица зимы).
Выставка рисунков. Дети рассказывают о своих работах. У кого-то зима получилась злая, колючая, у кого-то — добрая, веселая.

Беседа о весне, цветущих в это время плодовых деревьях.
У двери группы воспитатель находит письмо от жителей сказочной страны. Злой волшебник заколдовал их сады, которые всегда цвели по весне. Чтобы снять злые чары, нужно нарисовать красивые цветущие деревья (мотивация).
Чтение стихотворения Елены Аткиной:

  • От белой яблони в цвету
    Мне глаз не оторвать,
    Невесты юной красоту
    Я вижу в ней опять.

Обсуждается, почему цветущие яблони сравниваются с невестой. Рассматривание картинки с яблонями.
Педагог напоминает дошкольникам, что такое пейзаж:

  • Если видишь на картине
    Нарисована река
    Или ель и белый иней,
    Или сад и облака.
    Или снежная равнина,
    Или поле и шалаш,
    Обязательно картина
    Называется… пейзаж.

Проводится пальчиковая гимнастика на цветочную тему:

  • Наши белые цветки распускают лепестки.
    Ветерок чуть дышит, лепестки колышет.
    Наши белые цветки закрывают лепестки,
    Головой качают, тихо засыпают.
    Только мы не станем спать
    А начнем мы рисовать.

Медленно разгибать пальцы из кулачков, покачивать кистями рук вправо-влево; медленно сжимать пальцы в кулачки, покачивать кулачки вперед-назад. Ритмичные сжатия кулачков рук, опущенных вниз.
Воспитатель показывает детям основные приемы рисования весеннего пейзажа. Сначала обозначается линия горизонта, голубое небо. Для рисования травы нужно смешать желтую и синюю краску (зеленую же заколдовал злой волшебник).
Дети приступают к работе. Пока изображение подсыхает, проводится физкультминутка:

  • Видишь бабочка летает,
    На лугу цветы считает.
    Раз, два, три, четыре, пять.
    Сосчитать, не сосчитать
    За день, за два, за целый месяц
    Шесть, семь, восемь, девять, десять.
    Даже мудрая пчела
    Сосчитать бы не смогла.

Дошкольники рисуют яблони: ствол — толстой линией, всем ворсом, а ветки — тонкой, кончиком кисти. Зеленые листочки изображаются тычком полусухой кистью, а цветы на яблоне — ватной палочкой.
Рассматривание готовых композиций.

Неожиданное начало занятия — педагог предлагает дошкольникам побыть «ветром». На столах стоят мисочки с водой, окрашенной в голубой цвет. Ребята должны дуть на воду, чтобы образовались волны. В воду опускаются бумажные кораблики: когда дети дуют на них, они плывут. Воспитатель объясняет, что при сильном ветре может случиться кораблекрушение.
Цитируются строки А.С. Пушкина:

  • Ветер по морю гуляет
    И кораблик подгоняет.
    Он бежит себе в волнах
    На раздутых парусах.

Рассматривание картины с изображением морского пейзажа. Изображение условно можно разделить на три части: песчаный берег с морской пеной, море бирюзового цвета и синее небо с белоснежными облаками. Также на картине есть парусные лодки: большая — на переднем плане и маленькая — на заднем.
Ребятам предлагается нарисовать морской пейзаж акварелью «по-сырому» – на мокрой бумаге. Воспитатель демонстрирует приемы рисования. Лист бумаги смачивается мокрой губкой с двух сторон и приклеивается к столу. К основе прикладываются два треугольника (паруса) из газетной бумаги. Вначале изображается небо легкими мазками голубоватой краски с пробелами — облаками. Море должно быть темнее неба (на палитре смешивается синяя краска с капелькой желтой). Песок рисуется желтым. Прибрежная пена не закрашивается — остается белой.
Пока бумага не высохла, нужно снять газетные паруса. С помощью тонкой кисточки дорисовываются лодочки коричневого цвета с красными флажками.
После физминутки дети приступают к работе.
Анализ готовых композиций.

Пейзажные композиции воспитанников с комментариями по выполнению работы

«Картинка про лето»

Летняя природа пробуждает у дошкольников творческую фантазию. Композиции на это тему проникнуты теплотой и радостным настроением. Поэтому солнышко часто изображается улыбающимся («Колосится рожь», «Красота лета», «Летний день»).

Летний пейзаж ассоциируется с насекомыми, яркими цветами в изумрудной или нежно-зеленой траве. Причем, насекомые часто изображаются нарочито крупными(«Краски лета» , «Летний день», «Подсолнухи»).

Особенно колоритны картины, выполненные гуашью («Красота лета», «Сказочное лето»). На риснуке «Сказочное лето» крупным планом изображен цветок, похожий на «Цветик-семицветик» из одноименной сказки, и яркая бабочка с красивывм рисунком крыльев.

Очаровательна композиция «Лето красное», где на переднем плане детально прорисованы одуванчики, а вдали красуется радуга. Работа выполнена в нежных пастельных тонах.

На рисунке «Беззаботное лето» мы видим узкую тропинку, по краям которой растут цветы. Ребенок изобразил в работе самые разные летние цветочки, включая скромные ромашки и синие колокольчики.

В композиции «Радостное лето» в пейзаж включен человек — мальчик, купающийся в озере.

Фотогалерея: примеры детских работ

«Осенний лес»

Воспитанники старшей группы создают чудесные осенние пейзажи. В этом им помогают нетрадиционные техники. Так, методом тычка полусухой кистью изображены листья на рисунке «Деревья в золоте». Образы деревьев в осеннем наряде созданы с помощью оттиска листьями («Волшебница осень», коллективная композиция «Золотая осень»). Оригинальна работа «Осень в лесу», где способом кляксографии созданы причудливые образы деревьев, солнца, травы и ежиков. Как всегда эффектны работы в технике монотипии («Деревья, отраженные в воде»). Желтые кроны деревьев и опавшую листву можно изобразить также поролоновой губкой («Осенний лес»).

Аккуратно выполнена работа «Волшебные краски осени», где мы можем увидеть и птичек, и самые разные виды грибов, и даже зайчика. Представляет интерес композиция «Таинственный осенний лес», изображающий природу на фоне ночного неба, усыпанного звездами.

Фотогалерея: готовые рисунки

«Зимний пейзаж»

Дошкольники рисуют прекрасные зимние картины природы. Всегда эффектны монохромные композиции, выполненные белой гуашью на темном фоне («А снег идет…», «Зима в лесу»).

Работа «Зимний вечер», выполненная в нежных спокойных тонах, похожа на настоящую сказку: на силуэтах деревьев прорисованы белые веточки затейливой формы, вечернее небо искрится звездочками. Прекрасны «Деревья в инее» на фоне очень красивого сине-фиолетового неба.

Очаровательные елочки представлены в композиции «Большие и маленькие ели» – все они пушистые и аккуратные. Детально прорисованы деревья в работе «Зимний пейзаж».

Интересен рисунок «Краски зимы», где переплетаются силуэты деревьев различной окраски. Холмистая местность изображена в композиции «Красота зимнего леса».

Фотогалерея: рисунки с изображением зимнего пейзажа

«Весенний пейзаж»

Нежная и красивая весна в детских работах — это прежде всего распустившиеся цветы. На многих работах изображены подснежники («В весеннем лесу», «Весенние первоцветы», «Признаки весны», Приметы весны). На детских весенних пейзажах ярко светит солнышко с длинными лучами («Бабочки летают над лугом, Весенние первоцветы», «Весенний луг», «Приметы весны», «Яблоневый сад весной»).

Ребята часто изоражают оттаявшие лесные ручейки и речки («Весна. Лед тронулся», «Признаки всены», «Приметы весны»).

Чисто весенний образ — цветущий яблоневый сад, который представлен в работах «Сады цветут», «Яблоневый сад весной».

Фотогалерея: весна на рисунках детей

«Морской пейзаж»

Дошкольники любят изображать красивое и загадочное море. Часто ребята изображают его неспокойным, с бурлящими волнами. Образ волн на синем фоне воды передается с помощью краски другого цвета — белой, темно-синей, зеленой. Очень эффектно смотрится море на фоне заката солнца («Морской пейзаж»). В композицию обычно включаются птицы, парящие над водой («Море волнуется», «Морской пейзаж»).

Фотогалерея: детские рисунки на морскую тематику

«Горный пейзаж»

Всегда красочными получаются у дошкольников горные пейзажи. На огромных великанов похожи горы, увенчанные снежной шапкой («Высокие горы», «.Лучше гор могут быть только горы»). Очаровательно сочетание в рисунке горного и морского пейзажа («Горы, отраженные в море»). Отметим необычайно красивый фон неба (градиентные переходы цветовых оттенков) и то, как интересно черные горы отражаются в морской глади.

Фотогалерея: рисунки детей с горами

Видео: рисование осеннего пейзажа с использованием нетрадиционной техники кляксографии

Видео: фантастический пейзаж – рисование на воде в технике Эбру

Видео: интересный способ рисования листвы на деревьях с помощью набрызга акварелью

Видео: рисуем весенний пейзаж — мастер-класс

Видео: летний пейзаж – монотипия

Видео: рисование елей в зимнем лесу – мастер-класс

Видео: как нарисовать морской пейзаж гуашью (урок для детей от 5 лет)

Видео: как нарисовать дождливый пейзаж

Видео: три способа рисования травы гуашью

Красота природы безгранична, как безграничны составляющие ее объекты. Через восприятие этой красоты ребенок познает окружающий мир. Лучший же способ в дошкольном возрасте выразить свои мысли и чувства — сделать это с помощью рисунка. В старшей группе ребятам предлагается создание самых разных пейзажных композиций — передающих разные виды природного ландшафта, а также характерные признаки каждого времени года. Основная же задача педагога во время таких занятий — обеспечить эмоционально-образное восприятие действительности, продумать увлекательную мотивацию и познакомить дошкольников с подходящими техниками изображения.

Высшее филологическое образование. Опыт работы корректором, редактором, ведения сайта, имеется педагогический стаж (первая категория). Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Как нарисовать природу в городе. Как нарисовать красивый летний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий летний пейзаж карандашом для начинающих? Как нарисовать пейзаж – заснеженная елочка

Рисунок природы — основная тема у художников-пейзажистов. Потрясающие картины, изображающие буйство красок летнего леса можно увидеть на картинах Шишкина или Левитана, красивейшие зимние пейзажи – у Кустодиева и Брейгеля, золотая осень изображена у Киселева и Поленова, а дыхание весны передано красивейшими образами Тиссо и Ван Гога.

В этом уроке мы рассмотрим как рисовать природу поэтапно.

  1. Нарисуем водную гладь летнего озера и линию горизонта над ним.
  1. По бокам озера рисуем кусты, вокруг озера – дорогу, уходящую вверх к горизонту. На небе рисуем палящее полуденное солнце.
  1. На поляне за озером нарисуем деревья и траву — на природе без них никуда. Деревья на переднем плане крупнее деревьев на заднем. В озере рисуем отражение солнца.
  1. Давайте украсим небо облаками и пролетающими птицами – ведь трудно представить природу без животного мира.
  1. Теперь затеним водную гладь озера карандашом. На переднем плане нарисуем осоку. Рисунок природы карандашом готов!

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.
Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
3). Цветные карандаши;
4). Ластик;
5). Листочек бумаги.

Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
1. Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;
3. Прорисуйте забор;
4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;
12. Зеленым, желтым и оранжевым тонами закрасьте лес вдали;
13. Голубым карандашом заштрихуйте небо. Голубым и фиолетовым оттенками слегка закрасьте облака.
Теперь рисунок яркого осеннего пейзажа полностью готов! Поняв, как нарисовать осенний пейзаж, можно раскрасить его и красками. Для этого лучше всего подходят такие краски как акварель и гуашь, которые имеют чрезвычайно яркие оттенки, легко смешиваются и экономно расходуются.

Рисунок на экологическую тему «Береги природу». Что нарисовать?

Задание нарисовать рисунок на тему Экологии или Защиты природы могут дать ученикам разных классов, хотя чаще всего такое задание можно получить в начальных классах на уроках quot;Окружающего мираquot;. Поэтому я постаралась не подбирать слишком профессиональные и сложные рисунки, а показать те, которые может нарисовать любой ребенок.

Вот красивый рисунок и интересная тема, раскрывающая экологичные способы получения энергии:

Вот интересное и образное раскрытие темы защиты природы с помощью выставленного зонтика:

Часто встречается разделение поля рисунка на две половины, на одной показано что должно быть, на другой — уничтожение природы человеком. Можно даже предложить выбор:

Или вот такой интересный проект:

Мне понравилась идея с чашами весов: человек, увидя такую стенгазету, невольно задаст себе вопрос: quot;а какую бы выбрал я?quot;. Красочные иллюстрации помогут сделать правильный выбор.

Плакат должен рождать некоторые эмоции, предыдущий даже заставляет думать. Следующий пример вызывает умиление и тревогу за природу, показывает нам, как на самом деле она хрупка перед человеком.

Можно нарисовать природу например сидят несколько человек сидят на полянке и рядом нарисовать мешки с мусором что вы его кидаете не на полянку а складываете в мешки подчеркнуть это на рисунке. Можно просто нарисовать пруд и лебедя и ребенок его кормит много можно чего нарисовать ваша фантазия.

Думаю что на плакате прежде всего должна быть отражена красота природы которую мы призываем сохранить от загрязнений и уничтожения можно повторить следующий рисунок,

так же важно чтобы рисунок на экологическую тему quot;Береги природуquot; был красивым и ярким так он привлечет внимания большего количества людей, а значить обращение в защиту природы будет услышано, можно нарисовать животных которые нуждаются в сохранении, как это сделано на картинке ниже.

Сейчас, практически во всех школах остро стоит проблема экологии и сбережения природы.

Поэтому, очень часто детям задают домой домашнее задание в виде: нарисовать плакат или рисунок, в стиле: сохрани природу.

Считаю, что самым запоминающимся станет плакат-сравнение, когда на рядом друг с другом можно отразить на одной половине природу, которую оберегают, а на другой — показать пагубные воздействия человека на природу (к примеру, мусор, непогашенные костры, которые вызывают пожары, срубленные деревья, загрязннные водомы, охота на животных, выбросы от заводов и т. д.).

Ниже предлагаю ознакомиться с некоторыми наглядными примерами подобных плакатов.

В настоящее время люди безжалостно уничтожают природу. В погоне за прибылью вырубаются леса и загрязняется вода и воздух. Если так пойдет и дальше, то через несколько десятков лет, земля превратится в пустыню. И действительно беречь природу надо начинать именно с детского возраста. Вот такой плакат предостережение должен напоминать постоянно, что природу надо беречь и бороться с теми, кто ее уничтожает.

А также можно предложить еще плакаты, которые непосредственно говорят о том что природу надо беречь.

Или вот еще. А этот плакат говорит о том, что мы можем лишиться той красоты, которую создает природа.

Тема экологии подразумевает под собой прежде всего защиту окружающей нас природы от вредного воздействия повсеместной деятельности человека. Таким образом на рисунках может быть изображены различные призывы к сохранению чистоты рек, озер, лесов, полей, воздуха и иллюстрации к ним. К примеру:

Для того чтобы нарисовать акварелью простой пейзаж, желательно, первым делом, выбрать подходящий мотив. Это может быть фото из интернета или красивое место на природе. Рисовать с натуры, будет проще, если вы не собираетесь перерисовать ее в точности. В этом мастер классе мы нарисуем сразу 2 пейзажа, разной сложности.

Для начала, желательно, закрепить лист бумаги на доске канцелярскими кнопками, чтобы он не сворачивался когда намокнет и просто для удобства. Сама доска, которая называется мольберт, обычно располагается под наклоном, около 45 градусов.

После того как бумага закреплена, надо взять карандаш, резинку и сделать набросок. Набросок не должен быть сделан слишком жирными линиями, чтобы они в конце сильно не просматривались под краской. В наброске не стоит прорабатывать все детали, достаточно условно обозначить основные элементы композиции.

Далее, лист бумаги следует намочить. Обычно, задний план и небо, рисуются акварелью по мокрому. Это дает эффект красивых и плавных переходов из одного цвета в другой. Старайтесь не рисовать небо только голубым или траву только зеленым – лучше всегда использовать несколько цветов, это сделает картину более живописной. Но, так же, старайтесь избегать смешивания большого количества (не более 3х) разных цветов, иначе может получиться серый. А если вы все таки хотите нарисовать серый цвет, то используйте для этого не черную краску, а смесь цветных красок (красный с изумрудным, например). Тогда у серого цвета выйдет красивый оттенок. Не бойтесь экспериментировать с цветом, добавлять те цвета, которых в реальности на картине нет. Даже в самом бесцветном пейзаже, можно найти все цвета радуги, потому что из них состоит свет.

Пейзаж акварелью надо начинать рисовать с самых светлых тонов и заканчивая темными, потому что светлый тон можно перекрыть темным, а вот наоборот – нет. Чаще всего, самая светлая часть картины, это небо и начинают рисовать с него. Если Вы рисуете солнце, то оно должно быть самым светлым элементом картины и его можно закрасить самой разбавленной краской — тогда оно будет светить.

Кроме солнца, светлым может быть отражение на воде или туман – их тоже надо рисовать сначала, вместе с небом и другими светлыми деталями.

Постепенно, от более светлых тонов, мы переходим к более темным и начинаем вырисовывать более точные формы. Сейчас бумага не должна быть слишком мокрой, чтобы краска не растеклась. Но она может быть влажной и если вы рисуете задний план, он получится немного размытым и создастся эффект дымки. Для того чтобы картина смотрелась естественно, задний план должен быть более размытым и светлым, а передний — более темным и четким.

Таким образом, светлыми тонами мы зарисуем весь общий фон. После этого, можно перейти к прорисовке более мелких деталей. Их тоже следует рисовать, сперва, краской посветлей, а потом закрашивать более темные участки.

И только в самом конце, следует проработать мелкие детали, добавить самые темные тени, придать четкости. Вот и все, первый пейзаж готов.

Вот пример второго пейзажа, немного посложней.

Летний пейзаж масляными красками. Картина поэтапно.

Позвольте представить Вашему вниманию процесс написания летнего пейзажа с маленькой девочкой, которая рыбачит с рыбацкой кладки. Как и в предыдущих статьях о поэтапном написании картины масляными красками и в этот раз подготовил видео и фото.

Как обычно на тонированном холсте «поигрался» с карандашным рисунком, который обвел коричневой краской.

После чего принялся делать первый этап. Это — подмалевок, «раскладывая» основные цветовые пятна на картине избавился от цвета холста, как видите в картине появилась вся цветная композиция.

Дальнейшая работа в картине будет основываться на уточнении, а следующим этапом рисования будет работа над дальним планом. Обратите внимание на то как на деревьях появилась воздушная перспектива, которая отдалила их от переднего плана. Также в летнем пейзаже добавил колебания на воде используя белила и совсем чуть-чуть синей ФЦ.

Уточнения в картине продолжаются на протяжении всей работы, но с дальним планом уже можно сказать «окончено» J . Добавил глубины в небе усилив оттенки голубого и добавил больше яркости на облаках, которые ближе к нам. Как видно рябь на воде, та что ближе к отражению деревьев более светлая, а та что на отражении неба и облаков чуть темнее, там самым показал небольшие колебания воды от легкого, летнего ветерка. За одно и кувшинок добавил.

Когда с дальним планом в картине разобрался окончательно, можно приступать и к прорисовке переднего плана, а также уделить время маленькой рыбачке с удочкой. Добавил цветовых бликов на кувшинки, а также камыши который растут не далеко от кладки. Что касается девочки то уточнения коснулись ее освещенных частей платья (использовал смесь белил и краплака розового), высветлил немного доски на кладке.

Практически завершающий этап в прорисовки картины с летним пейзажем и тут дополнения и осветления коснулись девочки, ее волос, платья и удочки которую держит в руках. Также чуть более контрастными стали блики на воде вокруг рыбы что вынырнула из воды.

Финальный вариант картины, которую я назвал улов получился таковым.Как видите добавил пару цветущих лилий и немного прорисовал рыбку. Весь процесс написания картины смотрите в видео, которое расположено в начале этой статьи.

Летний пейзаж. Рисунок акварелью. Рисованная иллюстрация. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 146362948.

Летний пейзаж. Рисунок акварелью. Рисованная иллюстрация. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 146362948.

Летний пейзаж. Рисунок акварелью.Рисованная иллюстрация.

Размер изображения Идеально подходит для
Ю Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
м Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

6000 x 4383 пикселей
|
50.8 см x
37,1 см |
300 точек на дюйм
|
JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

6000 x 4383 пикселей
|
50,8 см x
37,1 см |
300 точек на дюйм
|
JPG

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

за изображение любой размер

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

Рисование естественных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Является ли мысль о рисовании естественно выглядящих пейзажей кошмаром?

Ищете лучший способ создавать реалистичные пейзажи цветным карандашом?

Я много лет использую цветные карандаши для изобразительного искусства, и одна из самых сложных вещей, которые я когда-либо пытался нарисовать, — это естественные пейзажи.Балансировка цвета, стоимости, твердых и мягких краев и всего остального — это как жонглировать пластинами. Сделай что-то неправильно, и рисунок пострадает.

На протяжении многих лет я пробовал много вещей, чтобы упростить рисование пейзажа, и сократил количество моих любимых техник до трех: использование одного цвета при рисовании (прямое рисование), использование умбры для рисования и использование дополнительный рисунок. У каждого есть свои преимущества и недостатки.

За прошедшие годы я написал ряд статей для этого блога и других статей о ландшафтах.Итак, сегодня я хотел бы поделиться некоторыми из лучших статей отсюда и с сайта EmptyEasel.

Рисование естественных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Общие советы по рисованию пейзажей

Как нарисовать реалистичный пейзаж зеленью

Правильная обработка зелени — одна из самых сложных частей при рисовании естественного ландшафта. В течение многих лет моя зелень выглядела либо как неоновая, либо все так же.

Но так быть не должно. В этой статье описаны два метода рисования более реалистичных пейзажей с помощью уже имеющихся у вас инструментов.Это не единственные методы, но они принесли мне наилучшие результаты.

Как рисовать пейзажи цветным карандашом

Ищете общие советы по рисованию пейзажей цветным карандашом? Этот пост для тебя!

Вы также узнаете о нескольких распространенных мифах о рисовании пейзажей и получите основные советы по выбору предмета, составлению рисунка и многому другому. Отличная статья, если вы думаете о том, чтобы нарисовать свой первый пейзаж.

Конкретные советы по рисованию пейзажей

Как нарисовать чистое небо цветным карандашом

Какой пейзаж без неба?

В этой статье вы шаг за шагом проведете процесс рисования чистого голубого неба.Включает советы по выбору цвета, наложению слоев и полировке для плавных переходов цвета и значений. Основные советы также помогут вам выбрать правильные цвета для любого типа голубого неба.

Как рисовать летнюю траву

В этом пошаговом руководстве описывается мой метод рисования темно-зеленого цвета лета. Узнайте, как использовать прямой метод рисования, чтобы рисовать естественные летние пейзажи, как накладывать цвета на слои для создания естественной зелени ландшафта и многое другое.

Как рисовать увядающую летнюю траву

Рисовать зеленую траву — это одно.

Как нарисовать траву, которая начинает увядать, переходя от летней зелени к коричневой осенью?

Посмотрите пошаговые инструкции, как сочетать зеленые и земные тона, чтобы запечатлеть конец лета для вашего следующего пейзажного рисунка.

Рисование осенней травы цветным карандашом

Научитесь рисовать коричневую осеннюю траву за восемь простых шагов. Это также отличная статья, если вы хотите добавить акценты высокой травы в свой следующий пейзажный рисунок.

Даже если вы не планируете рисовать осенний пейзаж, эта демонстрация — хорошее упражнение по рисованию!

Как нарисовать туманное утро цветным карандашом

Одна из главных особенностей рисования пейзажей — это бесконечное разнообразие атмосферных условий.Дождь. Снег. Бури. Ветер.

В этом уроке, состоящем из одной части, вы узнаете, как нарисовать туманное утро. Этот метод использует текстуру бумаги и процесс наложения и увеличения цвета для создания пятен тумана.

Урок рисования в полный рост в альбомной ориентации

Как сделать водорастворимый нижний рисунок для пейзажа

Рисование пейзажей цветным карандашом может занять много времени. Один из способов ускорить процесс — комбинировать водорастворимые цветные карандаши с традиционными цветными карандашами.

Этот пост является первым из четырех постов, в которых подробно описывается рисование пейзажа водорастворимыми цветными карандашами для нижнего рисунка с последующим завершением традиционными цветными карандашами.

Другие публикации серии:

Нанесение цветного карандаша на водорастворимый рисунок (часть 2)
Расширенное наслоение поверх водорастворимого нижнего рисунка (часть 3)
Завершение рисования водорастворимым цветным карандашом (часть 4)

Учебник по рисованию ландшафта на EmptyEasel

Я также писал о рисовании природных ландшафтов для EmptyEasel.Фактически, мои первые две статьи много лет назад были пошаговым руководством, показывающим, как я использовал метод рисования умброй для рисования пейзажа.

Как создать пейзажный подмалевок цветным карандашом

Умбра под рисунком может стать идеальной основой для естественного ландшафта в любое время и в любое время года.

Но как начать и как узнать, какие цвета использовать для окраски под краской? Или все равно?

Этот пост содержит советы по выбору метода и цвета, а также пошаговые инструкции по рисованию.

Цветное остекление пейзажной картины цветными карандашами

Конечно, когда нижний рисунок закончен, вам нужно добавить цвет.

Часть 2 руководства проведет вас через процесс глазирования и включает конкретную информацию о цветах, которые я использовал, а также советы по тому, чтобы эта зелень не вышла из-под контроля.

Заключение

Если вы увлеченный художник-пейзажист, в этом блоге и на EmptyEasel есть гораздо больше о рисовании естественных пейзажей.Найдите статьи о пейзажном рисовании и читайте сколько душе угодно!

Эти тринадцать помогут остальным из нас начать путь к рисованию лучших пейзажей. Надеюсь, они вам понравятся.

Нравится:

Утренний пейзаж, рисунок масляной пастелью

утренний пейзаж рисунок масляной пастелью

Всем привет! Надеюсь, у вас все отлично! 25 октября 2022 г. — Исследуйте доску Кристен Хоуи «Рисунки масляной пастелью», за которой следят 118 человек на Pinterest.Навыки графического дизайна Джеймса Касперека — и темная поверхность картины — подчеркивают его выразительные, светлые пастели. Масляная пастель Camlin Kokuyo (50 оттенков) https://amzn.to/2k1NO2p2. Смотрите больше идей о масляных пастельных рисунках, масляной пастели, пастельных рисунках. Рисунок масляной пастелью с использованием масляной пастели. Пейзажный рисунок. Как нарисовать легкий пейзаж. Вещи бывшие в употреблении 1. 17 февраля 2022 г. — Изучите доску Шармили Мандаям «Рисование пейзажей» на Pinterest. Пейзажный рисунок масляной пастелью. 12 декабря 2022 г. — рисунок мягкой пастелью В этом видео я покажу вам, как нарисовать красивый зеленый пейзаж, используя мягкую пастель для начинающих.Используемые предметы (партнерские ссылки): — Бумага: https://amzn.to/2VBWf9G Маскировочная лента: https://amzn.to/2E8rO02 Масляная пастель: https://amzn.to/2VBVYDG Салфетка … Масляная пастель пейзаж # 52 / Пейзаж с кувшинками _ Расслабляющий рисунок ASMR — YouTube, Пейзаж масляной пастелью / Природа — Деревья — озеро — парк — пейзаж — шаг за шагом — YouTube, Узнайте, как нарисовать пляжный пейзаж с помощью масляной пастели, Легкий рисунок заката из Лес Риверсайд / Рисунок масляной пастелью для начинающих. Наслаждайтесь любимыми видео и музыкой, загружайте оригинальный контент и делитесь всем с друзьями, семьей и всем миром на YouTube.Живописные пейзажи легко создаются масляной пастелью. Но если вы хотите убедиться, что ваши работы находятся в архиве, то безопаснее защитить бумагу, нанеся кисть на слой левкаса или акрила. … 1280×720 как нарисовать пейзаж зимнего утра пастельными красками тити маслом — Pastel Color Drawing. — YouTube. Изучение продвинутых методов Наложение нескольких цветов для создания динамических изображений. Вам также могут понравиться: Рисунок собаки Вести; Рисование мультяшных черепов; Jhope Милый рисунок Это пейзажная картина.1280×720 как нарисовать деревенский пейзаж масляной пастелью масляной пастелью. 30 апр 2022 — Как нарисовать простой и легкий пейзаж для начинающих масляной пастелью. Как нарисовать зимний утренний пейзаж масляными пастельными цветами тити из простого рисования масляной пастелью. Базовая таблица техники масляной пастели, которая отлично подходит для начинающих. Используйте их из простого рисования масляной пастелью. как пошагово рисовать дневной и ночной пейзаж масляной пастелью для начинающих. Рисование пастелью позволяет создавать яркие цвета с легкостью рисования карандашами. Сами пастели имеют форму карандаша, состоящего из чистого порошкового пигмента и связующего.5 ноя 2022 — Скульптура Пейзаж легкий пейзаж масляной пастелью летний пейзажная живопись Теплые квадраты цвета, как огненное лоскутное одеяло, светятся на фоне сине-серого неба. Когда вы решите начать рисовать или рисовать пастелью, выбор доступных художественных принадлежностей может быть ошеломляющим и запутанным. Смотрите больше идей о рисовании пейзажей, масляной пастели, художественных рисунках для детей. Это простой пейзажный рисунок масляной пастелью для начинающих. 1280×720 закат пейзажи птиц масляной пастелью рисунок простой рисунок масляной пастелью — простые рисунки масляной пастелью.В этом видео я покажу вам, как рисовать — Этот простой пейзаж Пейзажный рисунок маяка / для начинающих с . .. Масляная пастель ВИШНЕВЫЙ ЦВЕТ Живопись | Весенний пейзаж Рисунок масляной пастелью — YouTube, Пейзаж масляной пастелью # 46 / Как нарисовать океанскую волну для начинающих _ Шаг за шагом — YouTube, Красивый зеленый свет закатного пейзажа, рисунок масляной пастелью — шаг за шагом — YouTube. Надеюсь, вам понравится эта картина. Это рисунок природы. Все лучшие ночные пейзажи 32+ собраны на этой странице.Пошаговый рисунок радуги. Но, как и в случае с любым новым хобби, сначала соберите основы. Рисование дерева масляной пастелью — шаг за шагом 4. Рисование пейзажей масляной пастелью — шаг за шагом 5. Как нарисовать красивые пейзажи масляной пастой 6. Легкий красивый рисунок пейзажей масляной пастелью -… См. Больше идей о рисунках масляной пастелью, Масляная пастель, Пастельный рисунок. Рисунок масляной пастелью с использованием масляной пастели. Пейзажный рисунок. 0 12. Пигменты, используемые в пастелях, такие же, как и пигменты, используемые для производства всех цветных художественных материалов, включая масляные краски; связующее имеет нейтральный оттенок и низкую насыщенность. 18 ноября 2022 г. — Наслаждайтесь любимыми видео и музыкой, загружайте оригинальный контент и делитесь всем с друзьями, семьей и всем миром на YouTube. Масляные пастели изготавливаются из инертных масел и воска и не должны повредить бумагу, как масляные палочки (масляные палочки обычно делают из льняного масла). Красивый пейзажный рисунок масляной пастелью. Черные стеклянные деревянные карандаши Apsara, https://amzn.to/2Ggb6u53. Рисунок масляной пастелью для начинающих | Пейзажный рисунок масляной пастелью | Легко рисовать масляной пастелью 3. 3 марта 2022 г. — Изучите доску Нила Вавхала «Рисунок деревенской сцены» в Pinterest.Это простой пейзажный рисунок масляной пастелью для начинающих. — YouTube. Используемые вещи 1. Рисование пейзажа заката для начинающих несложно. Технический документ цвета слоновой кости https://amzn.to/2GhNUeD Подпишитесь на мой канал, чтобы получать больше видео о рисовании. ▽ Посетите мой канал: https: //www.youtube.com/channel/UCwPA7tDDZqdkWNtVX3iqMxA▽ Ссылка на мою страницу в Facebook ➞ https: // www. facebook.com/ArtandSketch223/▽ Моя ссылка на Twitter ➞ https://twitter.com/artandsketch223?lang=en▽ Моя ссылка на Instagram ➞ https://www.instagram.com/artandsketch223/?hl=en Используемая музыка: Музыка BENSOUND \ «Relaxing \» и \ «Pianomoment \» https: // www.bensound.com Эти области можно переделывать на протяжении всего процесса для создания дополнительной глубины цвета. 30 января 2022 г. — 15+ Рисование изображений природы для детей, Рисование природы — Drawingpencilwiki.com Как нарисовать легкий и красивый морской пейзаж для начинающих — Мягкий пастельный рисунок — Морской пейзаж. Автор: Тамера Ленц Мюнте. Ранний подъем (пастель, 12×24) Джеймса Касперека В прохладном свете зари пламя освещает воздушный шар. Домашняя живопись рисунки масляные пастельные рисунки картины красивые масляные пастельные пейзажи красивые масляные пастельные пейзажи 27 апреля 2022 by shruti khanna оставьте комментарий.Смотрите еще идеи о рисунках масляной пастелью, легких рисунках, рисовании для детей. Найдите больше идей о рисовании деревенской сцены, масляной пастели, масляной пастели. Пейзажный рисунок для начинающих масляной пастелью Шаг за шагом Честно говоря, если вы новичок или рисуете годами и пытаетесь улучшить свои навыки, это одно, что я … Когда вы станете опытным или решите, что вам действительно нравится этот материал, тогда пришло время обновить, поэкспериментировать и сравнить различные бренды, качество и т. д. 3 1. Пейзажный рисунок Карандашный рисунок Пейзаж для детей Пейзаж Карандашные рисунки Легкие пейзажи Художественные рисунки для детей Простые рисунки Картины масляной пастелью Рисунки масляной пастелью Искусство масляной пастели YouTube Наслаждайтесь видео и музыку, которые вам нравятся, загружайте оригинальный контент и делитесь всем этим с друзьями, семьей и всем миром на YouTube.8 июля 2022 г. — Изучите доску Тахаджула Фейсала «Carded» на Pinterest. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com очень простые шаги для рисования этого пейзажа. 7 марта 2022 г. — Изучите доску разработчиков Deepthi «Рисунки масляной пастелью» в Pinterest. Начните с нанесения … Поскольку мы можем быстро накладывать цвета, мы можем блокировать области за короткий промежуток времени. Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажа масляной пастелью.

Covid Safe Plan Виктория,
Плейлист Ariana Grande Clean Songs,
Типовая форма жалобы,
Найти школу Sa,
Служба зеркалирования Chrome,
Ривер-Оукс, Техас,
Bigquery в CSV,
Солнечное затмение 21 июня 2022 года,

(ЗАВЕРШЕНО) Сеансы рисования пейзажей — лето 2022 — Mister New

Описание

Цели обучения рисованию пейзажей

Цель занятий по рисованию ландшафта — понять, как создать иллюзию трехмерного пространства на плоской бумаге.Каждая сессия будет посвящена разному стилю декораций и освещения. Выберите свой любимый или присоединяйтесь к нам на все 4 занятия, чтобы получить более полное представление о том, как рисовать с глубиной. Эти классы ОТКРЫТЫ ДЛЯ ВСЕХ ВОЗРАСТОВ . Вы никогда не слишком молоды или стары, чтобы начать изучать искусство.

Сессионные предложения

Стоимость каждого занятия составляет 25 долларов за двухчасовое занятие. Зарегистрируйтесь на все четыре сеанса и получите скидку 10%!

Сессия 1 — Закаты силуэта
Нарисуйте высококонтрастную сцену, в которой небо подсвечивает пейзаж, создавая черный силуэт.Ручки Micron, цветные карандаши и маркеры Copic.
Понедельник, 3 июня, 14: 00-16: 00

Сессия 2 — Лунные леса и реки
Нарисуйте вечернюю сцену с рекой, ярко освещенной полной луной, с темным лесом, окружающим оба берега. Ручки Micron, цветные карандаши и маркеры Copic.
Вторник, 4 июня, 14: 00-16: 00

Сессия 3 — Каньоны пустыни
Нарисуйте выжженный каньон пустыни, если смотреть сверху, со скалистыми обрывами с обеих сторон и плато вдали.Ручки Micron, цветные карандаши и маркеры Copic.
Среда, 5 июня, 14: 00-16: 00

Сессия 4 — Пляжи и берега
Нарисуйте вид на морской пейзаж с пляжа, пирса или палубы корабля. Вы выбираете, включать ли острова или видеть только море. Ручки Micron, цветные карандаши и маркеры Copic.
Четверг, 6 июня, 14: 00-16: 00

Витрина из предыдущих лагерей художников
Принадлежности

Mister New предоставит все необходимые материалы, включая карандаши, ластики, бумагу, ручки Micron, цветные карандаши, маркеры Copic и т. Д.В качестве ссылок студенты курсов по рисованию пейзажей будут использовать известные произведения искусства и фотографии реальных мест.

Размер класса

На одно занятие будет допущено не более 20 студентов. Если этот порог будет достигнут, мы рассмотрим возможность снова предложить те же занятия позже летом.

Расположение

Начальная школа наследия
11775 County Line Road
Madison, AL 35758

Арт-инструктор

Занятия по рисованию пейзажа будут проводиться учителем рисования в местной начальной школе: Ноэлем Ньюквистом, известным как Mr.Новинка от студентов Мэдисона. Будучи сертифицированным учителем искусств в начальных школах Мэдисон-Сити, сертифицированным Национальным советом, г-н Нью имеет 11-летний опыт работы с учащимися всех уровней, от начинающих до обладателей национальных наград. Чтобы получить бесплатные уроки от мистера Нью, посетите Art Class на YouTube.

Летний пейзаж | Екатерина Азеева

стенограммы

1. Введение: Привет, ребята. Меня зовут Кейт, я рисую с воротником почти пять лет. Если вы хотите узнать больше о моем творчестве, вы можете каждый день смотреть мою страницу в инстаграмм здесь. Я пишу маленьких уродов в водном воротничке и буду очень рад, если вы подпишетесь. И сегодня я хочу рассказать вам о снятии нежных романтиков на моей картине. В этом уроке я расскажу вам, как рисовать геометрически сложные объекты, как использовать технику «мокрый по мокрому» для создания эффекта размытого фона. Как сделать картину. Гармония Синкала, Как управлять нами. Внимание в нужном месте, как ходить по очень фактурной бумаге.Как с помощью белила можно сделать снимок или онемение. А потом послушайте. Вы нарисуете такое большое путешествие. Буду рад видеть вас в моем классе. Давай это

2. Шаг 1: рисунок карандашом: сначала я начинаю с рисунка карандашом, я рисую линию горизонта. Это не обязательно, потому что у ссылки эта линия размыта. Мы добьемся этого эффекта с помощью водяного столба. Сейчас рисую веера. Я не рисую каждую доску по отдельности, я рисую направление на этих досках. Забор старый. Поэтому важно рисовать направление от досок, а не параллельно каждой, чтобы картинка выглядела более интересной.Теперь я забегаю вперед. Сначала я провожу линию. Теперь я рисую прямоугольник перпендикулярно этой линии. Я нарисовал комбинезон вокруг линии зуба и поехал на борт на досягаемости. Это голова руки. Обязательно нарисуйте овал поменьше внутри головы. Я ограждаю эту территорию. Это поможет мне нарисовать тень в будущем. Теперь снова вожу корзину. Начну с наклона линии. Затем рисую перпендикуляр. Кэролайн, это нарушение симметрии. Далее рисую квадрат, бумагу — мизинец, низ. Я рисую пояс, на котором корзина Хэнка любит проводить параллельные линии, так же как и мелкие детали на этом ремне.Это застежка. Я загнал их обратно, ремень снова — это всего лишь две параллельные линии. Теперь я приподниму лишние линии и смягчим их, прилегая к корзине. Я сделал линии немного изогнутыми Англия. Я выгнал из корзины декорированную свободную кость внизу. Наше карандашное выращивание — это радий. Я делаю его менее расположенным, чтобы они были в колледже, могут рисовать полные.

3. Шаг 2: техника мокрое по мокрому: я просто чувствую, что сделаю это с помощью техники мокрое по мокрому. Для этого я прочитал весь лист с бумаги чистой водой.Пока бумага впитывает воду, я успеваю приготовить боли. Я капаю каплю чистой воды того цвета, который буду использовать. Это оранжевый, коричневый, красный, киннок, редон и кобальт. Начинаю рисовать с неба. Сначала смешиваю апельсин, и Кен согласился получить нежный персиковый оттенок. Я использую этот цвет, чтобы получить слегка пыльный оттенок. Этим цветом я рисую в середине неба. Я добавляю немного оранжевого, чтобы сделать цвет более интересным. Теперь я добавляю оранжевый. Согласен. Не надо и Кобылт, чтобы получить деистовый пурпурный цвет.Для этого я добавляю больше Coben этим цветом. Я заехал к горизонту с остатками от Кало. На кисти рисую озеро. Пришлось немного кобылть и нарисовать этот воротник и низ простыни. Опять таки. Я беру Кобла, чтобы снять с него верх. Я обычно покупал немного, чтобы боль начала течь и смешиваться. Чаще всего я беру Кобылта и смешиваю его пыльно-фиолетовую форму с этими гидрооблаками холеры. Я делаю мазки и часто откладываю кисть от бумаги. Таким образом мы рисуем облака вдоль горизонта.Видим утку Кала. Это лес. Я вернул ему коричневый цвет с помощью Kinnock Redon. Так форма становится близкой. Избавьтесь от цвета этого Кайла. Таким же образом мы делаем рисунок столбика гормона озона той же кистью. Провожу линию по горизонту. Я слегка углубляю воротник посередине этой линии, чтобы сделать эту линию более привлекательной. Пью прозрачную воду прямо на темно-коричневую колонку. Я сглаживаю возраст этого цветного спорта влажной чистой кистью.

4. Шаг 3: трава: начинаю рисовать сухую траву на переднем плане.Первый раз смешайте оранжевый и коричневый. Я хочу получить золотистый оттенок травы с помощью вертикальных мазков. Я наклонился над всей белой частью бумаги. Надо украсить пломбу корзинку и голову. Они должны оставаться белыми. Она в небесном пространстве, а озеро по-прежнему цвета травы. Плавно смешайте с этими участками. Мы все еще должны мне создать эффект обдува фона, и таким образом я фокусирую внимание США на корзине с головой. Поскольку мы выращиваем этот объект с четкими границами, этот прием часто используется для выделения главного объекта на картинке.Все главное должно быть очерчено четкими границами, все второстепенное — слегка размытым. Здесь очень помогает техника «мокрое по мокрому». Теперь я делаю кожу согласованной и коричневой, чтобы нарисовать тень от травы. С этим ошейником, который я проехал ниже, я нанес небольшой шип наверху кончиком кисти. Я не выращиваю каждую травинку. Выберите всего три-четыре штуки. Бумага уже начала сохнуть, пора рисовать чистой водой. Я смотрел, как тонкая кисть и гидро-лезвия отрываются от травы чистой водой.Ну и что? A. Вытолкните пигмент с бумаги и создайте травинки. Обрызгиваю чистой водой. Буксируйте картину, чтобы изображение было больше, пока бумага полностью не высохнет. Я начинаю обидеться. Я делаю скин согласованный на оранжевый, коричневый и кобыльтовский. Мы уже использовали все эти цвета, рисунок, вертикальные линии, и они тщательно защищают границы корзины и головы. Две ближайшие доски я делаю самыми расположенными, затемненные доски возле корзины и головы. Это тень, которую они бросают на друзей.- Я беру чистую влажную щетку и немного промываю колонку. Так я добавляю объем через доски. Пристыковываюсь в правом нижнем углу. Мне не все равно. Статья Redrow. Травинки С Коричневой колонной я добавляю немного бородавки в цвет забора, чтобы он выглядел лучше.

5. Шаг 4: шляпа и корзина: я начинаю рисовать с головы до пят. Они смешивают оранжевый и коричневый, и я равномерно закрашиваю все пространство от головы. Теперь, чтобы дать кому я удалил цвет на макушке, используя чистую белую кисть со смесью коричневого и килл.Договорились о ничьей, тень в голове. У меня был маленький Кобылт и обратно в это пространство, внутри более сильное, с тем же темно-коричневым цветом и кладбищенской кистью, я прогнал быстрых Никс с забора. Небольшой эффект, бумага очень фактурная. Нам легко сделать такую ​​же сухую кисть. Кроме того, я не рисую на листе линий в зависимости от возраста. Я остановился раньше, поэтому мы показываем перспективу еще раз, потому что детали за забором вдалеке мы уже плохо видим, тоже той же сухой кистью.Доски, которые закрываются к центру, рисую. Вне композиции я обработал верхнюю часть головы оранжево-коричневым Dr, увенчанным коричневой колонкой, и через тот же коричневый Qala doc внизу или на голове у забора. Наклонил все пространство с корзиной. Используя светло-оранжевую Карлу, я использовал фиолетовый воротник с левой стороны, чтобы нарисовать тень. Я смешиваю апельсин и технически не рисую пояса. Я закрашиваю оба ремня этим цветом спереди и сзади, оставляя остатки краски на кисточке поверх декоративной свободной булочки.6. Шаг 5: полусухая техника: снова с помощью полусухой кисти и темно-коричневой кала я начинаю прорисовывать детали. Сначала я рисую траву на переднем плане. Я делаю практичные мазки карачи, благодаря рельефу на бумаге мы можем быстро создать ощущение густой травы с остатками краски на кисти. Гидравлические вертикальные линии на корзине позволяют изменять ее структуру. Площадь корзины. Разве он не имел права до конца. Поэтому я могу рисовать чистой водой. Я беру кистью, смоченной водой, и рисую линии по верху корзины.Тоже ничья. Вертикальные линии рядом с темными. Таким образом, мы делаем из корзины продольную конструкцию. От скуки с кистью Amy Dry и Brown Qala у меня была структура до макушки. Я делаю всего несколько стеблей из смеси пурпурного и индиго. Получаю почти черный цвет. Используя этот ошейник, я рисую Докеры, но впереди их возвышение. От этого цвета я поехал. Вещи кажутся такими коллизиями: истинный бит Партон или голова той же утки Кала. Я рисую класс на поясе корзины, и мы нанесли горизонтальные штрихи.Рисую конструкцию из корзины слева. Нам нужно сделать больше стеблей. Это или право, потому что корзина — это не тень слева.

7. Шаг 6: блики белой гуашью: последний шаг — блики. Я делаю это с широкими часами. Я не делаю сквош на воде и гнал густо прямо из лагеря. Так получается, что эффект от той же сухой кисти и блики выглядят более естественно. Начну рисовать из корзины. Нам нужно нарисовать белые линии с помощью Wash in. Да, линии Док Брауна. — Также делаю небольшие горизонтальные штрихи прямо на продольных линиях.С корзины. Рисую класс на колокольчике корзины. Я нанесла пару ударов по макушке. Я делаю на них небольшие штрихи. Ближайшие доски. Это создает эффект старины. Я бросил траву с Караяном. Мазки, — вот и все, что он растет. Спасибо за просмотр моего урока. Я очень ценю, что вы доверяете мне как учителю и не забываете подписываться на мою зарплату, формирующую навыки. Каждый месяц я заставляю вас преподавать урок. Я буду очень рад увидеть ваши картины. И я надеюсь, что скоро увижу тебя.До свидания.

Художественная студия «Амбар»

Художественная студия «Амбар»

Информация о летнем классе

Занятия по летнему пейзажу начинаются с 12 июня по 24 июля,
Седьмой класс — критика
Занятия для детей и взрослых начинаются в неделю
18 июня и продлится до 28 июля.
Занятия проходят один раз в неделю в течение шести недель.
Нет занятий Среда, 4 июля. Дата макияжа будет опубликована в студии.

Рисование пейзажа поэтапно: Как нарисовать пейзаж поэтапно 18+ уроков

поэтапное рисование детям. Как нарисовать природу карандашом поэтапно Смешивайте различные оттенки зеленого цвета

Как нарисовать пейзаж, с чего начать его рисование детям, давайте нарисуем пейзаж сами. Посмотрим примеры как нарисовать пейзажи, карандашом и красками. Перед вами представлено поэтапное рисование летнего, осеннего и зимнего пейзажей.

1. Обозначается линия горизонта.
2. Над ней рисуем солнышко и облака.
3. На переднем плане с одной стороны листа разместим изогнутые линии это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь дорисовываем ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьям, они рисуются почти также как тучки. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето.
Не забывайте ластиком подтирать лишние линии.
6. Теперь рисуем с другой стороны домик. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
7. На домике можно прорисовать трубу на крыше, а также нарисуем крышу коридора.
8. Продолжаем оформлять дом рисуем: дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираем, чтобы они не отвлекали от основной картинки.

9. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

10 Вот и готов наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, теперь пожеланию можете раскрасить его.

Для выполнения осеннего пейзажа нам понадобится: гуашь, бумага для акварели, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая досочка или плоская палитра.

1. Намечаем карандашом линию горизонта и берега.
2. Тонируем небо от тёмного к светлому до линии горизонта, путём добавления в голубой цвет белой гуаши.

3. Светлой охрой с тёмно-жёлтым, закрашиваем дальний берег.
4. Светлой охрой, с добавлением тёмно-коричневого, прокрываем ближний берег.

5. Белым, с добавлением голубого, зелёного и коричневого, покрываем воду. Ближе к берегам делаем потемнее.

7. Должно получиться как на картинке.
8. На дальнем плане рисуем полусухой кистью мазками, разными оттенками зелёного, ёлочки.

9. Кусочком газеты печатаем кусты на дальнем плане тёмно-жёлтым с охрой и крону дерева справа (большого кустарника) охрой, с добавлением красного и желтого. Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовали цветам осенней листвы.
10. Тонкой кистью прорисовываем веточки дерева (большого кустарника) и кустика слева на первом плане. На кустике небольшими мазочками намечаем листву.

11. Светло-серым рисуем стволы берёз и тёмно-серым ветки тонкой кистью и пятна на стволах. Добавляем при желании маленькие ёлочки на одном из берегов.
12. Снова кусочком газеты жёлтой краской, с добавлением белого, печатаем аккуратно крону берёз и жёлтым, с добавлением охры, траву на первом и дальнем планах.

13. Добавляем цвет потемнее(тёмно-коричневый) и печатаем траву под деревьями и кустарниками
14. Тонкой кистью рисуем веточки кустов, травинки на переднем плане

1. Вначале карандашом на середине листа наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
2. А теперь добавим по бокам еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

3. Добавим еще елочек и немного забора.
4. Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.

Прочитано 4223 раз

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

  • берег моря, реки или океана
  • овраг
  • одиноко стоящее дерево
  • дорогу, уходящую вдаль
  • экзотический остров с пальмами
  • природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

  1. Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
  2. Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
  3. Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
  4. «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
  5. На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
  6. Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
  7. На заднем плане пусть будут видны облака.
  8. Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

  1. Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
  2. По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
  3. Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
  4. Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

  1. Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
  2. Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
  3. Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
  4. С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

    Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.

  • Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
  • На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
  • Под пальмами нужно нарисовать траву.
  • Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.
  • Остров в океане: этап 1.

    Остров в океане: этап 2.

    Остров в океане: этап 3.

    Остров в океане.

    Одинокий парусник на закате

    Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

    1. Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
    2. Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
    3. Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
    4. Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

    ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

    Пейзаж с закатом.

    ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

    Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

    Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

    1. Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
    2. На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
    3. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
    4. От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
    5. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
    6. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

    Летний пейзаж: этап 1.

    Летний пейзаж: этап 2.

    Летний пейзаж: этап 3.

    Летний пейзаж: этап 4.

    Летний пейзаж: этап 5.

    Летний пейзаж: этап 6.

    Летний пейзаж: этап 7.

    Летний пейзаж: этап 8.

    Летний пейзаж: этап 9.

    Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

    Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

    1. Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
    2. Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
    3. Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

    Зимний пейзаж: этап 1.

    Зимний пейзаж: этап 2.

    Зимний пейзаж: этап 3.

    Зимний пейзаж: этап 4.

    ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

    Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

    Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

    1. С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
    2. Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
    3. Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
    4. На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
    5. По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

    Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

    ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

    Весенняя природа, словно юная девушка, оделась в роскошное платье и ну песни петь. В каждом цветке, каждой травинке, капельке росы и качающемся дереве звучит волшебная мелодия весны. Ты тоже слышишь эти звуки? Тогда хватай карандаш, мастихин или кисточку и . Мастер-класс по рисованию пейзажа начинается прямо сейчас!

    Весна в Украине.

    Рисование мастихином — это техника послойного наложения мазков краски на бумагу или холст с помощью специальной лопатки из тонкой стали (мастихина).

    Пользуясь мастихином, Ты сделаешь свою работу объемной, придашь ей особой текстуры. Мастихин позволяет создать на поверхности картины интересную фактуру и дает неограниченное поле для художественной импровизации. Любой пейзаж, созданный мастихином, станет более эмоциональным и выразительным.

    Чтобы нарисовать пейзаж мастихином, Тебе понадобятся:

    • акриловые или масляные краски,
    • бумага А3 или загрунтованное полотно,
    • мастихин,
    • тоненькая кисточка,
    • палитра (или обычная пластиковая тарелка),
    • сосуд с водой,
    • тряпка (для вытирания краски с мастихина и кисточки).

    Не жалей ярких красок — пейзаж должен пестреть сочными цветами.

    1. Простым карандашом сделай наброски деревьев и травы. Рисуем вишневый сад.

    2. Краем лопатки возьми небольшое количество голубой краски с палитры и боковой частью мастихина размажь в верхней части полотна.

    3. Смешай на палитре голубую и зеленую краски. Вертикальными движениями мастихина нанеси бирюзовый фон. Это деревья второго плана, расположенные вдали от цветущего сада. Чтобы рисунок имел естественный вид, фон лучше сделать неоднородным.

    4. Цветущие кроны деревьев закрась розовой краской косыми движениями мастихина.

    5. Для создания желтого фона между стволами вишен на кончик мастихина возьми немного краски и точечными движениями нанеси на холст. В результате таких манипуляций Ты увидишь, как рисунок будет обретать объем.

    6. На очереди — стволы деревьев. Наносить краски на них нужно очень аккуратно, чтобы правильно изобразить тени и блики.

    7. Редкими мазками нанеси на цветущие вишни бордовые пятна, несколько растирая краску.

    8. Добавь кронам объемных розовых, белых и желтых мазков. Вверху через ветви должны просвечиваться голубые лоскутки неба.

    Теперь перейдем к рисованию травы и теней деревьев. Не бойся сочетать краски — добавь немного желтого, оранжевого, салатового или голубого цвета.

    Наконец разбавь зеленую травку шариками отцветших одуванчиков.

    Солнечный весенний пейзаж, нарисованный мастихином, готов.

    Бывалые художники говорят, что пейзажи лучше рисовать с натуры. За вдохновением отправляйся в один из — именно там можно полюбоваться самыми красивыми цветами и заодно написать роскошный шедевр.

    Учимся рисовать пейзаж акварелями. Птичка на ветке

    Если Тебе по душе рисование кисточкой и карандашом, предлагаю создать летний пейзаж с синичкой на ветке . Солнечная картинка в нежных тонах — отличный подарок ко или на именины любимой подруги.

    1. Сначала нарисуй синицу. Сделать части тела пропорциональными Тебе помогут овалы: два маленьких — голова синички и эскиз крылышка, большой — будущее туловище.

    2. Нарисуй очертания тела птицы. Изобрази глаза, хвост и тоненькие лапки. Все линии делай едва заметными, чтобы они не просвечивали сквозь прозрачные акварели.

    3. С помощью широкой кисточки закрась синим цветом небо, минуя места облаков.

    Смешай голубую и серую краски и закрась облака, не касаясь кисточкой краев.

    4. Животик синички закрась желтым цветом, а голову — синим. Пока краска не высохла, слегка промокни салфеткой влажные участки, чтобы создать впечатление пуха на теле синички.

    5. Контуры глаза и клюва видели черным цветом. Серединку глаза закрась бледным серым цветом.

    6. Крыло закрась голубым цветом. Когда акварели хорошо высохнут, четко прорисуй оперение крыльев и хвоста, а также ножки. Не забудь про зрачок с бликом.

    7. Произвольными движениями кисточки нарисуй ветку дерева и зеленую листву на ней.

    Лето — любимое время года многих художников. Именно летом, когда природа изобилует радугой красок, а солнце не скупится на тепло, часто приходит вдохновение писать яркие, жизнерадостные картины. Одну из таких мы сегодня попытаемся нарисовать. Вооружаемся цветными карандашами и приступаем к рисованию пейзажа.

    1. Обозначь линию горизонта и точку схода на ней. Нарисуй очертания дома так, чтобы все линии сходились в одной точке на горизонте. Это нужно для создания правильной перспективы — пропорционального уменьшения здания по мере удаления от переднего плана.

    3. Сделай эскизы тропинки и деревьев.

    4. А теперь подробнее вырисуй кроны и стволы деревьев.

    5. Передний план будут украшать мальвы и кошка.

    6. Ответственный этап. Обведи все контуры изображения гелевой ручкой. Делать это нужно аккуратно, ведь лишние линии сделают пейзаж загроможденным и испортят картинку.

    7. Сотри линии, сделанные карандашом, с помощью резинки.

    Зимний пейзаж маслом — Уроки живописи маслом для начинающих — Юрий Клапоух

    8. Закрась траву и тропинку. Места, где падают тени деревьев, сделай темнее.

    9. Стволы деревьев раскрась оттенками коричневого цвета.

    10. Молодец! А теперь раскрась кошку и листья мальв.

    11. Лес на заднем плане раскрась бирюзовым цветом.

    12. Салатовым и зеленым карандашами закрась листья деревьев. Небо заштрихуй голубым цветом.

    13. Мальвы раскрась розовым и сиреневым цветами. Сделай желтенькие серединки.

    14. Коричневым и желтым карандашами раскрась дом. На оконном стекле и фундаменте сделай штрихование серым карандашом.

    Поздравляю! Красочный летний пейзаж готов украсить Твою комнату.

    Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создать живописный деревенский и горный пейзажи. В конце даны полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально аккуратно.

    Содержание статьи:

    Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многим нравится любоваться полотнами, мысленно переноситься туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать живописцем и создавать полотна для себя, своей семьи, дарить их знакомым. Если вам понравится этот вид творчества, будет получаться переносить сюжеты на холст, тогда это занятие может приносить прибыль, если продавать картины. Поэтому давайте рисовать, и, быть может, это занятие вас так увлечет и понравится, что станет вашим любимым хобби и даже источником заработка.

    Как рисовать цветы гуашью

    Это один из самых эффектных видов краски. Картины, выполненные в данной технике, выглядят объемными и прекрасно смотрятся. Иногда сначала делается карандашный набросок, затем закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, затем все более светлые.

    Если нужно нарисовать пейзаж, в котором большую часть занимает небо, тогда при помощи метода заливки пишется его фон, а затем прорисовываются детали.

    Если вы хотите воспроизвести на холсте вот такие маки, рисунок начните с создания фона. Для работы вам понадобится:

    • гуашь;
    • палитра;
    • бумага для акварели или гуаши;
    • кисти;
    • тряпочка;
    • баночка с водой.

    Добавив к зеленой краске немного синей, вы получите изумрудную. Смешивать цвета можно, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

    Итак, перед тем как изобразить цветы гуашью, начиная с верхнего правого угла, заретушёвывайте прямыми диагональными движениями лист бумаги, не доходя до низа. Здесь покройте его краской светло-зеленого цвета.

    Теперь смешайте в палитре зеленый и желтый цвета, нарисуйте на переднем плане холста несколько светлых травинок. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, на котором поэтапно рассказывается, как нарисовать цветы гуашью.

    Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумрудной и добавьте на полотне несколько светлых бликов.

    Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив в красную немного белой, и тонкой кисточкой нанесите на цветы блики.

    Для рисования акварелью можно использовать различные кисточки, каждая из них имеет свой номер. Чем толще кисть, тем номер больше. Для прорисовывания фона используют объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.

    Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черной нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зеленой и изобразите блики на бутонах и стеблях.

    Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они получились наиболее реалистичными. При помощи этой краски создаются и живописные картины.

    Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью

    Для начинающих такой рисунок не должен вызвать трудностей, так как создается он очень легко.

    Для работы возьмите:

    • набор художественной гуаши, состоящий из 12 цветов;
    • лист формата А 3;
    • 2 плоские кисти из свиной щетины № 9 и 18;
    • палитру;
    • баночку с водой.

    Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой. Горизонтальными движениями при помощи широкой кисти заретушируйте фон.

    Для нанесения густой краски на полотно, а также для смешивания, очистки палитры используется мастихин. При помощи него краска наносится рельефными или ровными мазками.

    Именно этот инструмент вам понадобится, чтобы нарисовать горы. Если у вас нет мастихина, тогда замените его на небольшой тупой нож. Можно приспособить самые необычные предметы, например, использовать чуть заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

    Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Движениями справа налево по диагонали нанесите несколько уверенных мазков на полотне. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте ей подсохнуть и нанесите поверх белила. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.

    Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвет и получившейся краской на левой части полотна нарисуйте ели. Для этого делайте горизонтальные мазки большой плоской кистью, внизу они должны быть длиннее, чем наверху. Нарисуйте макушки елок.

    Далее при помощи белил сделайте их заснеженными. Также нарисуйте белые облака на заднем фоне. Справа можно изобразить еще одну елку. Внизу по линии гор нарисуйте очертания леса и сугробы на переднем плане создайте при помощи белой краски. Она же поможет нарисовать их в центре пейзажа.

    Вот как рисовать гуашью, чтобы у вас получилось такое живописное полотно. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, предварительно делая карандашный набросок.

    Как рисовать пейзаж поэтапно

    Если вы ранее никогда не делали этого, тогда можете укрупнить представленный карандашный рисунок, приложить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

    Здесь мы видим все необходимые очертания:

    • облаков;
    • растительности переднего плана;
    • кустов.

    Проще всего начинать рисование гуашью пейзажа с верхней части листа. Ориентируясь на контуры карандаша, окрасьте небо в синий цвет.

    Облака нарисуйте при помощи белил. Нанесите несколько мазков этой же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

    Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы нарисовать растительность.

    При помощи этой же краски изобразите луг. Тёмно-зелёные мазки лягут на полотно в виде кустов. Это же краска поможет нарисовать стебли растений, цветы вы изобразите при помощи желтой.

    Как рисовать гуашью природу

    Создавать природу также начнем с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, тоже приложите бумажный лист к экрану и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсохнет, нанесите голубую на небо и протекающую реку.

    Светло-зеленый тон нанесите на нижнюю часть леса. Теперь поработаем с желтой краской. Этим тоном позолотите макушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

    Темно-зеленой краской покройте некоторые деревья, как это показано на фото. Когда она высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья получились более реалистичными.

    Окрасьте темно-фиолетовым прибрежные камни, затем нанесите сюда серый и малиновый тона. Добавьте мелких деталей деревьям, и картина гуашью, поэтапно изображенная, готова.

    Красиво нарисовать пейзаж вы можете, посмотрев видео. Поэтапный урок поможет вам создать другую картину.

    Деревенский пейзаж гуашью

    Вот что у вас получится в результате работы. Но сначала нужно немного потрудиться. Синей, белой и бордовой краской нарисуйте небо. Смешивайте ее прямо на листе, добавляя воду.

    Пока эта часть рисунка сохнет, вымойте кисть. Ею нужно нарисовать деревья, расположенные на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кисточкой — веточки.

    Но какой деревенский пейзаж без сельских домиков? Их изобразите на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвет.

    Урок живописи маслом. Как нарисовать зимний пейзаж.

    Листву вы создадите следующим интересным методом. Возьмите кисть с круглой щетиной, обмакните ее в желтый, бордовый, зеленый цвета и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

    Цветочки изобразите таким же образом, но при помощи краски красного, желтого, розового цветов.

    У вас получился красочный деревенский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет нужным подарком. Вы узнали, как рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с полезными советами, которые помогут делать это правильно и аккуратно.

    При использовании гуаши придерживайтесь таких советов:

    • Гуашь продается в тюбиках и небольших баночках. Приобретите ее в той упаковке, которая вам больше по душе.
    • Необязательно сразу покупать много цветов. Главное — приобрести необходимые: белый, синий, черный, желтый, красный, коричневый. Некоторые другие вы сможете создать, смешивая эти краски.
    • Перед тем как нанести цвета на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, нанесите ее сначала на палитру. Так вы не ошибетесь в цвете и сможете сделать краски нужной густоты, добавив необходимое количество воды.
    • Если гуашь трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и хорошо размешивают.
    • Перед тем как наносить дополнительные слои краски поверх первого или нижних, дождитесь, пока они высохнут.
    • Так как гуашь имеет водную основу, когда вы закончите работу, краска высохнет, покройте ее лаком. Лучше обрабатывать каждый цвет отдельно, хорошо промывая кисть, которая будет впитывать краску.

    Смотрите видео уроки о том, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
    Узнав полезные советы, прочитав про то, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать при помощи этой краски изумительные картины и приятно проводить досуг за интересным занятием.

    Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.
    Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
    1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
    2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
    3). Цветные карандаши;
    4). Ластик;
    5). Листочек бумаги.

    Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
    1. Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
    2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;
    3. Прорисуйте забор;
    4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
    5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
    6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
    7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
    8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
    9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
    10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
    11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;

    Поэтапное рисование пейзажа для начинающих. Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото

    Рисование красками – это не только очень интересно, но еще и познавательно. Пейзаж, исполненный в разных техниках успокаивает, дарит положительные эмоции и воспитывает в художнике чувство прекрасного.

    Из нашего урока Вы узнаете, как нарисовать пейзаж поэтапно и что для этого потребуется.

    Ландшафт

    Живопись акварелью или гуашью предусматривает широкий выбор ландшафта.

    Например, один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка – горы. Они могут быть как плавными, похожими на горный хребет, так и острыми. Изображая горы, Вы имеете возможность показать контраст между небом и землей, высокими равнинами и склонами.

    Еще один значимый момент — погода. Очень увлекательно рисовать зимние горы: можно «поиграть» с тенью и светом, с различными оттенками и рефлексами на белом снегу. Ультрамариновый, желтоватый, бирюзовый, охристый или бордовый цвет – все это вполне уместно на снежном покрове. Главное – выбрать подходящую цветовую гамму.

    Не менее интересным для начинающих художников будет и летний пейзаж с изображением гор. Живописно и красиво: теплые оттенки травы или холодные цвета на сосновых ветвях, буйство зелени и красок. При этом Вам не нужно тщательно прорисовывать их – чем смелее и свободнее лежит в руке кисть, тем легче и непринужденнее будет картина.

    Важно: пейзаж – не только природа, но еще и определенная атмосфера, в создание которой мы вкладываем свое настроение и эмоции.

    С чего начинается пейзаж?

    Любой рисунок необходимо начинать с компоновки на бумажном листе. Сделайте небо меньше земли или наоборот. Учтите, что эти части не должны быть одинаковыми.

    Если Вы рисуете горы, то обязательно продумайте какая вершина станет более высокой, а какая – низкой. Не стоит изображать одинаковые горы, хоть так и бывает в реальности. Лучше всего сделать их разными композиционно, что добавит определенной динамики Вашему рисунку.

    Уделите особое внимание предметам, расположенным на переднем плане – то, что ближе всего к художнику, то есть к Вам. Передний план всегда прорисовывают старательнее и детальнее, чем задний.

    А теперь давайте попробуем нарисовать горный пейзаж гуашью.

    Пейзаж гуашью поэтапно: рисуем горы

    1 этап
    Возьмите специальную бумагу для черчения формата А3 и сделайте предварительный набросок, смешав белую и синюю гуашь, закрасьте небо. Пока оно «не высохло», нарисуйте белой гуашью облака, выполняя круговые движения кистью, чтобы получить смешение красок. Применение такой техники сделает небо облачным и немного фантастичным.

    2 этап
    Переходим к изображению гор. Смешайте белую гуашь с синей, добавьте чуть-чуть фиолетового цвета и полностью закрасьте горы. Этот же цвет размешайте белилами и сразу закрасьте участки гор, которые расположены на свету. Чтобы не нарушить воздушную перспективу у основания гор цвет делайте светлым.

    Теперь самое интересное! Вы же хотите узнать, как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих в разнообразных вариантах? Тогда давайте нарисуем заснеженные горы.

    3 этап
    Зачерпните с помощью мастихина белила и слегка надавливая, пока краска не высохла, кончиком этого мастихина сделайте прорези на горе. Теневые участки закрасьте аналогичным способом, только синеватым оттенком гуаши.

    Важно: не используйте большое количество гуаши и не смешивайте ее с водой – краска должна быть густой. Потренируйтесь сначала на отдельном листе бумага и лишь потом начинайте рисунок.

    4 этап
    Смешайте белила с синей гуашью, а затем плавными мазками пройдитесь у подножия гор.

    5 этап
    Теперь перемешайте синюю краску с зеленой и нарисуйте лес. Добавьте охру или другие оттенки желтого и зеленого для изображения леса. Эти же цвета используйте, чтобы нарисовать землю.

    6 этап
    Нарисуйте озеро, смешав белила и синюю гуашь и добавьте немного зеленого цвета.

    7 этап
    Заключительный шаг. Опять же перемешайте синюю и зеленую краску, а затем, делая крупные мазки, закрасьте будущие кусты.

    8 этап
    Используя светлые оттенки охры и зеленые цвета, закончите изображение кустов.

    Пейзаж акварелью поэтапно: рисуем закат

    Далее мы рассмотрим, как с помощью акварели нарисовать закат. Все, что потребуется в данном случае – акварель и акварельная бумага. Приступим?

    1 этап
    Не делая предварительный набросок и немного смочив лист водой, приступайте к написанию неба. Для этого возьмите голубой, фиолетовый, розовый и оранжевый цвет акварели. Облака можете нарисовать так, как Вам больше нравится, смешивая цвета и создавая необычные переходы.

    2 этап
    Пока краска не высохла, отметьте более темным цветом дальний план – он должен отличаться от неба. А чуть ближе к себе, используя темно-фиолетовый оттенок, сделайте план еще темнее. Изобразите также маленькое пушистое деревце и оставьте работу до полного высыхания.

    3 этап
    С применением темно-фиолетового оттенка нарисуйте ствол дерева, добавляя в некоторых местах бордовые вкрапления. Этим же цветом закрасьте землю, чтобы было максимально похоже на корни дерева.

    Затем тоненькой кисточкой не спеша изобразите ветки дерева, различные по ширине и длине: толстые и тонкие, длинные и короткие. На дальнем плане сделайте веточки немного светлее, а на переднем темнее.

    Готово! Вы самостоятельно нарисовали красочный и очень красивый закат.

    Чтобы нарисовать пейзаж красками существует много техник. Но если Вы начинающий художник, то поэтапное рисование будет легче с использованием гуаши. Она проста в применении: не имеет специфического запаха, легко смешивается с водой и отстирывается. Для работы с гуашью подходят любые кисти, но лучше всего отдать предпочтение пони или синтетике.

    Эта техника подходит новичкам еще и потому, что сделав ошибку, ее легко будет исправить, закрасив другим слоем краски. Кроме того, нанесенный на высохший пигмент следующий слой не смешается с предыдущим. Главное отличие гуаши от акриловых и масляных красок – ей можно рисовать более свободно, не боясь совершить ошибку.

    При этом не имеет значения как Вы будете рисовать части рисунка – все сразу или по отдельности. Например, сначала можно закрасить гуашью землю и небо, а затем написать передний план, деревья и облака.

    На заметку: чтобы ускорить работу, наносите краску на предметы сразу, не оставляя «на потом». Согласитесь, намного проще сделать все за один этап, а не ждать, когда картина «высохнет».

    Этот вариант рисования пейзажа не менее интересен и также вполне подходит начинающим художникам. Вы без труда освоите акварельную технику, если будете знать некоторые хитрости и важные правила.

    — Рисование акварелью – прежде всего, работа со слоями. Краска полупрозрачная, а значит смешения каждого нового слоя с прошлым не избежать.
    — Ошибки исключены – вот, что надо знать любому, кто берет в руки акварель.
    — Залог успеха – плотная бумага. Шероховатая специальная поверхность отлично впитывает акварельную краску и гарантирует хороший эффект.
    — Ближние предметы необходимо закрашивать яркими цветами, все остальное должно быть смешанным с водой и бледным. В отличии от масла, акрила или гуаши, акварелью пишут «жидко».
    — Для работы с акварелью лучше всего использовать кисти с натуральным ворсом белки или пони.

    И, конечно, не забывайте, что нарисовать пейзаж красками в несколько этапов – довольно трудная задача для начинающего художника. Здесь возникает множество вопросов: как расположить все на листе, как получить определенный цвет, как выделить тот или иной предмет и т. д. Ответы приходят только с опытом.

    Лучший совет, который можно дать всем новичкам в живописи – больше тренировок – рисуйте самые обычные предметы. Запомните, что чем скорее Вы поймете, что реалистичность напрямую зависит от выделения каких-то деталей и создания контраста, тем скорее все получится.

    Так что же такое пейзаж? Это хорошая тренировка для любого художника, которая не позволяет уйти от главной темы изображения и одновременно дает свободу фантазии.

    Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
    Рисуем эскиз пейзажа.

    Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

    Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

    Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

    Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

    Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

    Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

    Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

    Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

    Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

    Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

    Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
    Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

    Рисование штампами: как сделать своими руками, материалы для изготовления штампов, варианты детских работ в технике рисования штампами.

    Рисование штампами — это нетрадиционная техника рисования с детьми. Суть ее заключается в том, что изображение получается с помощью прикладывания штампа с краской к поверхности листа бумаги.

    Из каких материалов можно сделать штамп для рисования

    Штампы можно сделать из различных материалов:

    — из листа поролона или из обычной поролоновой губки (см. ),

    — из живых листьев деревьев (см. ),

    — из картона, плотной бумаги, газетной бумаги (см. мастер-класс «),

    — из обратного конца карандаша (неочишенного), намотав на него тонкую полоску поролона и привязав ее к карандашу крепкой нитью. Получится штамп, с помощью которого можно изобразить снежки или ягодки,

    — из ватной палочки (получается штамп для изображения одинаковых кругов),

    — или использовать готовые наборы детских штампов, продающиеся в магазинах для детского творчества.

    В этой статье Вы узнаете необычный способ изготовления штампов из гофрированного картона.

    Как сделать штамп для рисования своими руками из гофрированного картона

    Шаг 1. Отрезать кусок картона от упаковочной коробки, смочить мокрой губкой верхний слой, выдержать некоторое время, снять этот слой, обнажив «гофру».

    Важный совет: при снятии верхнего слоя нужно стараться не сминать гармошку, иначе в штампах получится зажатая гофра.

    Этот шаг выполняет взрослый.

    Шаг 2. Просушить заготовку. Затем нарезать из неё полоски высотой 3-5 см, произвольной длины.

    Шаг 3. Скрутить из нарезанных полосок круглые роллы — штампы разного диаметра желаемого размера. Для открытки, которая дана ниже в этой статье подойдет размер ролла ориентировочно 2,5 – 4,5 см.

    Не обязательно делать штампы только в форме ролла. Можно сложить полоску в форме треугольника, имитирующего листик.

    Шаг 4. Зафиксировать полученные штампики ниткой или надеть на них резинки.

    Шаг 5. В качестве штампа можно использовать и срез гофрокартона. Чтобы получить такой штамп, нужно нарезать полоски из картона с открытой и закрытой «гофрой» разной длины, приблизительно 3 см, 5 — 7 см и 10 см. Вот так выглядят наши штампы и полоски.

    Штампы готовы! Пора применить их в рисовании. Мы покажем, как это делается на примере рисования дерева с детьми — осенней березки. А Вы можете придумать всё, что угодно и что понравится Вашим детям!

    Рисование штампами с детьми: рисуем осеннюю березку

    Материалы и инструменты

    Для рисования Вам и детям понадобятся:

    — лист белой бумаги,

    — подготовленные вами по описанию выше штампы для рисования (полоски упаковочного гофрокартона и круглые роллы).

    Этапы рисования штампами березки

    Этап 1. Рисуем штампами ствол березы.

    Кисточкой нанести черную краску на палитру. Обмакнуть длинную полоску гофрокартона в краску и нанести отпечатки на бумагу, рисуя ствол березы.

    — Начинать рисование нужно снизу, слегка изгибая полоску, создавая больший объём ствола внизу.

    — Отпечатки делаем сразу на бумагу без предварительного эскиза, развиваем глазомер! Полоска короткая, поэтому нужно её обмакивать в краску несколько раз и продолжать увеличивать, т.е. «наращивать», ствол до нужной высоты дерева.

    — В верхней части сводим ширину на нет, получая макушку ствола дерева.

    Этап 2. Рисование штампами ветвей березы

    — Коротким полосками с открытой гофрой рисуем ветки, слегка сгибая полоски картона (рисуем изгиб ветвей, сгибая полоску картона под нужным нам углом).

    — Прямыми полосками с закрытой гофрой (хорошо если вы подберете картон с тонкой гофрой для них) нанести по 2 – 3 отпечатка на ветках и по продолжению макушки.

    Этап 3. Рисуем штампами листву деревьев и кустарников, траву.

    Вариант 1. Развести на палитре краску желто-зеленых, оранжево-коричневых оттенков, обмакнуть в них круглые штампы — роллы и сделать с помощью этих штампов отпечатки на ветках деревьев. А прямыми полосками на земле можно изобразить траву.

    Вариант 2. Можно согнуть гофрополоску и сделать ею отпечатки травы.

    Вариант 3. Можно концы полоски сомкнуть, образуя треугольник, и отпечатать с помощью такого штампа кустарник под деревом.

    Вариант 4. Если Вы будете рисовать с детьми не березу, а рябину, то красные ягоды на кустарниках можно нарисовать не только маленьким штампиком, но и обратной стороной кисточки. А можно дорисовать ягодки трубочкой от коктейля, палочкой для чистки ушей, зубочисткой. Это будет зависеть от того, какого размера вы запланируете рисовать ягодки.

    Вот такие сказочные деревья получились у детей 6- 7 лет.

    Творческие задания для детей в технике «рисование штампами»

    Эти творческие задания можно дать детям после проведения мастер-класса по рисованию штампами:

    — Подумайте, как нарисовать стаю птиц, используя штампы, изготовленные Вами по этому мастер-классу?
    — Нарисуйте с помощью штампов березку и стаю птиц над нею.
    — Придумайте, из каких еще материалов можно сделать подобные круглые штампы?
    — Сделайте штампы из картофеля или из шишки. Нарисуйте дерево с помощью сделанных штампов.

    Рисование штампами — увлекательное занятие, развивающее воображение ребенка. Придумывайте свои штампы и свои фигурки из них, не бойтесь фантазировать и экспериментировать. Удачи в творчестве! Будем рады, если Вы поделитесь с нами тем, что Вы придумали на основе этого мастер-класса. Присылайте их на почту сайта: [email protected]сайт

    Будем благодарны за комментарии к данной статье, если она оказалась Вам полезной. До новых встреч на Родной тропинке!

    Получите НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ

    «Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»

    Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.
    Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
    1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
    2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
    3). Цветные карандаши;
    4). Ластик;
    5). Листочек бумаги.

    Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
    1. Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
    2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;
    3. Прорисуйте забор;
    4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
    5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
    6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
    7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
    8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
    9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
    10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
    11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;

    Есть возможность посещать изостудию или художественную школу. Потому, обзаведясь соответствующими пособиями и находя тематический материал в интернете, юные художники стараются сами овладеть азами профессионального рисования.

    Общие пояснения

    В данной статье мы разберемся с тем, как нарисовать пейзаж, как правильно передать перспективу, познакомимся с другими теоретическими понятиями и их практическим воплощением на бумаге или холсте. Итак, первая рекомендация, относящаяся ко всем прежде чем начать работать красками или другими цветными инструментами, стоит с помощью простых карандашей и ластика сделать набросок, который затем будет доводиться до совершенства. Для эскиза лучше всего подойдёт обычный альбомный лист или ватман.

    Теоретическая основа

    Поэтапное рисование

    А теперь разберёмся с тем, как нарисовать пейзаж поэтапно.

    • Лист альбома следует расположить вертикально. Так рисовать будет гораздо удобнее.
    • Распределяя изображаемые предметы и детали, учитывайте принцип гармонии, чтобы не было смещения рисунка влево или вправо, чтобы не «утяжелялся» тот или иной его край.
    • Говорить мы будем о том, пейзаж. Работа начинается с прорисовки земли, основных деталей рельефа.
    • Далее переходим к деревьям переднего плана, а затем — дальнего. Всё время следует помнить о правильном пространственном распределении предметов.
    • Теперь очередь мелких деталей: островков снега, травки на проталинах, лужиц, листвы и т.д.
    • Следующий этап — штрихование. Оно наносится не на весь рисунок, а на отдельные его части. Тогда эскиз не потеряет своей изначальной лёгкости, воздушности. Делается штриховка мягким карандашом. Сильно «чернить» не нужно лужи и облака, не забывайте об игре света и теней. И кроны деревьев лучше штриховать тоже в «массе», не вырисовывая отдельно каждый листииначе рисунок потеряет свою естественность.

    К кисточкам и краскам

    Когда зарисовка окончена, внимательно всмотритесь, всё ли получилось именно так, как вам хочется? Подправьте огрехи. Может быть, есть необходимость нарисовать ещё один эскиз, а затем переходить к кисточкам и краскам. Следует заметить, что пейзаж, особенно весенний, лучше всего или сухой пастелью. Так легче вам будет передать лучезарность и воздушность весеннего воздуха, нежности красок, самой атмосферы начала этого чудного времени года.

    Весенний пейзаж. Последовательность выполнения пейзажа гуашью

    Рисуем пейзаж в Фотошоп / Creativo.one

    C помощью программы Photoshop вы можете не только редактировать изображения, но также создавать с нуля реалистичные пейзажи, воду, деревья и солнце. В этом уроке мы с нуля нарисуем красивый туманный пейзаж.

    Шаг 1. Создаем новый документ File — Menu (Файл — Меню) (CTRL+N)
    Ширина: 1920px
    Высота: 1200px
    Разрешение: 72 пикселя/дюйм

    Шаг 2. Заливаем фон градиентом.
    Активируем Gradient Tool (Градиент) (G)
    На верхней панели с параметрами инструмента кликаем по миниатюре.

    Шаг 3. Выбираем градиент «Chrome», как на скриншоте ниже.

    Шаг 4. Кликаем левой кнопкой мышки два раза на цветовом ползунке, чтобы выбрать необходимые нам цвета (слева направо)
    #a1b1ca (Небо)
    #ffc16e
    #d38844 (Камыш)
    #c48446 (Река)
    #141412
    Цвет выбираем в этом окне

    Шаг 5. Заливаем рабочее полотно градиентом сверху вниз, зажав при этом клавишу SHIFT, чтобы линия получилась ровной

    Шаг 6. Создаем новый слой, на котором мы нарисуем солнце

    Шаг 7. Создаем окружность белого цвета и добавляем к ней эффектов. Кликаем правой кнопкой мышки по миниатюре слоя и выбираем Blending Options (Параметры смешивания)

    Шаг 8. Устанавливаем следующие параметры
    Outer Glow (Внешнее свечение)
    Blend Mode (Режим смешивания): Normal (Нормальный)
    Opacity (Непрозрачность): 100%
    Noise (Шум): 0%
    Color (Цвет): #feffac
    Technique (Метод): Softer (Мягкий)
    Spread (Рассеивание): 0%
    Size (Размер): 155px
    Contour (Контур): Default (По умолчанию)
    Range (Диапазон): 40%
    Jitter (Дрожание): 0%

    Шаг 9. Inner Glow (Внутреннее свечение)
    Все параметры оставляем по умолчанию кроме:
    Blending Mode (Режим смешивания): Normal (Нормальный)
    Color (Цвет): #fff7c4
    Size (Размер): 43px

    Шаг 10. Получаем вот такое солнце

    Шаг 11. Теперь создадим слой для камыша

    Шаг 12. Выбираем набор кистей M Brushes

    Шаг 13. Выбираем кисть Close Cross Hatch

    Шаг 14. В параметрах кисти активируем Dual Brush (Двойная кисть), устанавливаем
    Spacing (Интервал): 25%
    Scatter (Рассеивание): 0%
    Count (Счетчик): 1

    Шаг 15. Выбираем цвет для кисти, я взял #5e3e1c.

    Шаг 16. Теперь, меняя размер кисти с помощью клавиш [ и ], рисуем камыши в виде тонких линий

    Шаг 17. Применяем Filter — Blur — Motion Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении)

    Шаг 18. Активируем Brush Tool (Кисть) (B) и редактируем параметры:
    Brush Tip Shape (Форма отпечатка кисти)
    Size (Размер): 3px
    Spacing (Интервал): 60%

    Dual Brus (Двойная кисть)
    Spacing (Интервал): 80%
    Scatter (Рассеивание): 0%
    Count (Счетчик): 1

    Шаг 19. Рисуем береговую линию с помощью Pen Tool (Перо) (P). Цвет — #f8c27a.

    Шаг 20. Кликаем правой кнопкой по рабочему полотну и выбираем Stroke Path (Обводка контура)

    Шаг 21. Из выпадающего меню выбираем Brush (Кисть) и активируем Simulate Pressure (Имитировать давление)

    Шаг 22. Получаем береговую линию

    Шаг 23. С помощью инструментов Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель) создаем легкое подсвечнивание камыша от солнца. В параметрах инструментов выбираем режим Midtones (Средние тона).

    Шаг 24. Создадим отражение солнца на воде. Дублируем слой с солнцем. Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Duplicate Layer (Дублировать слой) или жмем CTRL+J.

    Калина у воды. Мастер класс по живописи #11

    Шаг 25. Трансформируем копию слоя в смарт-объект Layer — Smart Objects — Convert to Smart Object (Слой — Смарт-объекты — Преобразовать в смарт-объект)

    Шаг 26. Переходим Layer — Layer Style — Blending Options (Слой — Стиль слоя — Параметры смешивания)
    Outer Glow
    Color (Цвет): #ffff3e
    Size (Размер): 250px

    Шаг 27. Немного уменьшаем размер солнца, примерно на 1/3. С помощью Free Transform (Свободная трансформация) (CTRL+T) слегка растягиваем его по вертикали

    Шаг 28. Создаем новый слой «Туман»

    Шаг 29. На цветовой палитре устанавливаем в качестве цвета переднего плана светло-серый, заднего — белый.

    Шаг 30. Используем Filter — Render — Clouds (Фильтр — Рендеринг — Облака)
    Аккуратно стираем лишнее в верхней и нижней области с помощью Eraser Tool (Ластик) (E)
    Параметры ластика
    Size (Размер): 1000px
    Hardness (Жесткость): 0%

    Оставляем только полосу в центре. Устаналиваем тип смешивания на Divide (Разделить)

    Шаг 31. Применяем Filter — Blur — Motion Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении), в этот раз по горизонтали

    Шаг 32. Дублируем (CTRL+J) слой с туманом.
    Устаналиваем тип смешивания на Pin Light (Точечный свет), Transparency (Прозрачность) — 60%

    Шаг 33. Создаем новый слой «Лес».
    Устанавливаем тип смешивания на Brightness (Яркость).

    Шаг 34. Жмем клавишу B и выбираем кисть Rough Wash из набора M Brushes
    Цвет: #4a2b09

    Шаг 35. Меняем настройки кисти

    Шаг 36. Dual Brus (Двойная кисти)

    Шаг 37. Нижнюю часть деревьев удаляем с помощью мягкого ластика, чтобы придать эффект тумана. Размер кисти выбираем любой, hardness (жесткость): 0%

    Шаг 38. Создаем новый слой «Деревня». Opacity (Непрозрачность): 50%

    Шаг 39. Дома вы можете нарисовать с помощью простых фигур (U) и свободной трансформации (CTRL+T) или Pen Tool (Перо) (P). Затем все слои объединяем в один и стираем нижнюю часть с помощью ластика. Это создаст эффект легкой дымки. Цвет — #bf906c

    Шаг 40. Создаем новый слой «Горизонт» и с помощью кисти sumi2 рисуем деревья вдалеке.

    Шаг 41. Цвет: #cb9c6c

    Шаг 42. Дублируем слой с отражением солнца на воде.
    И применяем к нему фильтр Filter — Blur — Motion Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении)

    Шаг 43. Все слои должны располагаться в таком порядке

    Шаг 44. Слегка размазываем береговую линию инструментом Smudge (Палец) (R). Создаем мягкое размытие на камышах.

    Шаг 45. Финальный результат

    Автор: djarf
    Переводчик: Макс Енин
    Ссылка на источник

    Презентация «Поэтапное рисование зимнего пейзажа».

    Пейзаж (фр. Paysage, от pays — страна, местность)

    Пейзаж (франц. paysage, от pays — страна, местность) — это жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является местность, естественная или преображенная человеком природа: городские и сельские ландшафты, виды городов, зданий.

    Поэтапное рисование зимнего пейзажа

    Зулпикарова Чамсият Микаиловна МКОУ « Балтамахинская СОШ» Сергокалинского района

    Учимся рисовать зимний пейзаж

    Пейзаж (фр. Paysage , от pays — страна, местность)

    Пейзаж (франц. paysage , от pays — страна, местность) — это жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является местность, естественная или преображенная человеком природа: городские и сельские ландшафты, виды городов, зданий.

    Работаем простым карандашом

    Фиолетовым цветом закрашиваем верх рисунка (чем выше, тем темнее)

    Нижнюю часть закрашиваем темно-синим цветом

    Продолжаем рисовать небо, используя голубую краску (на палитре разводим синюю краску водой)

    Далее используем желтый цвет для ночного неба

    Желтый цвет сменяется зеленым и темно-голубым

    Начинаем рисовать ель сверху вниз

    Коричневой краской рисуем дерево (снизу вверх) и элементы дома

    Зимний пейзаж маслом полное видео первый слой|winter landscape oil

    Отдельными линиями прорисовываем лес на горизонте, добавляем объем на ветки и ствол дерева. Легкими движениями рисуем ель, придавая ей пушистость и объем.

    Белым цветом рисуем снег.

    Рисуем месяц, окошки, добавляем цвет на линию горизонта

    Последний этапом рисуем снег на дереве и падающие снежинки.

    Как нарисовать пейзаж ранняя весна. Конспект нод по рисованию весеннего пейзажа поэтапно для детей в старшей-подготовительной группе. Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? поэтапно для начинающих

    Государственное казенное

    общеобразовательное учреждение Ростовской области

    «Матвеево — Курганская специальная школа-интернат»

    (ГКОУ РО Матвеево — Курганская школа-интернат)

    Подготовила: Олеся Александровна Деменко

    Весенний пейзаж, поэтапное рисование.

    Цель: выполнение весеннего пейзажа
    Задачи: совершенствовать владение приемами и техникой работы гуашью
    способствовать развитию творческих способностей
    развивать чувство композиции, умение замечать и отражать в рисунке красоту природы
    воспитывать интерес к пейзажной живописи и аккуратность в работе
    Материалы:
    гуашь
    ватман формата А-3.,
    нейлоновые кисти под номерами 2, 3, 5.

    Последовательность выполнения:

    1.Лист бумаги располагаем вертикально. Работу начинаем с выполнение линии холма (линии горизонта). Линяя горизонта, проходит значительно ниже средины листа. Больше карандаш нам не понадобится.

    2.Приступаем к выполнению неба.
    Выполняем небо тремя цветами – желто белым, бледно оранжевым и розовым.

    3.Размываем границы между цветами делая переходы более плавными.

    4.Вершину холма выполняем розовым цветом.

    5.Размываем границу розового цвета почти до самого края листа.

    6.Прорисовываем силуэт березовой рощи на дальнем плане, верх выполняем более светлыми оттенками, низ слегка затемняем.

    7.Белым цветом прорисовываем стволы берез на фоне рощи.

    8.Прорисовываем стволы берез, рисуем темные пятна на стволах, плотно внизу ствола и чем выше тем пятен меньше. Тонкой кистью рисуем основные ветви деревьев и кустов.

    9.Добавляем мелких белых веточек, они особенно эффектно смотрятся на темном фоне.

    10. Намечаем легкие, белые облака на небе, цвет не плотный полупрозрачный.

    11.Намечаем свет и тени на облаках — жёлтым и розовым.
    12.Крупными мазками намечаем ближние холмы. Размыванием контуры холмов по нижнему краю.

    13. Намечаем пятна проталин — коричневым, серым и фиолетовым цветами.

    14. Рисуем стволы и основные ветви кустов на среднем плане.

    15.Прорисовываем мелкие веточки более темным цветом.

    16.Рисуем стволы вербы на переднем плане.

    17.Намечаем основные ветви вербы.

    18.Прорисовываем мелкие веточки вербы на переднем плане, более темным цветом, чем ствол и основные ветви.

    19. Легкими кремовыми мазками рисуем кору, тени на стволах и ветвях намечаем черным цветом.
    Рисуем сухие травинки у основания кустов.

    20.Самым кончиком кисточки, мелкими точками, рисуем распустившиеся почки вербы — оранжевым цветом.

    21. Добавляем желтых и белых почек, а так же сухих травинок на проталинах.

    22. Темно-зеленым цветом рисуем листочки и стебельки подснежников.

    23. Белым цветом рисуем венчики подснежников.

    24. Рисуем солнечный диск, слегка затемняем фон вокруг

    солнца, тем самым дополнительно выделяя его.

    25.Наша работа завершена. Весеннего вам

    настроения и творческих успехов!

    Весна — самое ожидаемое и любимое время года. С наступлением весенних дней все оживает и преображается, массово тает снег, звонко бегут ручьи, все вокруг расцветает. Приход красавицы Весны в своих произведениях воспевали многие известные художники. Давайте и мы приобщимся к их числу и попытаемся изобразить пробуждение природы на бумаге.

    Чаще всего для передачи любимого времени года используют пейзажные рисунки. Как известно, первыми вестниками зеленой поры являются пушистые подснежники.

    Для передачи весеннего настроения на детских рисунках часто изображают яркое солнышко, прилет первых птиц и весеннюю капель.

    Как бы зима не старалась, но она со всех сторон сдает свои позиции.

    Рисунок на тему весна, идеи поэтапно с фото

    Детские рисунки не всегда идеальные, но именно они несут свое загадочное очарование и притягательность. С помощью красок выходят необычайно красивые рисунки, даже если ребенок совсем не умеет рисовать.

    Цветная весна

    Для работы понадобится акварельный лист и краски.
    Контуры деревьев и тропинку рисуют простым карандашом. Нажим не стоит делать слишком сильным, чтобы след от карандаша не проявлялся под акварелью.

    На деревьях хаотично дорисовывают объемные ветви.

    Теперь на лист наносят слой краски. В некоторых местах делают затемнения, а где-то смешивают сразу несколько цветов. Дают работе подсохнуть.

    Затем приступают к детализации листьев и травы. Дают высохнуть второму слою и только потом подчеркивают контуры стволов и кроны деревьев черной гелевой ручкой.

    Первые тюльпаны

    Вестниками весны могут быть красные тюльпаны. Их бутоны открываются с первым весенним солнцем.

    Для начала лист разбивают на несколько условных зон. На первом фоне будут изображаться красные тюльпаны, затем идет зеленая зона с кустами и травкой, а в глубине виднеется домик.

    Добавим к работе контуры домика, который стоит на возвышенности.

    Теперь прорисуем силуэты деревьев и кустарников, а на первом плане изобразим первые распустившиеся цветы. Осталось раскрасить нашу работу в светло-зеленые тона.

    Пробуждение природы

    Работу начинают с нанесения на лист линии горизонта, очертания пробуждающихся деревьев и плывущих облаков.

    Затем детали картины закрашивают цветными карандашами. Тучи оставляют белыми, небо должно иметь синеву, а трава и деревья приобрести соответственно темно- и светло-зеленые оттенки.

    В конце работу покрывают акварельными красками, хотя можно ее оставить как есть.

    Рисунок весна карандашом, пошагово

    Рисовать с помощью карандашей намного проще, чем красками. Ими легко управлять, к тому же такие работы совсем не размазываются и не пачкаются.

    Весенние зайцы

    На рисунке изобразим таяние льда и зайцев, которые попали в непростую ситуацию.

    Поверхность листа поделим на зоны: на первой и третьей полосе разместим цветущие подснежники, вторая зона — это река, по которой плывут первые оторвавшиеся льдины, вдалеке виднеются силуэты холмов.

    Добавим на лист подснежники и плывущие по реке льдины.

    Теперь изобразим зайца, который наблюдает за движением льда.

    Один зайчонок попал на льдину, а несколько его братьев наблюдают за непростой ситуацией.

    Добавим на холмы контуры лежащего снега и первую майскую радугу.

    Теперь можно приступать к раскрашиванию работы.

    Теплая весна

    Одним из признаков прихода теплой поры является прилет перелетных птиц и пробуждение пчел.

    Работу начнем из нанесения очертания могучего дерева и первой травки у его ствола.

    Справа нарисуем небольшую речку с декоративным мостиком.

    Добавим к работе первые распустившиеся цветы.

    Вверху нарисуем большое теплое солнышко, тучки и ряд летящих птиц. Рядом с деревом разместим улей, из которого уже вылетела первая пчела.

    В ветвях дерева нарисуем скворечник, где на жердочке после долгой дороги отдыхает скворец.

    Теперь работу можно раскрасить карандашами и слегка растушевать.

    Весна-красна

    Весенний пейзаж лучше всего рисовать с натуры, но соблюдая приведенные ниже шаги, также можно передать всю красоту весенней природы.
    На бумаге делают небольшой эскиз пейзажа. Намечают силуэты деревьев и наносят линию горизонта.
    Более детально прорисовывают ветки и очертания снежных сугробов.

    На линии горизонта размещают небольшой дом, а также очертания зелени вокруг него.
    Теперь детализируют само строение, добавляя окна, крышу и ведущую к нему тропинку. Из-за крыши дома будет выглядывать могучее дерево.

    Черным линером обводят изображение и дорисовывают нежные подснежники, растущие в проталинах.
    Ластиком стирают карандашный эскиз.

    Небеса закрашивают голубым оттенком, а домик и дерево — в коричнево-красные тона.

    Выглядывающий вдалеке лес прокрашивают нежно-зеленым цветом. Стволы берез штрихуют полосками.
    Сугробы должны иметь голубой оттенок, а проталины – коричневый.

    Чтобы пейзаж стал ярче и чище, его можно закрасить акварелью.

    Стихотворение Баратынского Весна

    Рисунок Баратынский Весна

    Рисунок весна 1 класс, поэтапно

    Для первоклашек будет интересно создать весенний рисунок в нетрадиционных техниках, например, при помощи ватной палочки и красок. Перед работой краски смешивают и немного разводят водой.

    Весеннее настроение

    На поверхности листа изображают ветку дерева.

    Затем добавляют к ней листики и кружочки для формирования будущих цветов. В верхнем углу будет размещаться солнышко.

    Заготовка рисунка готова, теперь можно приступать к нанесению красок. Саму ветку и листики раскрашивают кисточкой протяжными движениями. А вот для нанесения лепестков ватную палочку или пальчик опускают в красную краску и прижимают в местах кружочков. Вокруг центра таким же способом по кругу создают белые лепестки. Опустив палочку в желтую краску, прижимают ее поочередно к каждому солнечному лучику.

    Рисуем весну клеем и солью

    Для работы необходимо приготовить клей ПВА, картонный лист, соль «Экстра», гуашь (акварель) и несколько кисточек.

    Для фона рисунка выбирают лист картона любого цвета. С помощью клея на поверхности изображают стройное деревцо, травку и облака.

    Засыпают работу толстым слоем соли.

    Затем лист переворачивают над тарелкой и слегка стряхивают, удаляя лишнюю соль с рисунка.

    Теперь деревцо можно покрасить гуашью/акварелью.

    Помните, кристаллы хорошо впитывает влагу, поэтом кисть должна быть максимально влажной.

    Необычный весенний рисунок готов.

    Воздушное рисование

    Первоклассникам можно предложить нарисовать рисунок весеннего дерева с помощью воздушных красок. Для их создания «самоподнимающуюся» муку (1 ст.л.) соединяют с несколькими каплями пищевого красителя (гуаши) и 1 ст.л. соли. Состав слегка разводят водой, чтобы получилась консистенция густой сметаны.

    На поверхности листа изображают ствол могучего дерева.

    Воздушной массой наполняют кондитерский шприц или пластиковый пакет. Рисуют такими красками по картону, выдавливая состав сквозь небольшой уголок. Готовую работу запекают около 30 секунд в микроволновке при максимальном режиме.

    Рисунок весна пришла, с пояснением

    На детских рисунках весеннее солнце и цветы могут улыбаться. Иногда нет необходимости
    тщательно изображать каждый отдельный листик или цветочек. Достаточно цвет поля или травы передать широкими полосами.

    Весеннее настроение

    Работу выполняют фломастерами, но можно применить и краски.
    На лист наносят два холма. С правой стороны изображают разложистое дерево.

    Небо разделяют также на две зоны вместе с абстрактным изображением облаков. Затем приступают к делению холмов на линии.

    Заканчивают нанесение полос на холмах. На левой стороне вдали рисуют контур еще одного дерева и очертания прилетевших первых птиц.

    Теперь можно приступить к нанесению на холмы зеленого и желтого оттенка.

    Небо и облака окрашивают в синий и голубой цвета. На деревьях добавляют первые листики.

    Лирический символ весны

    Приход теплой поры для многих ассоциируется с цветением и чудесным ароматом сирени. А нарисовать такой куст с помощью мятой бумагой очень просто.
    Для работы понадобится акварель, кисти и бумага.
    Половинку белого листа сминают в руке. Смешивают розовый и сиреневый оттенки, а затем опускают в краску бумажный комочек. Прижимают его к листу в трех местах, делая заготовки для каждой веточки.

    Затем комок опускают только в сиреневый оттенок и дополняют им все три веточки.

    Смешивают желтую и зеленую краски, мнут новый листик и наносят им оттиски для листьев.

    Веточки дорисовывают кисточками.
    В центре наносят мазки охрой, а затем в технике «прикладывания» делают вверху мягкие переходы к серо-голубому и серо-фиолетовому оттенкам.

    Повторно смачивают лист и добавляют немного голубого и желтого цвета.

    Верх работы сушат феном, а низ повторно увлажняют.

    На мокрую поверхность добавляют голубой и зеленый оттенки. В центре для перехода используют коричневую и желтую краску. Пока работа влажная, на первом плане можно разместить кристаллы соли, а затем убрать их. Это придаст работе высветленный эффект.

    Дают нижней части подсохнуть, а тем временем работают над прорисовкой второго плана (домов, цветов и деревьев).

    Рисунок красивой весны, красками пошагово с фото

    Говорят, что птицы на своих крыльях приносят на землю долгожданное тепло.
    Чтобы сделать красивый рисунок, необходим альбомный лист или холст, краски и кисточка.
    Прежде, чем приступать к работе, необходимо сделать эскиз картины.

    Конечно, приход красавицы Весны можно ощутить по особому аромату свежести, таянию снега, холодному дождю и первой зелени. Однако не стоит в одной работе совмещать все ее признаки. Достаточно изобразить что-то одно, что поможет точно передать весеннее возрождение природы.

    Когда за окном потеплело, начал таять снег, и появилось вдохновение, пора вместе с ребенком взять краски и нарисовать весну.

    Весна, которую после морозной и снежной зимы, все ждут с нетерпением, приносит не только изменения в природе, но и изменения в настроении человека. Оно становится приподнятым, радостным, хочется обновляться, подобно природе, хочется творить и создавать. А тут еще и деткам дали задание нарисовать раннюю весну, так что можно совместить свои творческие порывы с его выполнением.

    Как нарисовать раннюю весну с детьми поэтапно красками для начинающих?

    Предлагаются простых, посильных для детей несколько вариантов.

    Ранняя весна — это набухающие почки на деревьях и кустах, которые с каждым днем становятся все крупнее и готовы вот-вот превратиться в молоденькие листочки или цветы. Поэтому можно вначале нарисовать ветку, используя для этого более широкую кисть, а потом более тонкой кистью на ветках нарисовать маленькие побеги и листочки.
    Чтобы рисунок получился ярким и жизнеутверждающим, лист, на котором нарисована ветка, можно предварительно раскрасить, например, голубым цветом.

    Детский рисунок весны красками: шаги 5-7.

    Детский рисунок весны красками.

    Ранняя весна – это первые цветы.
    Рисуем подснежник, тюльпан, любой другой цветок с лепестками вокруг сердцевины. У детей такие незамысловатые рисунки получатся хорошо. Над цветами дети с удовольствием нарисуют жизнерадостное яркое солнце. Те, кто повзрослее, могут добавить к рисунку насекомое, что оживит изображение.

    Весенние цветы поэтапно: тюльпан.

    Весенние цветы поэтапно: подснежник. Весенние цветы поэтапно: нарцисс.

    Можно также предложить нарисовать пейзаж, например, холмы, с которых постепенно, но неуклонно сходит снег. Поэтому кое-где нужно будет оставить белый цвет на рисунке, а где-то уже закрасить холм темно-коричневым цветом. Над холмами и оврагами снова-таки пусть сияет ярко-желтое солнце, приближая долгожданное тепло.

    Интересен вариант создания рисунка в не традиционной форме просто лишь красками и кисточками, а, например, с помощью обмакивания небольшого диаметра дна пластиковой бутылки в краску. Так, предварительно рисуется ветка. Потом к ней как бы припечатывается дно, имеющее выпуклости, получается очень элегантный и красивый рисунок, да и ребенку интересно использовать разные методы его создания.

    ВИДЕО: Рисуем ВЕСНУ

    Как нарисовать поэтапно весну в лесу красками?

    1. Весну нужно рисовать яркими красками – голубой, желтой, коричневой.
    2. Определяется композиция рисунка, например, стоящий вдали лес и поле перед ним.
    3. Размечается линия горизонта, и не нужно, чтобы она была посередине листа.
    4. Намечаются контуры леса на фоне неба, выбираются оттенки для деревьев. Деревья можно нарисовать круговыми движениями кистью. Запоминаем правило: чем дальше предмет, тем более расплывчатым должно быть его изображение, и наоборот.
    5. Небо рисуется разбавленной голубой краской.
    6. Детализирую деревья и с помощью более густой и краски коричневого цвета. С помощью смешения голубого и ярко –желтого цвета можно получить нежно зеленый оттенок молодой листвы.
    7. Теперь рисуем тающий снег, делаем прогалины в лесу с помощью коричневой краски.

    Как нарисовать весну гуашью быстро?

    1. Возьмите лист бумаги и краску гуашь. Смешайте белый и голубой цвета, закрасьте получившимся примерно четверть листа. Это будет весеннее небо.
    2. Смешайте белую, голубую и красные краски, чтобы получить сиренево-лиловый оттенок, и круговыми движениями в верхней части рисунка делаем очертания леса, находящегося вдали.
    3. Сверху наложите немного белой или голубой краски, чтобы получить объем.
    4. На переднем фоне синей и белой краской можно изобразить тающий бесформенный сугроб.
    5. В центр рисунка добавьте желтой краски, отделив ее от изображения леса и от сугроба белыми полосами.
    6. Детализируйте изображение леса, рисуя более насыщенным синим цветом стволы и веточки деревьев в лесу. Сверху на желтый фон в центре добавьте зеленые молодые росточки.
    7. Закончив с фоном, подождите, пока рисунок полностью высохнет.
      Далее можно будет нарисовать березки, они еще только готовятся пробудиться ранней весной после зимы. Сначала рисуйте их контуры.
    8. На белые контуры берез голубой краской бросьте тени.
    9. После добавьте березовой коре фактурности, смешав черную и белую краску.
    10. Нарисуйте березам веточки, на стволы положите черную краску, чтобы закончить кору.
    11. Завершите рисунок, добавив коричневую и белую краски на землю, чтобы показать, что где-то снег уже растаял, а где-то еще сохранился в бесформенном виде.

    ВИДЕО: Как нарисовать ВЕСНУ? Пейзаж гуашью

    Весеннее пробуждение природы никого не оставляет равнодушным. Первые робкие травинки, ласковое весеннее солнышко, щебечущие птицы, небо, обретшее цвет после зимней серости — все это так и просится, чтобы его запечатлели. А нашим детям, которые ходят в садик или начальные классы школы, дают задание изобразить весну на бумаге в карандаше или красками. К сожалению, не всем навыки позволяют сделать это без проблем. С чем мы ассоциируем весну: зеленая трава, первые весенние : подснежники, нарциссы, тюльпаны, первые клейкие листочки и цветущие деревья, поющие птицы. Попробуем научиться рисовать эти элементы, а затем узнаем, как нарисовать весну поэтапно.

    Как нарисовать весну детям.

    Самым маленьким, если им самостоятельно нарисовать композицию еще трудно, можно вначале предложить раскрасить распечатанные рисунки. Раскрашивать можно чем угодно: карандашами, фломастерами, а если рисунок с достаточно крупными четкими деталями, то и пластилином. Вполне уместны будут и нетрадиционные техники: заполнить рисунок можно и отпечатками пальчиков, макая их в краску. Раскраски помогут детишкам увереннее держать в руке карандаш и дадут представление о том, как просто можно изобразить , птичек, насекомых.

    И чтобы было проще понять, как нарисовать весну, фото поэтапного изображения цветов и птиц, крон деревьев помогут ребенку легко справиться с этим. На рисунках мы видим, как легко и просто изобразить подснежник, нарцисс и тюльпан. Техника рисования красками более сложна, и не всегда у ребенка все сразу получается как надо. Чтобы не было страха перед красками, существует несколько простых техник, которые помогут ребенку освоиться, а доступны они даже самым маленьким, ведь инструментом в этом случае служат его собственные ладошки или пальчики.

    Еще один простой вариант для малышей — рисование с помощью штампа. Инструмент для этого понадобится очень простой — пластиковая бутылка емкостью 0.5 л вполне сгодится. Макая в краску ее донышко и делая оттиски на бумаге, малыш получит красивые цветочки. Ветку можно помочь нарисовать ему сразу или после, приспосабливаясь к сделанным оттискам. В качестве штампа можно приспособить самые разные предметы: пальчики, срез картофелины, мятую бумагу, а также самостоятельно изготовить штампы, например, из пластилина. Последние хороши еще и тем, что форму их очень легко менять. Отличные штампы для изображения получаются из листочков, причем, можно использовать не только листья деревьев, но и листочки комнатных растений. Не экономьте на красках, пусть они будут чистых, ярких, радостных тонов. Тогда даже самые первые несовершенные картинки будут выглядеть красиво и привлекательно.

    Как нарисовать весну красками и кисточками, станет понятно из следующего материала. Это совсем не так трудно, как может показаться на первый взгляд. Чтобы изобразить цветущую ветку, нам понадобится синий картон. Если у вас его нет — ничего страшного. Очень легко сделать фон необходимого цвета на обычной белой бумаге для рисования с помощью небольшого малярного валика, которые продаются в строительных магазинах. С его помощью процесс займет совсем немного времени, а фон получится таким, какой вам нужен: либо ровным с равномерной окраской, либо фактурным, если валик смачивать краской не слишком сильно, чтобы он был полусухим. Краски можно использовать акриловые или гуашь. Если раскрашиваем фон вручную, дадим ему просохнуть после окрашивания.

    Для изображения ветки нам понадобятся кисти двух различных номеров: потолще — для самой ветки и более тонкая для изображения побегов и листиков. Следующий этап — рисуем ветку, смешав белую, желтую и коричневую краски. С помощью более темной коричневой краски придаем ветке объем, нанося краску кое-где снизу самой ветки. Этой же краской рисуем несколько тонких молодых веточек. Далее тонкими штрихами желто-зеленой краски рисуем молодые побеги, а затем листочки.

    Для изображения лепестков выбираем белую краску. Можно смешать ее с небольшим количеством красной и придать лепесткам розоватый оттенок. Рисовать удобно торцом кисти. Листочки и лепестки цветов можно рисовать не только кисточкой, но и пальчиками. Далее выбираем желтую краску и легкими прикосновениями кисти рисуем сердцевинки цветов. Осталось белой или розоватой краской нарисовать лепестки, и цветущая ветка готова. Последним штрихом можно сделать легкий набрызг белой краской, изобразив падающие лепестки.

    Как нарисовать пейзаж весны

    Технику для изображения весеннего пейзажа можно выбрать самую различную. И рисунок в карандаше может выглядеть ничуть не менее выразительно, чем акварель или картина, выполненная гуашью. Как нарисовать весну карандашом поэтапно : сначала делим лист по вертикали примерно на 3 части, отделяем мысленно верхнюю треть и рисуем горизонталь — это линия горизонта. Затем в нижней части рисуем две сходящиеся волнистые линии — это будет речка. По берегам реки намечаем вертикальные стволы деревьев. Те, что ближе к нам рисуем крупнее, а по мере удаления стволы становятся тоньше. На русле реки штрихами намечаем перекат. Далее на стволах намечаем кроны деревьев и добавляем еще один перекат на русле реки. Когда все основные детали рисунка нанесены, делаем штриховку и резинкой убираем лишнее.

    Нарисовать зимний пейзаж как профи смогут все 2 часть

    Если вам больше по душе краски, то посмотрите, как нарисовать пейзаж весны поэтапно акварелью. Вначале возьмем бумагу для акварели, подготовим краски, карандаш, резинку, стаканчик с водой и кисти. Делаем набросок нашего будущего пейзажа карандашом. Изобразим лес, речку, отдельные деревья. Готовый набросок подтираем резинкой, чтобы контуры были лишь чуть заметны. Затем постепенно начинаем наносить краску от самых светлых тонов к более темным. Голубым раскрашиваем весеннее небо и гладь реки. Часть леса вдали изображаем размытыми пятнами нежных пастельных оттенков. Затем наносим темное пятно лесного массива. Далее прорисовываем кроны отдельно стоящих деревьев, отражения в речной воде и цветные пятна проталин. Меняйте воду в стаканчике почаще, чтобы акварель сохранила чистоту оттенков и не выглядела грязной.

    Классическая техника акварели достаточно сложна. Можно нарисовать весенний пейзаж в цвете и с помощью цветных карандашей или гуашью. В любом случае вначале делается карандашный набросок. Если мы рисуем лесной пейзаж, то наносим вначале линию горизонта, волнистой линией изображаем кромку леса. А также наносим линии рельефа и речное русло. В качестве отдельных деталей изображаем пару льдин в реке и несколько отдельно стоящих деревьев на разном удалении от зрителя. На переднем плане под одним из деревьев рисуем кустик подснежников.

    Когда карандашный рисунок готов, начинаем заполнять фон. Массив леса окрашиваем короткими мазками различными оттенками лилового и фиолетового. Различными оттенками голубого и синего раскрашиваем воду, изобразив более светлыми штрихами рябь. Небо более светлых оттенков, чем вода. Снег рисуем очень светлыми оттенками бежевого и сероватого, ведь весною он уже осевший, подтаявший и слегка грязноватый, в отличие от холодной чистоты зимы. Такими же оттенками окрашиваем льдины в русле реки, добавляя там, где нужно, тени более темных оттенков. Проталины окрашиваем различными оттенками коричневого. Когда окрашены все крупные детали, приступаем к деталировке. Прорисовываем стволы и кроны деревьев, а в самом конце раскрашиваем цветы подснежника.

    Как нарисовать весну карандашом , если у вашего ребенка возникают затруднения: увеличьте рисунок и либо распечатайте его неярко, уменьшив интенсивность черного цвета, либо перерисуйте простым карандашом, приложив лист бумаги к монитору. Полученную картинку далее можно раскрасить цветными карандашами либо красками. Возможно, ребенку будет достаточно иметь картинку перед собой, чтобы попытаться просто самому перерисовать ее. Но обычно у детей фатазия бывает достаточно хорошо развита.

    Можно поискать подходящие картины в интернете, допустим, замечательные весенние пейзажи есть у Левитана. Почитайте с ребенком стихи о весне и обратите внимание на признаки весны. И, конечно, замечательно, если можно организовать выезд на природу, чтобы самим воочию увидеть пробуждающуюся природу, подтаявший снег, первые весенние цветы и отражение деревьев в реке. Но совсем необязательно изображать только раннюю весну. Цветущие сады, первые бабочки, распускающиеся на деревьях листочки и поющие птицы — вполне подходящий материал для изображения.

    Очень часто времена года ассоциируются с женщиной на разных этапах жизни. Лето — яркая цветущая красавица в самом расцвете сил, осень — зрелая женщина с богатыми плодами урожая в руках, зима — злобная старуха, а весна — юная девушка, украшенная венком из нежных весенних цветов. Как нарисовать девушку весну ? Вариантов множество. Можно изобразить только лицо девушки. Украсим ее распущенные волосы венком из ярких весенних цветов. Но чаще красавицу весну изображают в полный рост в длинном платье, причем, рисунок делится на две половины: на одной зимний пейзаж со снегом и оголенными деревьями, а на второй — ожившая природа.

    Надеюсь, что изложенный здесь материал, как нарисовать весну, фото поэтапного изображения пейзажей и рисунков, помогут вам. Если вы все равно испытываете затруднения, то как нарисовать весну видео вы найдете в интернете в достаточно большом количестве.

    Мастер-класс. Рисование пейзажа гуашью

    Пейзаж. Урок рисования

    Мастер класс по рисованию на тему: «Рисование пейзажа «
    Шабельникова Инна Сергеевна, преподаватель изобразительного искусства, МБОУ ДОД ДШИ п. Маслова Пристань, Шебекинский район, Белгородская область.
    Мастер класс предназначен для учащихся среднего и старшего школьного возраста.
    Цель: Познакомить учащихся с пейзажем и его видами.
    Задачи:
    образовательные:
    — дать понятие пейзажу;
    -ознакомить с видами пейзажа;
    — учить работать с гуашью;
    развивающие:
    — создать условия для развивать памяти, внимания учащихся и кругозора детей;
    — создать условия для развития мышления, умения анализировать и обобщать;
    воспитательные:
    -воспитывать эстетический вкус в процессе восприятия учебного материала;
    — воспитывать любовь к искусству, природе.
    Инструменты для учителя:
    Формат А4 или А3,кисти синтетические разного размера, гуашь, баночка для воды, карандаш, ластик, репродукции художников, методическая разработка поэтапное рисование пейзажа.
    Инструменты для ученика:
    Формат А4, гуашь, синтетические кисти, палитра, баночка для воды, карандаш, ластик.
    Ход работы.
    1.Изложение теоретического материала.
    Тема нашего мастер — класса, это — пейзаж. Давайте сначала вспомним что же такое пейзаж?
    Пейзаж — это жанр изобразительного искусства, основным предметом изображения которого является живая природа.
    Виды пейзажа:
    — Сельский пейзаж. В сельском пейзаже художников привлекает именно природа в разных состояниях, в разные времена года. Это изображение сельской жизни, природы: деревьев, цветов, кустарников. В этом жанре работали такие художники как Исаак Ильич Левитан «Вечер. Дорога в лесу «1894 г.

    Федор Александрович Васильев, Алексей Кондратьевич Саврасов «Весенний пейзаж с избой.» 1890 г.

    — Городской пейзаж — в данном жанре основной предмет изображения — город, жизнь горожан, архитектура и т.д. Один из представителей этого жанра Константин Коровин «Улица во Флоренции» 1888

    «Париж. Утро. «1906 г.

    — Морской пейзаж — объектом изображения которого является море. Их еще называют маринами. Яркий представитель этого жанра Айвазовский Иван Константинович «Аю-Даг в туманный день».

    — Архитектурный пейзаж близок к городскому. Но в архитектурном пейзаже отличительная черта в том, что художник главное внимание обращает на изображение памятников архитектуры. К архитектурному пейзажу обращались Николай Константинович Рерих «Внутренний двор Печорского монастыря»1903 г.

    Александр Николаевич Бенуа «Набережная Рей в Базеле в дождь «1902 г.

    Индустриальный пейзаж. Показывает роль и значение человека в развитии общества. Этот пейзаж появился в советское время. Начало положил Борис Николаевич Яковлев «Транспорт налаживается».

    — Пейзаж настроения. Художники пытаются найти в своих картинах отголосок чувств человека тоску, грусть или радость. Представители А. Саврасов «Грачи прилетели».

    Василий Дмитриевич Поленов «Московский дворик».

    — Исторический пейзаж. Изображение каких либо исторических событий. Представители Николай Константинович Рерих и А.М. Васнецов.

    Практическая работа
    Приготовим необходимые материалы: Лист формата А4 или А 3, карандаш, ластик, гуашь, кисти, баночка с водой и палитра.

    Работа с карандашом
    этап № 1
    — На листе заданного формата при помощи карандаша, рисуем линию горизонта, чуть ниже середины листа — это задний план.
    — На правой стороне намечаем пригорок — это передний план.

    этап № 2
    -С лево на право рисуем второй пригорок-это средний план.
    — На линии горизонта с правой стороны изображаем два домика, один побольше, другой поменьше.
    — На переднем фоне рисуем стволы деревьев.

    этап № 3
    — Добавляем еще несколько деревьев на средний план и учитываем, что с удалением предмет изображения уменьшается. Рисуем ветви на стволах деревьев.
    — На первом пригорке рисуем дорожку.

    этап № 4
    -На заднем плане дорисовываем два небольших домика и кустики. Средний план заполняем небольшими раскидистыми кустами.

    Работа с красками
    этап № 5
    — Смешиваем синею краску с белой на палитре и получаем голубой цвет и начинаем покрывать ей верхнюю часть листа. Делаем движения кистью слева на права и сверху вниз.
    — Зеленый + белый+ голубой, смешиваем на палитре и получаем цвет для закрашивания кустов на заднем плане.
    — Смешиваем на палитре белила с охрой и закрашиваем светлую сторону зданий, разное количество белил в смеси красок, даст разные цвета по светлоте, тем самым избавит от однообразия.
    — С теневой стороны, здания красим коричневым, так же смешиваем с синим и черным, что бы получить разные оттенки.

    этап № 6
    Группу деревьев на заднем плане раскрашиваешь в несколько этапов:
    — Зеленый травянистый смешиваем на палитре с белилами, получаем бледно зеленый, мазками закрашиваем большую часть кроны. Так же мешаем охру с белилами для стволов.
    — В зеленый травянистый добавляем минимальное количество белил и так же мазками наносим на крону и с теневой стороны проводим коричневую полоску по стволу.
    — Берем зеленый травянистый и изумрудно зеленый и местами в тенях прорисовываем крону и дорисовываем веточки и ствол коричневым цветом.

    этап № 3
    — В охру добавляем белила, желтый и закрашиваем участок земли за холмами. А так же прорисовываем деревья на переднем плане.

    Поэтапное выполнение группы деревьев на переднем плане:
    — Закрашиваем стволы деревьев на переднем плане уже в имеющийся цвет на полите светло охристый и светло зеленым рисуем ветви, немножко рваные, что бы наши веточки смотрелись естественно.
    — Мешаем цвет на тон темнее и проводим полосу по стволу с теневой стороны и немного подкрашиваем ствол внизу, как показано на рисунке. Травянисто зеленым рисуем полосы на листве сверху вниз, показывая тень.
    — Последние штрихи на листве доводим зеленой изумрудной краской, как бы прорисовывая иголочки. Темно коричневым цветом намечаем направление ветви, а так же прорисовываем детали на стволе, как показано на рисунке.

    этап № 4
    — На среднем плане нам необходимо сделать растяжку от светло зеленого и постепенно насыщать цвет ближе к переднему плану(зеленый + белый), обкрашивая кусты.
    — Кусты закрашиваем зеленый + желтый + белый, так как они на среднем плане, цвет приглушаем белилами.

    этап № 4
    — Передний план должен быть более ярким и насыщенным, и по этому для верха пригорка, необходимо смешать зеленый изумрудный + желтый, к низу количество желтого должно быть минимальное, основной цвет изумрудно зеленый.

    7 шагов для создания огромного пейзажа

    Перед тем, как приступить к большой картине, убедитесь, что у вас есть сцена, которая вам нравится.
    Сначала проработайте сцену с этюдами, фотографиями, эскизами. Ошибки в маленьких картинах иногда не замечают, но маленькие ошибки в больших картинах усиливаются.

    Я делю свое полотно на упрощенное золотое сечение с третями. X отмечает точку в центре холста.
    Затем определите мою линию горизонта и мою главную точку фокусировки.Перед тем, как рисовать, я спрашиваю себя, что я хочу сказать этой картиной? В Poppy Farm я хотел тихую драму ненастного полудня.

    Начните рисовать массы темными абстрактными формами с помощью четырех основных ценностных плоскостей: Чтобы узнать больше о четырех ценностных планах, прочитайте удивительную книгу по пейзажной живописи Джона Ф. Карлсона.

    1. Небо — источник света самый светлый.
    2. Наземный самолет — отражает небо, второй по свету.
    3. Наклонные плоскости — горы, наклонные скалы, холмы и т. Д. Получают меньше света.
    4. Вертикальные самолеты — деревья, здания и другие вертикальные плоскости получают наименьшее количество света, падающего прямо на них.

    Присмотритесь, чтобы увидеть массы и значения. Смывки представляют собой простую разбавленную прозрачную красную землю и ультра-синий. Теперь вернитесь назад, чтобы посмотреть, что происходит. Плоской кистью, смоченной более тонким слоем, я стерла свет сарая и построек и определила формы деревьев вместе с некоторыми из далеких гор, не забывая сохранять простоту и абстрактность.

    Положите на передний план тень с прохладным зеленым цветом и согрейте зеленовато-желтый оттенок ближе к сараю. Здесь я начинаю определять деревья, используя темно-зеленый цвет снизу и более светлый и теплый сверху. Когда я смешиваю цвета, я стараюсь добавить все цвета, которые буду использовать в своей палитре, — это создаст гармоничную картину. Начинаю раскрашивать сарай и передний план. Деревья темнеют в тени, а сверху — светлее.

    Более густая краска! Самое интересное. Затем я царапаю область сарая своим мастихином. и моей большой кистью. Я часто разбираюсь. Я думаю, это делает вещи интереснее и веселее. Я сохраняю рисунок мягким и простым, но также оставляю резкие края ближе к фокусу.

    Сделайте шаг назад и прищурись
    Совет: используйте большие кисти до конца (за исключением вытирания тонких светлых участков), это действительно удерживает меня от тыкания в картину, что может быстро ее убить.

    Сейчас я работаю цветом по всему холсту. Что касается маков, я вижу их в массе и определяю несколько ближе к концу, сохраняя простоту.

    Моя красочная смесь становится более непрозрачной и концентрируется на значениях. Моя краска становится гуще, но я все равно буду царапать и вытирать, чтобы смягчить края, а затем наношу еще краски поверх поцарапанных участков.

    Сейчас заканчиваю. Я больше использую плоские кисти меньшего размера и мастихин, добавляя детали.Небо действительно представляет собой простые блоки темных, средних и светлых оттенков. На самом деле я помню, как изучал такую ​​сцену в Оклахоме, когда мне было 5 или 6 лет. Я заметил, насколько темным было небо и как светились вершины деревьев. И какими бы темными ни были облака, ценность деревьев намного темнее. Меня это всегда восхищало. Я, должно быть, был очень странным ребенком?

    Совет: сделайте снимок на этом этапе и перенесите его на свой iPad. Я люблю делать перерыв и изучать, что происходит с картиной.Это помогает отстраниться и увидеть, что работает, а что нет.

    Подходит к концу!
    Я усовершенствовал формы, усилил фокус, сделал несколько маков, но в основном сохранил их абстрактную форму. Я увеличил толщину краски, текстуру, значение, контраст и резкость краев. После высыхания я слегка отшлифую и нанесу глазурь теплыми тонами из прозрачной красной земли. Маковая ферма 48 ″ x 60 ″ готова!

    * Если вам понравилась эта демонстрация, посмотрите мою книгу Fine Art Tips! Он наполнен демонстрациями 24 лучших артистов современности.Доступно в магазине North Light Shop или на Amazon.

    *****
    Большое спасибо моей хорошей подруге Ромоне за то, что она поделилась своими советами по созданию ОГРОМНОЙ пейзажной картины! Пожалуйста, найдите минутку, чтобы посмотреть ее замечательные картины на ее сайте. Надеюсь, она вдохновила вас когда-нибудь попробовать.

    Lori
    * Вы можете найти больше полезных советов на фан-странице Fine Art Tips в Facebook, на Twitter , Google Plus, и на Pinterest . Убедитесь и проверьте и мои репродукции и открытки на Fine Art America. Посетите мой сайт, LoriMcNee.com.

    EASY Acrylic Landscape Painting Tutorial (Step by Step)

    Акриловые пейзажи — один из лучших акриловых проектов для начинающих из-за разнообразия акриловых техник и стилистических предпочтений, которые он предлагает.

    Спасибо Хосе за помощь в составлении этого пошагового руководства для нас. Он отличный специалист в мире акрила, вы можете поддержать его здесь.

    Easy Acrylic Painting Landscapes Tutorial

    Вот пейзаж для начинающих, которому можно легко следовать, используя приведенные ниже инструкции и наглядные пособия.Не забудьте помочь нашему парню Хосе, если эта статья окажется для вас полезной! Он великий художник.

    Необходимые акриловые материалы:

    Шаг 1. Нанесите на бумагу слой левкаса.

    Сначала нанесите легкий слой левкаса на бумагу и дайте ей полностью высохнуть. Gesso — это белая смесь красок, используемая в произведениях искусства в качестве подготовки для любого количества оснований, таких как деревянные панели, холст и скульптуры, в качестве основы для краски.

    Большинство художников-акриловых художников сочтут необходимым использование Gesso в своей работе.

    Шаг 2: Добавьте жженую сиену

    Теперь, смешав много воды с сиеной на палитре, нанесите влажный слой на бумагу. Очевидно, что если у вас нет Сиены, вы, вероятно, сможете найти такой же цвет. Когда вы следуете этим урокам, цвет не так важен, как техника. Цель состоит в том, чтобы научиться применять то, что мы даем вам, к вашим собственным картинам в будущем.

    Шаг 3: Начните с фона

    В этой части Хосе использует несколько оттенков синего на фоне (всегда работайте от фона к переднему плану и от темного к светлому в акриле.) Поскольку у нас нарисован весь фон, вы увидите, что мы в основном закрашиваем его, но вам всегда нужно освободить место для работы при движении сзади.

    Добавление легкого белого к смешиванию имеет большое значение.

    Помните, что акриловая краска сохнет очень быстро, поэтому старайтесь, чтобы палитра была покрыта минимальным количеством краски (слои с легким покрытием), чтобы предотвратить отходы. Это будет проблемой, если вы только начинаете. Это не похоже на акварель, которую можно повторно активировать водой.Всегда держите бутылку под рукой.

    Эти слои лучше всего смешивать горизонтальными мазками кисти. Сначала используйте совсем немного белого. Мы будем добавлять больше по мере необходимости, чтобы осветлить тон, если нам нужно:

    Теперь очистите кисть водой и бумагой и с помощью ультрамаринового синего начните рисовать далеко простирающиеся горы.

    Для рисования далеких объектов, таких как облака и горы, вам всегда будет лучше использовать плоскую большую кисть, чтобы избежать слишком детальной ориентации на объектах, которые иначе вы не смогли бы распознать.

    Затем, когда вы переходите к ближайшим горам, оттенок, который вы используете, должен затемняться.

    Смешивание оттенка желтого с синим фтало даст вам приятный холодный зеленый цвет, который идеально подошел бы здесь.

    Обратите внимание, Хосе не менял кисти до этого момента, но теперь переключится на кисть Фундук, чтобы начать добавлять другие цвета и детали.

    Шаг 4: Начните с приближения к зелени

    Хосе смешает, чтобы получить еще более темный оттенок сине-зеленого, и приступит к работе с деревьями.Для этого он поворачивает кисть и рисует набок, чтобы получить более тонкий и красивый вид.

    Затем, когда он переходит на передний план, кусты, он возвращается к подходу с плоской щеткой и почти просто прижимает щетину к бумаге. Вроде как губка.

    Тип кисти, которую вы используете, и мазок — все это важные моменты при рисовании акриловых пейзажей. Чем дольше вы работаете с акрилом, тем легче вы поймете, когда определенный мазок будет более полезным.

    Далее для травы будет хорошо добавить желто-зеленый оттенок, отдавая предпочтение более светлому цвету.

    По возможности лучше использовать минимальное количество воды, но она также может быть хорошим разбавителем.

    Если вы заметили выше, Хосе добавил к работе небольшое озеро и сопутствующую реку. Мы постараемся сохранить их как элементы в нашей картине, поскольку он добавляет эффект легкой травы.

    Ничего страшного, если красный пока просачивается. Как правило, при рисовании акрилом вы используете холодные цвета для отдаленных предметов и теплые цвета, чтобы элементы казались ближе.

    Шаг 5: Добавьте более мелкие детали

    Покрыв весь ваш пейзаж небо и зелень, Хосе начнет добавлять более подробные аспекты своей картины с помощью меньшей плоской кисти.

    Акриловая краска сохнет очень быстро, поэтому никогда не добавляйте больше, чем вы можете покрыть за 10-12 минут.

    Для более мелких деталей мы начнем с темно-зеленого, который при добавлении к нашему красному зеленому станет более коричневым по внешнему виду. Обратите внимание на угол, под которым он держит кисть.

    Все эти мелкие детали должны быть выполнены по желанию художников, поэтому ваша картина не должна следовать за каждым его движением.

    Обратите внимание, как меньше деталей на самом деле становится больше по мере развития вашего сеттинга?

    Вы начинаете видеть аспекты деталей, которых раньше не видели. Это называется минималистским подходом к акриловой пейзажной живописи.

    Наконец, мы добавим текстуру акриловой картине. В акриловых пейзажных картинах веерные кисти, как показано ниже, являются отличным инструментом для добавления текстуры, например, травы.

    Для этого мы будем использовать смесь более светлых цветов и, надеюсь, заполним траву светом и темными бликами. Не забудьте использовать смесь мазков, чтобы сделать пейзаж более живым и наполненным характером.

    Когда мы начнем работать, на ближайшей стороне ручья вы действительно сможете почувствовать текстуру. Поэтому мы также будем использовать более темный оттенок зелено-желтого.

    Шаг 6: Добавление акцента

    Следуя за передним планом, мы наконец добавим некоторые блики и акцентирующие цвета на нашу часть.Вы добиваетесь этого с помощью более светлого цвета, как если бы вносили какие-то вариации в пейзаж. Здесь он добавляет деревья более светлого цвета к участку деревьев переднего плана. Это придаст вашему произведению больше характера.

    Ваша последняя работа:

    Урок рисования пейзажей акрилом

    Мы надеемся, что вам понравился сегодняшний урок Хосе по акриловым пейзажам. Если у вас есть вопросы по вашему проекту, оставьте комментарий, и мы постараемся ответить до того, как ваша краска высохнет ��

    Кроме того, мы будем рады увидеть вашу работу.Сделайте снимок и опубликуйте его в комментариях ниже. Делимся искусством!

    ШАГ за ШАГОМ Рисование реалистичного пейзажа

    Как нарисовать пейзаж горного озера с потрясающими отражениями в воде и красивым вечерним закатным небом. Я проведу вас через весь процесс создания этой картины.

    Оформить заказ на моем канале видеоблога: https://www.youtube.com/channel/UCE5J5iXZVFdF_v2qb3jFjDA

    Вот полный список принадлежностей для искусства, которые я использую: http://bit.ly/2t5ftGV

    Выиграйте бесплатную распечатку произведений искусства : http: // www.wildandart.com/fpf

    МОЕ ИСКУССТВО:
    Мой веб-сайт: http://www.wildlifeandart.com
    Мои аукционы eBay: http://www.ebay.com/usr/wildlifeandart

    СОЦИАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
    Facebook: http: //www.facebook.com/wildlifeandart
    Instagram: https://www.instagram.com/chuckblackart/
    Snapchat: https://www.snapchat.com/add/chuckblackart

    Используемый акрил:
    Титановый белый: https://tinyurl.com/y6w793tb
    Ultramarine Blue: https://tinyurl.com/y7gmkyrq
    Cad Yellow: https: // tinyurl.com / y9d3ue5n
    Красный: https://tinyurl.com/ycgmjfmn
    Cad orange: https://tinyurl.com/y7ux6rm5
    Умбра жженая: https://tinyurl.com/yczgut7h
    Синий фтало: https: // tinyurl .com / y8gr6zgo
    Пурпурный хинакридон: https://tinyurl.com/yb7752bm
    Черный карбон: https://tinyurl.com/y7m345oa

    Ателье белый: https://tinyurl.com/y9xuwr9w
    Глазурь: https //tinyurl.com/ydczqbv8

    Используемые масла:
    Цвета масла:
    Белый титан: https://tinyurl.com/yckmj7at
    Пурпурный: https: // tinyurl.com / y7boeh95
    Ультрамариновый синий: https://tinyurl.com/ybj99epw
    Марганцевый синий: https://tinyurl.com/yb7gzwq9
    Желтый: https://tinyurl.com/yahm869f
    Кэд-оранжевый: https: // tinyurl .com / yd2848yf
    Chromatic Black: https://tinyurl.com/y78gsscg
    medium: https://tinyurl.com/yavenpfy

    Используемые кисти —
    No. 6 Round: https://tinyurl.com/yckdcrhz
    Круглый блендер: https://tinyurl.com/yah6hk89
    Фундук: https://tinyurl.com/yaydzya2
    Фундук поменьше: https: // tinyurl.com / yd5rxwr3
    Плоская кисть: https://tinyurl.com/y7bkwq6h

    Я обработал травинки своей новой любимой кистью здесь: https://tinyurl.com/y95lplm4

    ссылки выше являются партнерскими
    Спасибо за смотрю! (:

    Как рисовать пейзажи акрилом шаг за шагом • Блог с художественными инструкциями

    Ниже представлены отобранные вручную видео-демонстрации, в которых показано, как рисовать пейзажи акрилом. Нарисовать пейзажи акриловыми красками будет либо сложно, либо легко, в зависимости от вашего стиля рисования.Поскольку акрил быстро сохнет, у него не будет много времени, чтобы растушевать и перемещать краску по холсту. Для некоторых, особенно тех, кто привык работать с маслами, это может стать настоящим препятствием.

    Для тех из вас, кто имеет опыт работы с акрилом и понимает его свойства, пейзажная живопись будет менее сложной задачей. Я считаю, что лучше всего сначала посмотреть, как более опытные художники берутся за пейзаж, прежде чем пробовать самому. Нет необходимости изобретать велосипед. Я включил ряд пошаговых демонстраций живописи от разных художников ниже, чтобы дать вам всестороннее введение в рисование пейзажей акриловыми красками.Надеюсь, вы найдете эти уроки полезными и вдохновите вас начать рисовать сегодня!

    Акриловая пейзажная живопись — Коттедж

    Научитесь рисовать телевизор E53 «Коттедж на холме» Картина акриловыми красками Пейзаж Коттедж

    Научитесь рисовать ТВ E53 «Коттедж на холме» Пейзаж Коттедж Добро пожаловать в 53-й выпуск «Учись рисовать ТВ»… совершенно нового еженедельного онлайн-телешоу .

    Посетите наш сайт — http: //www.LearnToPaint.Телевизионные полнометражные версии шоу доступны в Академии «Learn To Paint Academy».

    БЕСПЛАТНЫЙ 5-дневный курс обучения рисованию — http://www.FreePaintingVideos.com

    В этой серии мы расписываем коттедж на холме в утреннем свете акриловыми красками. Раскрашиваем акрилом так же, как и маслом. Эта акриловая картина достаточно проста для начинающих, поскольку она обучается шаг за шагом в руководстве, но также достаточно сложна для тех, кто хочет научиться рисовать реалистичные пейзажные сцены с помощью акриловой краски.В этом уроке мы учимся рисовать акрилом. Этот проект отлично подходит для того, чтобы показать вам, как запечатлеть ощущение света в пейзаже в стиле импрессионизма с помощью акрила, используя простой легкий подход, который может научиться рисовать любой новичок. Новичкам легко следовать, начиная с акриловой краски. В этом выпуске телешоу «Учимся рисовать» есть пошаговое руководство для начинающих, сделанное акриловыми красками. Это хорошая демонстрация акриловой живописи, предназначенная для начинающих и художников среднего уровня.Если хотите, это также можно сделать маслом.

    Красивая акриловая пейзажная живопись

    Красивая пейзажная живопись акрилом | Art Candy

    Красивая пошаговая демонстрация пейзажа акриловой краской.

    Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

    Урок рисования акриловыми пейзажами

    Учебник по рисованию пейзажей акрилом | Деревня с фермером и скотом от JMLisondra

    Учебник по рисованию о том, как нарисовать реалистичную старую деревню со старыми домами, фермер, едущий на скоте по старой грязной дороге, в виде пошагового простого и базового урока по рисованию акрилом.Вы также можете научиться рисовать огни и тени для создания реалистичного пейзажа. Пожалуйста, поставьте лайк, добавьте комментарии и подпишитесь на больше видео. Предложено Аминой Захра мир искусства. Спасибо

    Цвета акриловой краски:

    • Титановый белый
    • Синий фтало / Ультрамариновый синий / Первичный синий
    • Ярко-красный / Первичный красный / Кадмий красный Средний желтый /
    • Первичный желтый
    • Необработанная умбра / Умбра жженая / Кисти жженой сиены:
    • Нейлоновая плоская кисть номер 12 (Длинная ручка)
    • Нейлоновая плоская кисть номер 8 (длинная ручка)
    • Нейлоновая плоская щетка номер 7 (короткая ручка)
    • Нейлоновая плоская кисть номер 3 (короткая ручка)
    • Нейлоновая кисть для подводки номер 0 или круглая кисть или №1, 00, 000
    • (короткая ручка)
    • Подпишитесь, чтобы увидеть больше видео в будущем: http://www.youtube.com/user/artjomali…

    Пошаговая демонстрация пейзажной живописи

    Учебник по рисованию пейзажей акриловыми красками, деревья и цветы.

    Узнайте, как рисовать пейзажи акрилом с помощью этого полного урока о полях, деревьях и цветах. Это полная пошаговая демонстрация. За рисованием акриловыми красками легко следить. # CLIVE5ART шаг за шагом покажет вам, как создать простой увлекательный проект декоративного искусства. Легко следить за каждой частью процесса рисования, чтобы получить отличную готовую картину.в увлекательном уроке преподавания, используя несколько справочных источников, чтобы подарить вам истинный опыт преподавания. Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

    Я рисую на растянутом холсте размером 16 × 20 дюймов, но вы можете рисовать на холсте любого типа и размера, который вам нравится.

    Стандартные кисти, используемые на уроке различных производителей

    Краски, использованные в этом уроке: акриловая краска Galeria 120 мл Winsor & Newton http://www.winsornewton.com/uk/discov…

    Акриловые краски ручной работы от Clive можно приобрести на сайте http: // www.clive5art.co.uk/clive5art-…

    Демонстрация рисования мастихином

    Демонстрационная картина | Пейзажная живопись | Живопись природы | Пейзажная живопись | Акриловая живопись | Art Candy

    Art Candy — это демонстрационное видео рисования, выполненное с помощью мастихина и кистей. В этом пейзаже я нарисовал красивую гору и холм. Вдалеке от урока по пейзажной живописи виднеются деревья и кусты.А прямо перед этой красивой пейзажной картиной есть крутая дорога, ведущая куда-то в красивое место у горы. Надеюсь, посмотрев эту акриловую картину, новички получили представление о том, как писать пейзаж. Если вам понравилось смотреть эту пейзажную картину для начинающих, то лайкните комментарий , подпишитесь на и поделитесь этой пейзажной живописью акрилом со своими друзьями.

    Цвета, использованные в этом уроке рисования природы — Демонстрация рисования | Пейзажная живопись | Живопись природы | Пейзажная живопись | Акриловая живопись | Art Candy — приведены ниже: -? ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ ЦВЕТА: синий ультрамарин, малиновый красный, белый, жженая сиена, оранжевый, желтая охра, зеленый сок, лимонно-желтый виридиановый зеленый

    Картина горного пейзажа акриловыми красками

    Рисование горного пейзажа акриловыми красками

    Научитесь рисовать Полное пошаговое рисование гор и озера.В этом полном руководстве показано, как рисовать от начала до конца, с подробными инструкциями.

    Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

    Демонстрация живописи пейзажа акриловым ножом

    Мастихин для рисования акриловыми красками E44 «Цветные пески» для начинающих

    Мастихин для рисования «Цветные пески» TV для начинающих. Добро пожаловать в 44-й выпуск нового еженедельного онлайн-телешоу «Учимся рисовать ТВ» .

    Посетите наш сайт — http://www.LearnToPaint.TV

    БЕСПЛАТНЫЙ 5-дневный курс обучения рисованию — http://www.FreePaintingVideos.com

    Посетите Академию Learn To Paint — http://www.LearnToPaint.Academy

    В этой серии мы рисуем полуабстрактный импрессионистский вид Цветных песков. Эта акриловая картина достаточно проста для начинающих, поскольку ее обучают шаг за шагом в руководстве, но она также достаточно сложна для тех, кто хочет научиться рисовать пейзаж с помощью акриловой краски.На этой картине мы учимся рисовать мастихином. Этот проект отлично подходит для того, чтобы показать вам, как рисовать в полуабстрактном импрессионистском стиле акриловыми красками с помощью простого легкого подхода, который может научиться рисовать любой новичок. Новичкам легко следовать, начиная с акриловой краски. В этом эпизоде ​​вы узнаете, как пользоваться мастихином. В этом выпуске телешоу «Учимся рисовать» есть пошаговое руководство для начинающих, сделанное акриловыми красками. Это хорошая демонстрация акриловой живописи, предназначенная для начинающих и художников среднего уровня.Если хотите, это также можно сделать маслом.

    Пустыня с кактусами — пошаговая демонстрация акриловой живописи

    Пустыня с кактусами Шаг за шагом Акриловая живопись (ColorByFeliks)

    В этом пошаговом руководстве по рисованию акрилом мы научимся рисовать пейзаж пустыни с кактусами на закате. Рад видеть тебя здесь! Наслаждайтесь, и, пожалуйста, не забудьте сообщить мне свои мысли в комментариях ниже �� Обязательно ПОДПИСАТЬСЯ и НАПРАВЛЯТЬСЯ, если вы нашли это полезным!

    Я хотел бы увидеть ваши развлечения; Вы можете поделиться со мной через мою страницу Patreon и получить доступ к нашему сообществу художников на Facebook, справочные фотографии и подарки:

    -ПАТРЕОН: https: // www.patreon.com/colorbyfeliks

    Как нарисовать пейзажи акрилом

    Учебник по рисованию акриловыми пейзажами .

    Научитесь рисовать пейзажи акрилом, пейзаж Флориды и покажите несколько советов и уловок, которые могут помочь вам на этом пути! Вы узнаете, как использовать ограниченную палитру для создания гармонии в своей картине. Так что присоединяйтесь ко мне с пошаговыми инструкциями и не забудьте подписаться и получать уведомления, когда будут загружены новые видео! следуй за мной:

    Осенние деревья Урок рисования пейзажей

    Осенний пейзаж с деревьями Пейзаж Акриловая живопись LIVE Tutorial

    Узнайте, как нарисовать осенний пейзаж с деревьями в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон.Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте. Посетите канал исполнителя на YouTube здесь.

    Использованные материалы: https://www.amazon.com/shop/angelafin…

    Пейзажная живопись Калифорния Виста для начинающих и опытных художников

    California Vista Акриловые пейзажи для начинающих и опытных художников

    Узнайте, как рисовать пейзажи акрилом. Изучите атмосферную перспективу и как приглушить цвета по мере того, как они появляются вдалеке, для создания трехмерного эффекта.Пусть мастер-художник Джинджер Кук, королева цвета, покажет вам, как создать этот потрясающий пейзаж. Джинджер в отпуске и опубликовала этот бонусный урок для своих поклонников на YouTube и в Академии.

    Подпишитесь на этот канал, чтобы выразить свою поддержку и быть в курсе новых релизов и прямых трансляций. Обязательно ВКЛЮЧИТЕ сигнализацию под колокольчиком.

    Будучи ЗОЛОТОМ СТАНДАРТОМ в уроках рисования акриловыми красками, Джинджер Кук будет изучать изобразительное искусство акриловой живописи, предлагая советы и рекомендации, которые помогут вам с вашими собственными акриловыми картинами.Во время своих прямых трансляций Джинджер будет отвечать на вопросы и, по возможности, может продемонстрировать ответ.

    Узнайте больше об уроках рисования акрилом: Страница частного клуба Facebook https://www.facebook.com/groups/Ginge…

    Больше уроков по рисованию пейзажа можно найти здесь!

    Как нарисовать пейзаж песчаного журавля, шаг за шагом • Законы Джона Мьюра

    Главный урок этой демонстрации заключается в переходе от одного эскиза к другому, когда перед вами движутся живые птицы. Не зацикливайтесь, пытаясь закончить один набросок. Если ваша птица двигается, начните вторую, а затем третью прямо здесь, на той же странице. Нет необходимости заканчивать какие-либо наброски. Если ваша птица возвращается в позу, которую вы уже начали, вернитесь к этому эскизу и продолжайте рисовать.

    В данном случае я делал наброски в трех позах.Первые две птицы примерно одинакового размера, и их лапы находятся на одном уровне на рисунке, помещая их в одну плоскость. Третья птица намного меньше. Я поместил голову птицы на том же уровне, что и голова птицы на переднем плане. Это также помещает птиц в одну плоскость. Когда я добавил далеких птиц, их головы тоже падают на одну линию (горизонт). Этот простой трюк с совмещением голов позволил мне объединить всех птиц в одну сцену. Также можно просто набросать новых птиц в любом месте страницы.Необязательно объединять их все в единый эскиз. Вы можете превратить любой рисунок в небольшой пейзаж. Просто нарисуйте окно позади вашей птицы (или другого объекта фокусировки) и нарисуйте в нем свой пейзаж. Позвольте объекту в фокусе разорвать рамку коробки, выходя за ее пределы.

    Щелкните первое изображение, чтобы начать пошаговое слайд-шоу.

    Представьте, что вы в поле начинаете рисовать подъемный кран. Начните с контурной линии на спине и шее. Нарисуйте эти линии легким движением или карандашом не-фото синего цвета.Блок в массе тела, головы и суеты сзади. Эти элементы свешиваются в первую линию. Укажите ноги, отметив длину и точку вставки на нижней стороне тела. Теперь птица двигается. Просто добавьте новую голову к телу, которое вы уже начали. Проверьте свои пропорции, затем начните обводить ориентиры более смелыми и четкими линиями. Обратите внимание на небольшую ошибку: этого угла на затылке быть не должно. Это пережиток большого количества белых цапель и цапель. Шейки кранов более плавно закруглены.Продолжайте развивать свой набросок по синим направляющим. Теперь птичка снова начинает кормиться. Вы можете начать новый набросок или вернуться к другому положению шеи. Мне нравится иметь несколько голов на одном теле. Это дает небольшое ощущение движения. По мере того, как вы уточняете формы, легче рисовать то, что вы думаете, а не то, что вы видите. Помните, всегда смотрите на птицу. Здесь я сделал шейку журавлей слишком угловатой. Шеи цапли имеют углы, шейки журавлей — плавные изгибы. Находя ошибки, продолжайте уточнять свои линии.Выберите одну из своих птичьих голов в качестве основной формы. Укрепляем линии. Теперь далекие журавли начинают кричать, и птица начинает уходить. Начните новый рисунок на той же странице. Процесс такой же, начните с линии спины, затем повесьте на нее туловище и голову. Перекрывающиеся рисунки создают ощущение пространства и глубины. Когда птица уходит, продолжайте рисовать. Если птица не так близко, делайте наброски с меньшими деталями, но продолжайте рисовать! Развивайте свои рисунки. Добавьте детали и усилите линии переднего плана.Чтобы коллекция журавлей превратилась в единый пейзаж, добавьте рамку за птицами. Обратите внимание, что головки у всех кранов-подъемников находятся на одинаковой высоте. Это заставляет их чувствовать, что все они находятся в одной плоскости. Акварельная аппликация проста. Меньше ценности и более холодные цвета на заднем фоне. Более теплые цвета на переднем плане. Не суетитесь — это быстрое нанесение цвета. Слишком много суеты отвлечет внимание на задний план и подальше от птиц. Птицы всего в два слоя краски.Светлый и средне-серый. Дайте краске высохнуть между слоями. Обратите внимание, что резкий контраст помогает выявить структурные углы поворота тела. Небольшая деталь внизу снимков выдвигает вперед передний план. Как ни соблазнительно добавить ярко-красный цвет, проявить сдержанность на участке кожи. Подчеркните края и усилите линии переднего плана. Вариация линий помогает показать важные формы и добавляет интереса. Рисунок рассказывает только часть истории. Посмотрите, насколько интереснее, когда вы добавляете слова к наброскам.Изучите раскадровки для вдохновения.

    Поделитесь, пожалуйста, если вам это нравится!

    Как рисовать пейзаж

    Уметь рисовать пейзаж может быть сложно, особенно если вы не очень много этого делали! Не существует формулы, как рисовать что-либо, не говоря уже о пейзаже. Однако есть определенные основы, которые очень помогут вам при рисовании пейзажа. Эти основы применимы к портретной живописи и натюрмортам так же, как и к пейзажной живописи.

    В этом уроке я покажу вам шаги, предпринятые при создании этой пейзажной картины. Этот конкретный пейзаж в этом примере взят из Йоркшира, Англия. Я люблю холмы в этой части мира.

    Надеюсь, что вы сможете извлечь уроки из этого пошагового примера, поскольку я считаю, что рисование лучше всего изучать визуально. По собственному опыту знаю, что больше всего я узнал, наблюдая, как рисуют другие! Итак, поехали…

    Контурные и тональные отношения

    Самое первое, что вам нужно сделать (как всегда), когда вы начинаете новую картину, — это нанести на холст подмалевок, чтобы вырезать его ярко-белый цвет.Обратитесь к этому руководству, если вы не уверены, о чем я говорю.

    Затем создайте краткий рисунок того, что вы рисуете. Я просто записал общую архитектуру того, что писал. Кроме того, вы также можете немного заполнить области краской, чтобы обозначить, что они темнее (или убрать краску, если она светлее). Это помогает создать четкую тональность в вашей картине.

    Начните с неба

    Создавая пейзажную картину, вы хотите попробовать сначала начать с неба — это фундаментальный №1, когда дело доходит до пейзажной живописи.Свет неба определит, как будет освещен пейзаж. Например, если небо «облачно», тогда земля будет облачной. Важно, чтобы небо и земля «совпадали», и если начать с неба, это поможет.

    Если вам нужна дополнительная помощь с рисованием облаков — обратитесь к руководству по рисованию облаков. Для неба справа я смешал много приглушенных синих цветов — вышеупомянутый урок научит вас этому. Облака может быть сложно нарисовать, так как рисование облаков связано с множеством тонкостей.

    Затем начните рисовать первую полосу земли, которая «касается» неба на вашей картине. Постарайтесь, чтобы эти две области совпадали как можно больше.

    Теплые цвета делают вещи ближе, холодные — дальше от них

    Обратите внимание на картину, что холм справа посередине имеет голубоватый цвет и, следовательно, прохладный по температуре. Сравните это с холмом слева, который красноватый и, следовательно, более теплый по температуре.

    Вот еще один фундаментальный пейзаж в действии.Объекты, расположенные дальше, имеют более низкую температуру, а объекты вблизи — более высокую температуру. Вы убедитесь в этом, наблюдая за пейзажами на природе. Обращение внимания на этот фундаментальный принцип поможет вам сделать пейзажную картину более просторной.

    Золотая середина

    А теперь пора обратить внимание на золотую середину картины. Как и в небе, вы хотите, чтобы каждый соответствовал друг другу. Итак, в этом случае мы хотим, чтобы долина соответствовала холмам.

    Идея согласования также может рассматриваться как «согласование». Вы хотите, чтобы все цвета гармонировали друг с другом, чтобы ваш взгляд плавно перемещался по картине. Чтобы добиться этого, необходимо создать плавные переходы. Итак, температура «зеленой» долины на картине аналогична температуре холма, с которого она спускается, но достаточно отличается, чтобы отличить ее от остальной части картины.

    Если вы еще этого не сделали — возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы получить помощь и методы смешивания цветов!

    Передний план

    Чтобы выделить ваш передний план на фоне остального пейзажа, вы должны сделать цвет более насыщенным и темным тонально.Когда вы это сделаете, картина будет намного ближе к зрителю, и в результате ваша картина будет иметь сильный пространственный элемент.

    Кроме того, важно, чтобы объекты были близки с острыми краями, а объекты дальше — с мягкими краями. Мягкие края делают области более удаленными, а острые края делают области более близкими. Важно искать вариации краев. Чем больше разнообразия граней, тем интереснее будет ваша картина. Получите все, что вам нужно знать о краях в искусстве, здесь.

    Завершенный кусок.

    Заканчивая картину, обратите внимание на элементы «большой картины». Прежде всего, убедитесь, что в вашем изделии есть четкая световая структура.

    Отойдите на шаг от своего предмета, чтобы рассмотреть его издалека. Таким образом, вы сможете сразу увидеть весь кусок и заметить, какие изменения должны произойти.

    Ознакомьтесь с еще несколькими советами по рисованию для вашего следующего приключения в области пейзажной живописи!

    Краткое изложение важных моментов

    • Создайте на холсте подмалевок и рисование линий
    • Начните с рисования неба сначала
    • Теплые цвета сделают вещи ближе, прохладные цвета — дальше
    • Сделайте цвета разными области вашего пейзажа гармонируют друг с другом
    • Сделайте область переднего плана тонально темнее
    • Края более резкие на переднем плане и более мягкие по отношению к фону

    Используемые цвета краски В этом руководстве доступно на Amazon

    6 шагов для самостоятельной работы, которым я следую Рисование пейзажей акриловыми красками

    Поделиться — это забота!

    Сегодня я делюсь 6 шагами DIY, которым я следую, когда рисую пейзажи акриловыми красками.Я надеюсь, что эти простые шаги воодушевят и вдохновят вас на то, чтобы нарисовать собственный пейзаж!

    Если вы читали мой блог или какое-то время подписывались на меня на YouTube или Instagram, вы знаете, что примерно в это же время в прошлом году я начал рисовать. Я не художник, на самом деле в этот раз в прошлом году я никогда раньше не рисовал! Во время карантина и всех отключений, которые происходили, я взял кисть и немного акриловой краски, которые у меня были, и начал играть с цветами.Прежде чем я это осознал, я влюбился в живопись. Я не эксперт, но сегодня я подумал, что поделюсь 6 шагами DIY, которым я следую при рисовании пейзажей акриловыми красками.

    После того, как я поделился со всеми вами своим новым увлечением, у меня было так много просьб продать мои картины. Я решил открыть магазин здесь, в моем блоге, и продавать цифровые загрузки моих пейзажей для покупки. Многие из вас так поддержали это, и я так благодарен каждому из вас!

    Этот пост содержит партнерские ссылки.Для полного раскрытия информации нажмите здесь.

    Еще одна просьба, которую я часто получаю, — научить писать пейзажи. Я ОЧЕНЬ колебался, чтобы сделать это, потому что я не считал бы себя квалифицированным, на самом деле я не ходил ни на какие художественные курсы, кроме элементарного! Мои методы могут быть совершенно неправильными, и я заранее прошу прощения у всех настоящих художников, читающих это! Я просто делюсь 6 шагами, которые использую, чтобы вдохновить тех, кто спрашивает, и тех, кто интересуется новым расслабляющим хобби.

    Поразительно, но как бы я ни любил это хобби, я не брал в руки кисть с ноября, когда нарисовал Рождественские колокольчики, которыми поделился с вами шесть месяцев назад! Беременность, домашнее обучение и повседневная жизнь вытеснили это, и у меня просто не было на это времени, как следовало бы.

    Сегодня был очень пасмурный день, и я решил наконец снова взять кисть. Мне очень хотелось вернуться к рисованию, и я хочу поделиться с каждым из вас шагами, которые мне нравится делать!

    Не забывайте, вы можете увидеть весь этот процесс в видеоролике YouTube, ссылка на который приведена выше!

    6 шагов DIY, которым я следую Рисование пейзажей акриловыми красками — Принадлежности

    Я предпочитаю начинать с того, что заранее разложу все необходимое.Я использую простую бумагу, которую я привожу здесь, а также 1-дюймовую кисть и акриловую краску от Walmart! Ничего особенного. Очень хотелось бы в будущем научиться работать с маслами!

    Сегодня я использую кисть большего размера, потому что хочу показать вам, насколько просто это может быть, не вдаваясь в детализацию.

    Шаг 1. Используйте фотографию для справки

    Столько удивительных художников могут рисовать прекрасные пейзажи, используя только свое творчество и воображение. Я очень уважаю это! Я пробовал это несколько раз, но ничего не получалось.Мне очень нравится начинать с фотографии как ссылки, чтобы вдохновить то, что я рисую, и ссылаться на нее для получения конкретных деталей, таких как форма облака, цвета и т. Д.

    Шаг 2 — Начните с неба

    Когда я начинаю рисовать, мне нравится начинать с неба, а оттуда двигаться вниз. Я обычно использую более темно-синий цвет в самом верху картины, затем смешиваю белый цвет, чтобы небо становилось светлее, когда оно встречается с горизонтом.

    Шаг 3 — Добавьте облака

    Когда небо закончено, я люблю добавлять облака.Для этой картины на моей эталонной фотографии были вздымающиеся, пушистые облака, которые были более плоскими внизу. Опять же, обязательно посмотрите видео на YouTube, чтобы увидеть, как я их рисую! Облака — это так весело, я люблю проявлять творческий подход и изгибаю кисть по-разному, когда формирую их.

    Шаг 4 — Раскрасьте горизонт

    При рисовании горизонта мне нравится закрашивать самую дальнюю точку на расстоянии более светлым оттенком зеленого, чтобы заставить глаз думать, что она находится дальше. Затем я закрашиваю более темный цвет, чтобы он казался более ярким и ближе к зрителю.

    Шаг 5 — Завершите с передним планом

    Наконец, я заканчиваю картину передним планом. В этом случае я нарисовал пшеничное поле, смешав желтый и кремовый цвета, следуя той же технике, что и с линией горизонта. Чем дальше идет пшеница, тем больше я добавляю белого и тем светлее становится.

    Шаг 6 — Добавьте детали на передний план

    Когда я нарисовал передний план пейзажа, мне нравится сосредотачиваться на деталях.Добавление нескольких простых кустов и деревьев поможет оживить пейзаж.

    6 шагов DIY, которым я следую Рисование пейзажей акриловыми красками — советы и хитрости

    Когда вы затеняете такие объекты, как деревья и кусты, по всему ландшафту, важно сохранять постоянное направление солнца.

    Для этой картины я осветил правую сторону кустов и деревьев немного более светлого зеленого, желтого и белого цветов, чтобы создать иллюзию света, падающего с одного направления.Наличие последовательных теней на всех ваших мелких нарисованных деталях действительно помешает вашему пейзажу казаться плоским, и это придаст вашей картине объем.

    Вот и все! Я знаю, что в этой картине нет ничего необычного, но я надеюсь, что этот урок показал вам, что не нужно быть суперталантливым художником, чтобы нарисовать красивый пейзаж!

    Я надеюсь, что эти 6 шагов, которые я выполняю при рисовании пейзажей акриловыми красками, помогли вам и вдохновили вас попробовать пейзажную живопись.Если вы все же решите рисовать, поделитесь со мной своими картинами! Я так рад видеть, чего вы все можете достичь!

    Вы когда-нибудь раньше пытались писать пейзажи? Я хотел бы узнать в комментариях ниже!

    Оцените статью
    3 ниточки: рукодельный портал